7 มุมมองที่ยอดเยี่ยมที่สุดของการออกแบบภายในวิดีโอเกม

โลกของวิดีโอเกมมีการพัฒนาตลอดหลายปีที่ผ่านมาจนกลายเป็นหนึ่งในแหล่งความบันเทิงที่ใหญ่ที่สุดทั่วโลก จากจุดเริ่มต้นเล็กๆ โลกของวิดีโอเกมได้ก่อกำเนิดอุตสาหกรรมมูลค่าหลายพันล้านดอลลาร์ที่ดึงดูดใจและความคิดของผู้คนหลายล้านคนทุกเพศทุกวัยทั่วโลก

วันนี้คุณสามารถเล่นได้บนคอนโซลทุกประเภท รวมถึงบนโทรศัพท์มือถือหรือคอมพิวเตอร์ของคุณ มีตัวเลือกมากมายสำหรับผู้คนทุกวัย ภูมิหลัง และความสนใจ ตั้งแต่เกมสวมบทบาทและเกมเนื้อเรื่องไปจนถึงเกมแพลตฟอร์มและประสบการณ์แบบสบาย ๆ มีเกมทุกประเภทและสำหรับทุกรสนิยม

ทุกวันนี้ มีมือสมัครเล่นและมืออาชีพจำนวนมากขึ้นเรื่อย ๆ ที่หาเลี้ยงชีพด้วยการแบ่งปันเวลาเล่นผ่านสตรีมมิ่ง ทำให้อุตสาหกรรมนี้มีความเกี่ยวข้องมากยิ่งขึ้น และด้วยการมาถึงของความจริงเสมือน เกมจะก้าวสู่ระดับเทคโนโลยีและดิจิทัลที่เกมเมอร์ทุกคนรอคอยอย่างใจจดใจจ่อ อนาคตของการเล่นเกมนั้นสดใสอย่างแน่นอน

แต่คุณเคยสงสัยหรือไม่ว่าเกมได้รับการออกแบบมาอย่างไร? มีเกมขนาดใหญ่และเป็นที่นิยมซึ่งมีชื่อเสียงในด้านกราฟิกที่สมจริงและประณีต เช่นเดียวกับตัวละครที่เป็นสัญลักษณ์ซึ่งมักจะกระโดดจากหน้าจอขนาดใหญ่ไปยังอุปกรณ์เล่นเกม และในทางกลับกัน วิดีโอเกมเหล่านี้ได้รับการออกแบบมาอย่างไร และใครเป็นผู้คิดค้นสถานการณ์และกลยุทธ์ของเกม ตั้งแต่การสร้างตัวละครในเกมไปจนถึงการออกแบบการเล่นและภาพ มีศิลปะที่ซ่อนอยู่ในการออกแบบวิดีโอเกม

ในบทความวันนี้ เราจะมาดูแง่มุมที่สำคัญที่สุดบางประการที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบวิดีโอเกม มาเริ่มกันเลย!

เกี่ยวข้องกับการออกแบบวิดีโอเกมอย่างไร?

เช่นเดียวกับกรณีของศิลปะทุกรูปแบบ การออกแบบวิดีโอเกมเกี่ยวข้องกับชุดของขั้นตอนที่ต้องทำให้เสร็จเพื่อสร้างเกมที่เล่นได้และสนุกสนาน สิ่งแรกที่นักออกแบบต้องทำคือคิดไอเดีย แนวคิดพื้นฐานที่จะสร้างเกมขึ้นมา

หลังจากนั้น ก็ถึงเวลาที่จะเริ่มรวบรวมแนวคิดนั้นและเปลี่ยนเป็นข้อเสนอที่เป็นรูปธรรมมากขึ้นโดยการพัฒนากลไก กฎ และวัตถุประสงค์ของเกม เมื่อเสร็จแล้ว สิ่งสำคัญคือต้องคิดว่าผู้เล่นจะได้รับประสบการณ์การเล่นเกมอย่างไร และข้อเสนอแนะที่พวกเขาจะได้รับขณะเล่น นี่คือที่มาของการออกแบบระดับ เช่นเดียวกับการสร้างภาพที่น่าดึงดูดและน่าตื่นเต้น

ควรคำนึงถึงแง่มุมอื่นๆ เช่น เสียงและการออกแบบตัวละครตลอดกระบวนการทั้งหมด เรามาดูขั้นตอนที่สำคัญที่สุดที่ทีมออกแบบวิดีโอเกมต้องพิจารณาเมื่อจัดการกับงานมโหฬารในการสร้างชื่อใหม่

แนะนำสำหรับคุณ: การออกแบบวิดีโอเกม: อะไรทำให้วิดีโอเกมประสบความสำเร็จ

1. มาพร้อมกับแนวคิดพื้นฐาน

เช่นเดียวกับงานศิลปะอื่นๆ ขั้นตอนแรกคือการคิดแนวคิดพื้นฐานที่จะทำหน้าที่เป็นรากฐานสำหรับสิ่งอื่นๆ อุตสาหกรรมวิดีโอเกมกำลังคิดหาแนวคิดเมล็ดพันธุ์ใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง แต่บางครั้งเกมที่ดีที่สุดคือเกมที่ใช้สูตรสำเร็จและสมบูรณ์แบบ

ไม่ว่าแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจจะเป็นเช่นไร ในฐานะที่เป็นขั้นตอนแรกที่จำเป็น ทีมจำเป็นต้องมีแนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับประเภทของเกมที่ต้องการสร้างก่อนที่จะเริ่มทำงาน พวกเขาต้องการสร้างเกมยิงที่อัดแน่นด้วยแอ็คชั่นหรือไม่? เกมสยองขวัญที่ช้าและมีบรรยากาศ? หรืออาจจะเป็น platformer ที่เบาสมองและสนุกสนาน?

ไม่ว่าในกรณีใดก็ตาม สิ่งสำคัญคือต้องมีแนวคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับเกมที่พวกเขาต้องการสร้างก่อนที่จะเริ่มทำอย่างอื่น

2. กลไกของเกม

หลังจากที่ทีมมีความเข้าใจที่ดีขึ้นเกี่ยวกับเกมที่พวกเขาต้องการสร้าง ก็ถึงเวลาที่จะเริ่มคิดเกี่ยวกับกลไกของมัน นั่นคือวิธีการเล่นเกมจริง

นี่คือจุดที่นักออกแบบต้องเริ่มทำการตัดสินใจที่สำคัญ เช่น ผู้เล่นจะใช้การควบคุมแบบใด พวกเขาจะสามารถทำการกระทำแบบใดได้บ้าง? เป้าหมายของเกมจะเป็นอย่างไร? ผู้เล่นจะชนะหรือแพ้อย่างไร?

ต้องตอบคำถามเหล่านี้ทั้งหมดก่อนที่จะไปยังขั้นตอนถัดไป อีกครั้ง สิ่งสำคัญคือต้องมีแนวคิดที่ชัดเจนว่าคุณกำลังพยายามสร้างเกมประเภทใดก่อนที่จะเริ่มทำงานกับมัน

3. การออกแบบระดับ

เมื่อกำหนดกลไกของเกมแล้ว ก็ถึงเวลาที่จะเริ่มคิดว่าผู้เล่นจะได้สัมผัสกับเกมอย่างไร นี่คือที่มาของการออกแบบระดับ

งานของผู้ออกแบบด่านคือสร้างด่านหรือด่านต่างๆ ที่ผู้เล่นจะใช้เวลาส่วนใหญ่ พวกเขาต้องทำให้แน่ใจว่าแต่ละด่านน่าเล่นและน่าเล่น ในขณะเดียวกันก็ต้องสร้างความท้าทายให้กับผู้เล่นทุกระดับ

ในการที่จะทำเช่นนั้น พวกเขาจำเป็นต้องคำนึงถึงปัจจัยต่างๆ มากมาย เช่น เลย์เอาต์ของด่าน ตำแหน่งของศัตรูและอันตราย และการกระจายของการเพิ่มพลังและของสะสม

4. ภาพ

สิ่งสำคัญอีกประการหนึ่งของการออกแบบวิดีโอเกมคือการสร้างภาพที่น่าดึงดูดและน่าตื่นเต้น โดยปกติจะทำโดยทีมศิลปินที่รับผิดชอบในการสร้างกราฟิกของเกม

ศิลปินต้องคำนึงถึงปัจจัยต่างๆ มากมายในการออกแบบภาพของเกม เช่น โทนสี สไตล์ศิลปะ และรูปลักษณ์และความรู้สึกโดยรวมของเกม

คุณอาจชอบ: 5 บทเรียนที่ทันเวลานักออกแบบสามารถเรียนรู้ได้จากการพัฒนาเกม

5. การออกแบบตัวละคร

สิ่งสำคัญอีกประการหนึ่งของการออกแบบวิดีโอเกมคือการสร้างตัวละครที่น่าเชื่อและน่ารัก โดยปกติจะทำโดยทีมนักเขียนที่รับผิดชอบในการสร้างเรื่องราวและบทสนทนาของเกม

ผู้เขียนต้องคำนึงถึงปัจจัยต่างๆ มากมายในการออกแบบตัวละครของเกม เช่น บุคลิก ปูมหลัง และแรงจูงใจ

แน่นอนว่ายังมีแง่มุมอื่น ๆ ที่เข้ามามีบทบาทในแง่ของการออกแบบตัวละคร กล่าวคือรูปแบบการมองเห็นของตัวเอก NPC และคู่อริหลัก ด้านการมองเห็นของสิ่งต่าง ๆ ที่นี่มักจะจัดการโดยนักออกแบบ 2D หรือ 3D ที่มีความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับสิ่งที่ผู้เล่นตอบสนองและประเภทของตัวละครที่เหมาะสมที่สุดกับฉากและสไตล์การเล่นเฉพาะ

ควรสังเกตว่าการออกแบบตัวละครได้รับการปรับปรุงอย่างมากในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ต้องขอบคุณการพัฒนาเทคโนโลยีใหม่ๆ การออกแบบ 2D ได้รับการปรับปรุงอย่างมาก ทำให้ได้ตัวละครที่สมจริงมากพร้อมองค์ประกอบต่างๆ เช่น ทักษะและอารมณ์ที่นอกเหนือไปจากหน้าจอ

ดังนั้น การออกแบบ 2D และ 3D อาจแตกต่างกันมาก เนื่องจากแต่ละแบบต้องการความสามารถในการสร้างสรรค์ที่แตกต่างกัน ทักษะที่พัฒนาแตกต่างกัน และโดยทั่วไปแล้ว การออกแบบและบุคลิกภาพที่ซับซ้อนกว่ามากในกรณีหลัง สิ่งที่พวกเขาเห็นด้วยก็คือกระบวนการในการออกแบบตัวละครในเกมประกอบด้วย: หลักการ ทฤษฎี และการดำเนินการ

6. เสียง

เสียงเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของการออกแบบวิดีโอเกม เนื่องจากอาจส่งผลต่อประสบการณ์ของผู้เล่นอย่างมาก การพัฒนาวิดีโอเกมด้านนี้มักจะได้รับการดูแลโดยทีมนักออกแบบเสียงที่มีหน้าที่รับผิดชอบในการสร้างดนตรีและเอฟเฟกต์เสียงของเกม

นักออกแบบเสียงต้องคำนึงถึงปัจจัยต่างๆ มากมายเมื่อสร้างเสียงของเกม เช่น การวางตัวชี้นำเสียง พวกเขายังต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่าเสียงทั้งหมดของเกมเหมาะสมและเข้ากับความสวยงามโดยรวมของเกม

7. การพัฒนาวิดีโอเกม

แม้ว่าการออกแบบวิดีโอเกมจะเป็นส่วนสำคัญของการพัฒนาเกม แต่ก็ไม่ใช่สิ่งเดียว ในการสร้างวิดีโอเกม คุณต้องมีโปรแกรมเมอร์ที่รับผิดชอบในการเขียนโค้ดเกมด้วย

และเช่นเดียวกับรูปแบบอื่นๆ ของศิลปะ การเขียนโค้ดก็ต้องการด้านศิลปะเช่นกัน โปรแกรมเมอร์จำเป็นต้องมีความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับกลไกของเกมและสามารถแปลเป็นโค้ดได้อย่างมีประสิทธิภาพและเข้าใจง่าย

คุณอาจสนใจ: การออกแบบเกมแตกต่างจากการออกแบบกราฟิกอย่างไร

การออกแบบวิดีโอเกมเป็นกระบวนการที่ค่อนข้างซับซ้อน

อย่างที่คุณเห็น การพัฒนาวิดีโอเกมเป็นกระบวนการที่ซับซ้อนมากซึ่งเกี่ยวข้องกับผู้คนจำนวนมากที่มีทักษะที่แตกต่างกัน ตั้งแต่นักออกแบบที่คิดแนวคิดและกลไกของเกม ไปจนถึงศิลปินที่สร้างภาพ ไปจนถึงนักดนตรีที่แต่งเพลงประกอบ ไปจนถึงโปรแกรมเมอร์ที่เขียนโค้ด มีคนจำนวนนับไม่ถ้วนที่เกี่ยวข้องกับการสร้างวิดีโอเกม

และในขณะที่แต่ละคนมีบทบาทสำคัญของตัวเอง พวกเขาทั้งหมดต้องทำงานร่วมกันเพื่อสร้างวิดีโอเกมที่ยอดเยี่ยม เฉพาะเมื่อทั้งทีมทำงานร่วมกันและสร้างความร่วมมือที่ดี เราจะจบลงด้วยการเพลิดเพลินกับผลงานชิ้นเอกที่รอดพ้นจากการทดสอบของกาลเวลา และนั่นสามารถให้ความบันเทิงแก่เราได้หลายชั่วโมงในแบบที่ศิลปะรูปแบบอื่นไม่กี่รูปแบบสามารถให้ได้

นี่เป็นเพียงบางส่วนที่สำคัญที่สุดที่ควรพิจารณาเมื่อออกแบบวิดีโอเกม แน่นอนว่ายังมีอีกหลายแง่มุมที่ผู้สร้างวิดีโอเกมต้องคำนึงถึง