Как продавать искусство онлайн и зарабатывать деньги в 2023 году? - Полное руководство

Если вы художник или дизайнер, продажа своих произведений искусства в Интернете — это отличный способ заработать на жизнь, занимаясь любимым делом. С учетом того, что мировой рынок искусства достиг 67,8 миллиардов долларов, продажа произведений искусства в Интернете становится все более прибыльным способом для художников продавать свои работы и получать доход. От наличия собственного интернет-магазина до торговых площадок, таких как Etsy и Creative Market, продавать свое искусство глобальной аудитории теперь проще, чем когда-либо, без ограничений физических галерей или выставок.

Цифровая сфера предлагает широкий спектр платформ и стратегий, которые позволяют художникам напрямую общаться с энтузиастами искусства, коллекционерами и потенциальными покупателями, не выходя из своих студий или дома. Прочтите, чтобы узнать, как лучше всего продавать искусство в Интернете, основные стратегии и инструменты, которые вам нужны, и раскрыть огромный потенциал рынка онлайн-искусства.

Вот 7 основных шагов, которые помогут вам продавать искусство в Интернете и зарабатывать деньги в 2023 году.

1. Зарегистрируйте свой арт-бизнес
2. Создание условий для онлайн-продаж произведений искусства
3. Демонстрация вашего искусства в Интернете
4. Расценки на ваши работы
5. Платформа онлайн-продаж и торговые площадки
6. Маркетинг и продвижение вашего искусства в Интернете
7. Укрепление доверия и авторитета
   
   

Шаг № 1: Зарегистрируйте свой арт-бизнес

Регистрация вашего арт-бизнеса — важный шаг в создании прочной основы для вашего творческого предприятия. Это не только дает юридические и финансовые преимущества, но также помогает вам завоевать доверие, защитить вашу интеллектуальную собственность, более эффективно ориентироваться в бизнес-ландшафте и заложить основу для долгосрочного успеха.

Чтобы начать, выполните следующие действия:

• Выберите бизнес-структуру: прежде чем регистрировать свой арт-бизнес, определите наиболее подходящую бизнес-структуру. Общие варианты включают индивидуальное владение, товарищество, компанию с ограниченной ответственностью (LLC) или корпорацию.

• Зарегистрируйте название своей компании: выберите уникальное и запоминающееся название для своего арт-бизнеса и зарегистрируйте его в соответствующих государственных органах. Этот процесс обычно включает в себя поиск по имени, чтобы убедиться в наличии, а затем подачу необходимых документов в местные или государственные органы.

• Получите необходимые лицензии и разрешения. В зависимости от вашего местоположения и характера вашего арт-бизнеса вам может потребоваться получить определенные лицензии и разрешения. Это может включать в себя общую бизнес-лицензию, разрешение на налог с продаж или отраслевую лицензию.

• Защитите свою интеллектуальную собственность. Как художник, защита вашей интеллектуальной собственности жизненно важна. Рассмотрите возможность защиты авторских прав на ваши оригинальные произведения искусства, регистрацию ваших товарных знаков или логотипов, а также ознакомьтесь с правами и защитой, предоставляемыми художникам в вашей юрисдикции.

Шаг № 2: Подготовка сцены для онлайн-продаж произведений искусства

Креативщики и художники проводят бесчисленные часы, совершенствуя свое мастерство, глубоко погружаясь в тонкости цвета, формы и текстуры. В то время как некоторые обладают экстраординарными навыками и имеют ученые степени, большинство из них теряются, путешествуя по незнакомой территории бизнеса.

Следовательно, лучший способ успешно продавать искусство в Интернете — это понимать факторы, связанные с ведением бизнеса. Следуй этим шагам:

• Оценка вашего художественного инвентаря и целевого рынка. Прежде чем погрузиться в онлайн-продажи произведений искусства, оцените свой художественный инвентарь и определите свой целевой рынок. Проведите инвентаризацию своих работ, оценив их качество, разнообразие и тематическое соответствие. Определите уникальные точки продажи вашего искусства и учтите предпочтения потенциальных покупателей.

• Создание онлайн-присутствия в качестве художника: чтобы преуспеть в продаже произведений искусства в Интернете, создайте надежное онлайн-присутствие, которое продемонстрирует ваш талант и увлечет потенциальных покупателей. Вот два ключевых шага, которые следует учитывать:

• Создание веб-сайта профессионального художника. Создайте профессиональный веб-сайт, который будет служить виртуальной галереей для вашего искусства. Включите высококачественные изображения, подробные описания и информацию о ценах для каждого произведения искусства. Сделайте свой веб-сайт визуально привлекательным, удобным для навигации и удобным для мобильных устройств.

Вы можете быстро создавать потрясающие веб-сайты портфолио художников на Pixpa с помощью нашего комплексного набора функций, разработанных специально для художников, чтобы демонстрировать свои работы в визуально привлекательных галереях и легко интегрировать интернет-магазин для облегчения продаж.

Кристи Джойс, профессиональный свадебный фотограф, использует функцию галереи электронной коммерции от Pixpa, чтобы зрители могли покупать свои любимые фотографии.

• Создание сильного присутствия в социальных сетях: используйте возможности социальных сетей, чтобы охватить более широкую аудиторию и создать сообщество вокруг своего искусства.

Выбирайте платформы, которые соответствуют вашим целевым рынкам, такие как Instagram, Facebook или Pinterest, и постоянно делитесь интересным контентом, демонстрирующим ваши работы, закулисные взгляды и идеи художников.

Шаг № 3: Демонстрация вашего искусства в Интернете

Одним из основных препятствий для художников при публикации своих работ в Интернете является определение того, как выделиться из толпы. Художники могут делиться своими работами на различных веб-сайтах и ​​в социальных сетях. Тем не менее, с таким количеством произведений искусства, публикуемых каждый день, может быть трудно гарантировать, что потенциальные покупатели заметят вашу работу. Следуйте этим советам, чтобы ваше искусство заметили:

1. Качественные визуальные эффекты

Инвестируйте в профессиональную фотографию или изучите методы, чтобы запечатлеть свое искусство в наилучшем свете. Убедитесь, что цвета, текстуры и детали точно доносятся до потенциальных покупателей.

Тереза ​​Као, художница и иллюстратор, использует яркие и яркие цвета на своем веб-сайте, созданном на платформе Pixpa.

Кроме того, изучите варианты цифрового представления, такие как создание цифровых версий или 3D-визуализации ваших работ, чтобы предложить более захватывающий опыт для онлайн-зрителей.

2. Убедительные художественные описания и рассказывание историй

Описание произведений искусства имеет решающее значение для привлечения потенциальных покупателей и предоставления им более глубокого понимания вашего произведения искусства. Создавайте убедительные описания, выходящие за рамки простых технических деталей, и вызывайте эмоции или темы, связанные с вашим искусством. Используйте приемы повествования, которые усиливают смысл и значимость ваших работ, делая их более запоминающимися и привлекательными для потенциальных покупателей.

Шаг № 4: Оценка ваших работ

1. Факторы, которые следует учитывать при определении цены

Если вы когда-нибудь задумывались , сколько денег можно заработать, продавая искусство в Интернете , то они могут варьироваться от 2000 до 200 000 долларов в месяц. Но чтобы начать зарабатывать большие деньги, вам сначала нужно установить цены на свое искусство. При определении цены учитывайте следующие факторы:

Джордж Шубин, фотограф городских пейзажей, продает свои работы в виде календарей, поздравительных открыток и гравюр.

• Художественные достоинства: рассмотрите качество, мастерство и уникальность вашего произведения искусства. Такие факторы, как техника, используемые материалы и уровень мастерства, могут влиять на его стоимость.

• Размер и сложность : более крупные и сложные изделия часто требуют более высоких цен из-за дополнительного времени и ресурсов, необходимых для их создания.

• Художественная репутация и опыт . Ваша репутация художника, предыдущие выставки, награды и спрос на вашу работу могут повлиять на воспринимаемую ценность вашего искусства.

• Рыночный спрос : изучите текущие тенденции рынка искусства, проанализируйте сопоставимые произведения искусства и оцените спрос на ваш художественный стиль, чтобы определить конкурентоспособный ценовой диапазон.

• Стоимость производства : Учитывайте стоимость материалов, обрамления, доставки и другие расходы, понесенные при создании и продаже вашего произведения искусства.

2. Стратегии конкурентного ценообразования в Интернете

Вы можете найти баланс между доступностью и ценностью вашего искусства, используя следующие стратегии:

• Исследуйте сопоставимые произведения искусства : изучите цены на похожие произведения искусства художников схожего уровня, чтобы получить представление о рыночных стандартах и ​​конкурентных ценах.

• Начните консервативно : если вы относительно новичок в продаже произведений искусства в Интернете, подумайте о том, чтобы начать с немного более низких цен, чтобы привлечь покупателей и создать клиентскую базу. По мере роста вашей репутации и спроса вы можете постепенно повышать цены.

• Предложите диапазон цен . Предлагайте различные ценовые категории, предлагая произведения искусства разных размеров и форматов. Это позволяет угодить разным бюджетам и привлечь больше потенциальных покупателей.

Уэйн Холт Чан, фотограф, создала на своем веб-сайте специальную страницу «Limited Fine Art Prints».

Это могут быть уникальные работы, авторские работы или совместные работы. Позиционируя эти эксклюзивные произведения искусства по более высокой цене, вы создаете ощущение престижа и желанности.

Шаг № 5: Платформы онлайн-продаж и торговые площадки

Существует несколько популярных платформ и торговых площадок, специально предназначенных для художников и любителей искусства. Вот обзор некоторых из этих платформ:

• Ваш интернет-магазин : создание собственного интернет-магазина дает вам полный контроль над вашим брендом, качеством обслуживания клиентов и процессом продаж. В своем магазине вы можете настроить дизайн, макет и функциональные возможности, чтобы продемонстрировать свои работы в лучшем свете. Кроме того, наличие вашего интернет-магазина позволяет вам установить прямые отношения с вашими клиентами и сохранить полный контроль над ценообразованием и размером прибыли.

Pixpa, популярная платформа для создания портфолио и интернет-магазина, может стать отличным выбором для художников, желающих создать свой интернет-магазин. Pixpa предоставляет различные функции, специально разработанные для художников, включая настраиваемые шаблоны, макеты галерей и возможности электронной коммерции.

Остин Сиадак, фотограф-пейзажист, продает свои впечатляющие экспозиции природы в виде художественных репродукций.

Другие популярные торговые площадки для продажи произведений искусства в Интернете

1. Etsy : Etsy, известная своим вниманием к уникальным предметам ручной работы, предоставляет художникам оживленную торговую площадку для продажи своего искусства, включая картины, гравюры, скульптуры и многое другое.

2. eBay : Являясь одним из крупнейших онлайн-рынков, eBay предлагает широкий спектр категорий искусства, предоставляя художникам широкую аудиторию и потенциал для продаж.

3. Shopify . Хотя Shopify не относится к искусству, он позволяет художникам создавать настраиваемые интернет-магазины, обеспечивая полный контроль над брендингом, презентацией и процессом продажи.

4. Saatchi Art : специализированный арт-рынок, Saatchi Art демонстрирует широкий спектр работ начинающих и признанных художников, привлекая глобальное сообщество коллекционеров и энтузиастов искусства.

5. Artsy : Artsy — это онлайн-платформа, которая объединяет художников, галереи и коллекционеров. Он предлагает широкий спектр произведений искусства и позволяет художникам выставлять и продавать их.

• Товары : Художники могут продавать искусство через мерчендайзинг, используя свои творческие проекты и концепции для создания ассортимента товаров, которые находят отклик у их аудитории. Они могут начать с определения популярных или знаковых произведений искусства, которые могут быть адаптированы для различных продуктов, таких как принты, плакаты, футболки, толстовки, кружки, чехлы для телефонов и многое другое.

Эти предметы можно продавать через собственный интернет-магазин или платформы, такие как Redbubble или Society6, которые предоставляют готовый рынок для художников. Кроме того, художники могут сотрудничать с местными или интернет-магазинами, которые соответствуют их художественному стилю, для хранения и продажи своих товаров.

2. Оптимизация ваших объявлений для максимального охвата

Чтобы максимизировать охват и увеличить шансы на продажу своего искусства в Интернете, оптимизируйте свои списки на выбранной платформе:

• Изображения высокого качества. Создавайте изображения с высоким разрешением, которые точно отражают ваши работы. Используйте хорошее освещение и разные ракурсы, чтобы продемонстрировать его уникальные особенности.

• Подробные описания. Напишите убедительные и информативные описания для каждого произведения искусства. Включите размеры, используемые материалы, используемые методы и любые соответствующие истории или источники вдохновения, лежащие в основе произведения.

• Ключевые слова и теги. Используйте соответствующие ключевые слова и теги, чтобы оптимизировать свои списки для поисковых систем на платформе. Это улучшит видимость вашего искусства в онлайн-поиске.

• Продвижение и взаимодействие: активно продвигайте свои объявления через социальные сети, информационные бюллетени и сотрудничайте с влиятельными лицами или художественными сообществами. Взаимодействуйте с потенциальными покупателями, оперативно отвечайте на запросы и предлагайте исключительное обслуживание клиентов.

Шаг № 6: Маркетинг и продвижение вашего искусства в Интернете

Социальные сети затронули все аспекты нашей жизни, и арт-рынок не исключение. На самом деле платформы социальных сетей можно использовать как один из лучших способов продажи произведений искусства в Интернете. Он предлагает художникам мощные инструменты для продажи своих произведений искусства, расширения охвата, создания надежного присутствия в Интернете и продвижения своего искусства среди более широкой аудитории энтузиастов искусства и потенциальных покупателей. Рассмотрим следующие стратегии эффективного продвижения искусства в социальных сетях:

• Выберите правильные платформы: определите платформы социальных сетей, которые соответствуют вашей целевой аудитории и художественному стилю. Популярные варианты включают Instagram, Facebook, Twitter и Pinterest.

• Привлекательный визуальный контент: делитесь высококачественными изображениями своих работ, которые подчеркивают их уникальные особенности. Экспериментируйте с разными ракурсами, композициями и закулисными взглядами, чтобы заинтересовать и очаровать аудиторию.

• Постоянная публикация: регулярно делитесь своим искусством и соответствующим контентом, чтобы поддерживать активное присутствие. Разработайте календарь контента, чтобы планировать свои публикации и поддерживать последовательность.

• Взаимодействуйте со своей аудиторией: отвечайте на комментарии, сообщения и запросы ваших подписчиков. Проявите неподдельный интерес к их отзывам и установите значимые связи со своей аудиторией.

• Сотрудничество с влиятельными лицами: определите влиятельных лиц, которые соответствуют вашему художественному стилю и имеют соответствующих последователей. Свяжитесь с ними, чтобы узнать о возможностях сотрудничества, таких как совместные проекты, избранные публикации или обзоры артистов.

• Гостевые блоги и интервью: размещайте гостевые посты в блогах или участвуйте в интервью на сайтах или блогах, посвященных искусству. Это позволяет вам поделиться своим опытом и охватить более широкую аудиторию в художественном сообществе.

• Участвуйте в художественных онлайн-сообществах: присоединяйтесь к художественным онлайн-форумам, группам или сообществам, где собираются художники и энтузиасты. Участвуйте в беседах, делитесь своими работами и оставляйте конструктивные отзывы, чтобы наладить связи и привлечь внимание.

Шаг № 7: Завоевание доверия и авторитета

Создание уважаемого бренда артиста имеет решающее значение для установления доверия и авторитета у потенциальных покупателей. Рассмотрим следующие стратегии:

• Художественная идентичность: разработайте целостную художественную идентичность, отражающую ваш уникальный стиль, видение и ценности. Убедитесь, что элементы вашего бренда, такие как логотип, цветовая схема и визуальный язык, одинаковы на вашем веб-сайте, в профилях социальных сетей и в рекламных материалах.

• Заявление художника : создайте убедительное заявление, которое передает вашу художественную философию, вдохновение и намерения. Это помогает потенциальным покупателям глубже познакомиться с вашим искусством и понять ваш творческий процесс.

Роксана Фиоре, визуальный художник, создала потрясающее художественное заявление, которое определяет ее видение и вдохновение как художника.

• Профессиональная презентация: обратите внимание на презентацию своих работ в Интернете. Убедитесь, что ваши изображения высокого качества, ваши описания ясны и информативны, а ваше присутствие в Интернете поддерживается и обновляется.

• Особенности отзывов: Отображение отзывов и обзоров клиентов — эффективный способ продемонстрировать социальное доказательство и завоевать доверие потенциальных покупателей.

• Исключительное обслуживание клиентов : оперативно отвечайте на запросы, сообщения и электронные письма от потенциальных покупателей и клиентов. Ответьте на их вопросы, предоставьте дополнительную информацию и предложите индивидуальную помощь.

• Безопасные онлайн-транзакции: используйте безопасные платежные шлюзы и шифрование SSL на своем веб-сайте, чтобы обеспечить безопасность и защиту транзакций клиентов. Сообщите о своей политике конфиденциальности и методах обработки данных, чтобы гарантировать клиентам их безопасность.

• Упаковка и доставка: обратите внимание на процесс упаковки и доставки, чтобы ваши работы были доставлены в отличном состоянии. Используйте соответствующие материалы, предоставьте информацию об отслеживании и рассмотрите возможность страхования дорогостоящих предметов.

Заключение

Зарабатывание денег на продаже произведений искусства в Интернете становится достижимым, когда у вас есть знания и руководство для эффективного управления процессом. Хотя ценообразование, маркетинг и продажа вашего искусства требуют дополнительных исследований и усилий, применение приведенных здесь советов направит вас на правильный путь. Установив эти предварительные элементы, вы сможете переключить свое внимание на создание высококачественного искусства и построение прибыльного бизнеса.

Готовы начать продавать свое искусство в Интернете?

Вы можете использовать удобный интерфейс Pixpa, настраиваемые шаблоны и надежные возможности электронной коммерции, чтобы эффективно продвигать свое искусство и превращать посетителей в платных клиентов.