Viitorul graficii în mișcare
Publicat: 2023-01-16Volumul de conținut pe care o persoană obișnuită îl consumă într-o singură zi crește într-un ritm progresiv. Și, sincer vorbind, nu pare că ritmul de creștere s-ar încetini, mai devreme.
Suntem prinși zilnic în a consuma conținut atrăgător. Ne oprim din defilare doar când întâlnim ceva cu adevărat atractiv și ușor de digerat.
Sincer, cei mai mulți dintre noi urmăresc videoclipuri pe mute pe rețelele sociale. Majoritatea oamenilor folosesc LinkedIn în timpul programului de lucru. Așadar, o mulțime de conținut este vizionat în modul mute.
În timp ce textul simplu poate fi adesea dificil de a atrage atenția celor mai mulți spectatori, videoclipurile dezactivate nu vor face prea mult bine pentru a le atrage privirea (mai mult de o secundă sau două). Trebuie să fie mai multe.
Dar ce? Cum poți tu, ca brand, să spargi zgomotul din capul consumatorului suprastimulat?
Grafică în mișcare. Este creativ și poate prinde ochii instantaneu.
Acum, cei mai mulți oameni ar confunda serviciile de grafică în mișcare doar cu curatarea gif-urilor. Nu este adevarat. De fapt, utilizarea graficelor în mișcare are un domeniu mai larg. Îl puteți folosi în GIF-uri, videoclipuri și chiar pentru a anima texte.
Grafica în mișcare poate fi utilă pentru a transforma paginile web banale sau postările sociale în conținut convingător, care atrage atenția și îl face pe spectator să rămână cu tine până la sfârșit.
Aplicația este larg răspândită în industrie. Veți întâlni mai multe videoclipuri de lungă durată, reclame și filme care folosesc grafica în mișcare.
Grafica în mișcare poate funcționa ca o baghetă magică care poate aduce o idee abstractă la viață într-o scânteie. Acest lucru nu va stârni doar curiozitatea spectatorului dvs., ci îi va încânta experiența și îi va atrage emoțional către marca dvs.
Odată cu avansarea tehnologiei și inovației în industria animației, putem spune că artiștii talentați care lucrează în nișă ar putea avea un viitor strălucit.
Dar, pentru a înțelege modul în care animatorii sau artiștii digitali de astăzi se pot lansa într-o călătorie a unei cariere promițătoare, ne-ar fi de folos dacă ne dăm seama cum s-ar apărea oportunitățile în viitor.
Acest ghid este dedicat în mod special viitorului graficului în mișcare. Ce oportunități vom întâlni? Care sunt unele amenințări sau poate limitări?
Pentru a afla, continuă să citești.
Cum poți investi în viitor?
Lumea After Effects, cunoscută anterior ca Adobe Video World, este o conferință care invită artiști de top, animatori, designeri de grafică în mișcare, artiști VFX, precum și realizatori de film din întreaga lume.
Adobe organizează ea însăși acest eveniment mega conferință. O face cu cooperarea unor studiouri de top. La eveniment sunt prezenți cei mai străluciți artiști din industrie. Aspiranții și profesioniștii văd evenimentul ca pe o lovitură grea.
Chiar și directorii de artă consideră evenimentul ca fiind paradisul lor pentru a stârni creativitatea și pentru a învăța de la cei mai buni dintre cei mai buni. Evenimentul se desfășoară pe parcursul a trei zile, primele două zile invită un public numeros, în timp ce a treia zi închide evenimentul.
Evenimentul are sesiuni inovatoare care implică instructori certificați de Adobe și ingineri After Effects care oferă cursuri și discuții tinerilor talentați entuziasmați.
Deci, dacă doriți să investiți în viitorul dvs. ca animator sau designer de grafică în mișcare, atunci acest eveniment este pentru dvs.
Veți avea această șansă minunată de a învăța direct de la dezvoltatorii After Effects. Ele vă vor oferi fundalul pentru avansarea instrumentului și vă vor oferi câteva indicii despre unde vor merge în viitor.
Așadar, puteți avea o idee despre ce abilități aveți nevoie și despre cum vă veți ridica nivelul jocului în grafica în mișcare.
Pe lângă învățare, există patru perspective asupra viitorului graficii în mișcare.
Creșterea inteligenței artificiale
Adobe a explorat spațiul de deep learning și machine learning în ultimii ani.
Și, va continua să faceți cu o intensitate și mai mare, având în vedere extinderea peisajului AI în lumea digitală. Studiourile de animație de top din Texas se adaptează deja la cele mai recente lansări în AI.
Pentru Adobe, ar lucra neîncetat la tehnologia AI care poate fi automatizată pentru a accelera producția. Și Adobe Sensei face parte din strategie.
Companiile de tehnologie care lucrează în grafica în mișcare știu deja că publicul se obișnuiește cu instrumentele actuale. Ei doresc o experiență mai bună, care le poate crește eficiența de lucru.
Și, pentru a realiza acest lucru, Adobe Sensei va contribui la soluție.
Peria Roto pe care o folosiți astăzi, va avea nevoie doar de câteva ajustări sau abia 10 secunde de lucru pentru a finaliza lucrarea care durează zeci de ore.
Ieșire live de grafică în mișcare
Adobe Character Animator a reprezentat un progres inovator în grafica în mișcare. Noul instrument este mai rapid și uimitor de mai fluid decât instrumentele anterioare.
Adobe a făcut recent un pas mai departe cu instrumentul. Acum, utilizatorul are nevoie doar de o cameră web și un microfon. Instrumentul este dotat cu tehnologie AI de calitate pentru a imita expresiile faciale și pozițiile capului. Cât de repede vă așteptați ca instrumentul să o facă?
O face în timp real. Fascinant, nu?
Ceea ce este și mai interesant este că Adobe Character Animator se poate integra perfect cu Adobe After Effects. Asta prea perfect.
Tendința către integrarea instrumentelor
Integrarea instrumentelor pentru a vă oferi o funcționalitate mai mare și a vă ușura munca nu este ceva nou. În plus, vestea bună pentru designerii de grafică în mișcare este că Adobe lucrează constant la integrarea instrumentelor sale din când în când.
Da, nu mai aveți nevoie de software care să le aibă pe toate. Dar puteți integra perfect aceste instrumente uimitoare pentru a vă crește eficiența.
Eficiența artistului
Viitorul graficii în mișcare va pune mai mult accent pe eficiența artistului. Integrarea instrumentelor și progresul în AI vor contribui toate la creșterea productivității artiștilor.
Inginerii Adobe se străduiesc în mod constant să ajute artiștii, făcându-le munca mai ușoară și mai rapidă. Deoarece artiștii vor avea o mulțime de ore libere, ei ar putea să-și folosească timpul pentru a explora idei noi și a experimenta creativitatea lor.
Un lucru este sigur, dacă ești un designer de grafică în mișcare, nu vei fi dezamăgit de ceea ce urmează.
Concluzie
Pentru a încheia, grafica în mișcare poate schimba experiența utilizatorului cu videoclipuri în cel mai scurt timp. Acestea nu sunt doar încântătoare de vizionat, ci sunt fantastice pentru a crește timpul de așteptare asupra conținutului. Aceasta este o măsură cheie pentru orice agent de marketing.
În plus, viitorul graficii în mișcare este promițător. Credem că se va pune mai mult accent pe eficiența artistului, integrarea instrumentelor și producția live. În plus, boom-ul tehnologiei AI va face, de asemenea, o mulțime de bine pentru a vă ușura munca în cel mai scurt timp.