Interviu cu Anthony Christov, co-fondator al Academiei ARC

Nota editorului: Bună, băieți, sunt atât de încântat să împărtășesc sesiunea mea de interviuri unu-la-unu cu renumitul director de artă de la Hollywood Anthony Christov, care este și co-fondatorul Academiei ARC și Academiei IDEA. În această serie de interviuri pentru antreprenori, Anthony și-a gândit cum încercarea sa de a părăsi agitația de la Hollywood pentru orașul său natal, Sofia, Bulgaria, l-a determinat să înființeze ARC Academy, o academie înființată pentru a ajuta tinerii să dobândească abilitățile și cunoștințele necesare. pentru a excela în industria jocurilor, a filmului și a creației. Academia „non-profit” a crescut acum în toată Europa și este foarte apreciată de mulți tineri talentați din acea regiune. Anthony a împărtășit, de asemenea, unele dintre provocările cu care s-au confruntat creând ceva cu totul nou, deoarece academia trebuie să se potrivească anumitor condiții și tradiții. Vă încurajez să citiți acest interviu interesant, dar inspirator, în timp ce el împărtășește călătoria vieții sale, realizările și sfaturile potențialilor antreprenori

Salut Anthony, Mă bucur să te am ca invitat pe platforma noastră, The Total Entrepreneurs. Te rog, povestește-ne puțin despre tine!

Sunt Anthony Christov, co-fondatorul Academiei ARC, Sofia și Academiei de idei, Roma. Am peste 30 de ani de experiență de lucru la filme la Hollywood, ultimii 18 dintre care i-am petrecut regândind artă pentru Pixar. Am regizat artistic multe dintre filmele cu care au crescut tinerii de astăzi. Începând de la Disney în Rescuers Down Under, până la FernGully și Titan AE de la Fox, până la filme precum Finding Nemo, Wall-E, multe dintre scurtmetrajele vechi ale Pixar Cars, precum și diferite roluri din alte filme Pixar. Ultimul meu efort a fost o direcție artistică pe Incredibles II.

Îmi puteți spune despre ce este vorba despre Academia ARC?

Academia ARC este o academie fondată în 2019 în Sofia, Bulgaria. Scopul său principal este de a ajuta oamenii cu talent, motivație și ambiție să se angajeze într-o carieră în industria jocurilor, a filmului și a creației. Programele noastre – Game Design, Concept Art, 3D Art, Game Programming și VFX și animație pentru film. Este un program de doi ani. Majoritatea studiourilor de jocuri și film din Bulgaria și regiune sunt partenerii noștri, oferind vorbitori și burse. Toți profesorii noștri sunt profesioniști în domeniul lor, așa că cunoștințele pe care le obțin studenții noștri sunt cu adevărat practice. De asemenea, ne concentrăm pe abilități soft și pe munca în echipă. În ultimul semestru, studenții au lucrat împreună la un studio indie pentru a dezvolta un joc video și un trailer pentru programul VFX. Până acum, studenții au creat patru proiecte, iar unele dintre ele sunt pregătite pentru piață. Ne bucurăm să spunem că 85% dintre absolvenți încep o carieră în industria creativă.

Ce te-a determinat să te apuci de animație în primele zile ale carierei tale?

Animația nu a fost ceea ce a devenit mai târziu. Era o industrie relativ mică, centrată mai ales în jurul Disney și a altor câteva studiouri. Mi s-a părut o modalitate grozavă de a-mi folosi abilitățile de desen pentru a crea divertisment distractiv. Am fost la un liceu de artă în Bulgaria, dar nu am fost niciodată unul care să aspire la artă de galerie sau ilustrație. Doar că nu a fost treaba mea. Animația mi s-a părut potrivită.

Ce ne poți spune despre experiența ta de lucru la Hollywood? A fost cineva anume care te-a inspirat?

Hollywood este un oraș ciudat. Pe de o parte, este incitant și plin de posibilități, pe de altă parte e prostesc și chiar oarecum trist. Este o atitudine, sunt oameni care vând idei, vând lucruri care nu există. Adică, dacă vinzi o mașină drăguță, ai produsul în față și totuși, un vânzător bun ar încerca să aprindă imaginația cumpărătorului, să-l ajute să vadă întreaga imagine, adică cu el în ea. . Când vinzi idei, nu există o mașină strălucitoare. Totul depinde de tine, să-l faci pe client să vadă totul. Asta necesită energie și îndemânare și cred că îi formează pe mulți dintre oamenii care trăiesc în acea industrie, le modelează dominatorul, chiar și limbajul corpului, dacă vrei. Pentru mine, a fost întotdeauna foarte amuzant și destul de transparent, dar m-am distrat.

În ceea ce privește oamenii care m-au inspirat, Frank Terry, primul meu șef la un mic studio numit Film Fair, apoi propriul său studio Terry X2, apoi Ralph Eggleston, Ralph a fost directorul artistic pentru Toy Story original, primul.

Ralph a primit un Oscar pentru scurtmetrajul său „For the Birds”, dar el și cu mine am colaborat până în 1989, lucrând la Fern Gully. Ralph mi-a frânt inima, a murit anul trecut. În 2018, el și cu mine am împărțit o nominalizare pentru Cel mai bun design de producție pentru Incredibles II. De asemenea, John Lassiter a avut o influență incredibilă asupra mea și asupra multor alții de la vechiul Pixar.

Ce te-a determinat să-ți părăsești slujba la Pixar și să-ți urmezi propria afacere?

Este unul complicat. Întotdeauna am plănuit să mă întorc în cele din urmă în țara mea, Bulgaria. Este cel mai bun loc de pe pământ pentru mine. Ceea ce m-a ținut în State a fost, sincer, meseria mea.

În jurul anilor 2017-2018, Pixar a început să treacă prin câteva schimbări serioase și cred că rezultatele actuale ale studioului vorbesc multe despre problemele pe care le-au întâmpinat acele schimbări.

Era ca un semn pentru mine că la 58 de ani la acea vreme, poate că ar trebui să investesc timpul productiv pe care îl am în față în ceva mult mai semnificativ decât grijile legate de războaiele culturale de la Hollywood și căderile mentale de la Hollywood, așa că am decis că este timpul să ies din Dodge. cu totul.

În 2015 deja co-fondasem IDEA Academy la Roma , ca parte a ieșirii mele treptate, iar în 2019, la un an după părăsirea SUA, am co-fondat Academia ARC aici, la Sofia. Este cel mai bun și cel mai valoros lucru pe care l-am făcut în viața mea, oferind abilități și oportunități atâtor tineri aici în Europa, unde, în mod tradițional, o educație bună în industrie este mai greu de obținut decât în ​​SUA.

Este grozav să simți că experiența ta este de fapt căutată și apreciată de tineri.

Care au fost unele dintre provocările cu care te-ai confruntat?

Ei bine, ARC este o școală „non-profit” și, evident, provocările sunt întotdeauna să găsești oameni sau fundații care să ajute la finanțarea școlarizării pentru studenții care nu își permit programul. Am primit mult ajutor, mai întâi de la un american, un investitor pensionar pe nume Larry Biehl, un tip care are foarte mult interes pentru Bulgaria fără nicio legătură reală cu locul, ceea ce este întotdeauna fascinant de întâlnit.

A fost foarte esențial în a ne ajuta să începem și chiar a ajuns să ne ofere finanțarea inițială pentru a începe.

După aceea, o fundație aici în Sofia, din nou americană, numită ABF (Fundația America pentru Bulgaria) a ajutat la asigurarea mașinilor și a multor burse pentru studenți de la bun început. A fost o intervenție foarte oportună, din ambele surse.

Care a fost cea mai neașteptată provocare cu care te-ai confruntat când începea Arc Academy?

Cred că a fost pregătirea curriculum-ului și proiectarea programului în ansamblu. Problema era că noi cream ceva nou și diferit și trebuia să se potrivească cu anumite condiții și tradiții locale, dacă vrei. Este încă o propunere în evoluție, cred că curriculum-ul nostru nu va avea niciodată mai mult de un an.

Partenerul meu de la ARC, Milin Djalaliev, provine din marketing și branding, lucrând ca director general al biroului Saatchi & Saatchi aici în Sofia în ultimii 10 ani. A fost un noroc uimitor, să găsești un partener ca el, deoarece să ajungi la oameni, este într-adevăr o abilitate și o mulțime de cunoștințe.

Dezvoltatorul jocului și VFX-ul pentru studiourile de film de aici au văzut și valoarea inițiativei noastre, sunt prea multe pentru a le menționa fără a risca să las pe cineva afară, așa că voi reîncadra, dar din nou, fără sprijinul lor, ar fi fost imposibil.

Cum definiți succesul? Crezi că ești un succes?

Întrebare veche.

Desigur, sunt un succes – am fost căsătorit cu aceeași doamnă drăguță în ultimii 32 de ani!

Cum numești asta?

Adevărat, nu văd lumea în acești termeni. Prietenul meu de acum, Larry Blehl, a spus odată că poți alege între a face bani și a face diferența. Succesul are multe forme și forme, la fel ca însuși sensul vieții. Noi, oamenii, fiind singurele animale conștiente de mortalitatea noastră, căutăm mereu modalități de a ne raționaliza existența. Pot spune că am lucrat la clasici care au modelat anii de formare a milioane de oameni și, cu școlile, am ajutat mii să se angajeze în cariere satisfăcătoare, făcând ceea ce le place și putând să aibă și să-și crească familiile în acest proces.

Am fost persoana perfectă? Arată-mi unul!

Așa că, ca să răspund, în general, nu mă trezesc noaptea întrebându-mă dacă am succes sau nu.

Ce cărți le vei recomanda oamenilor din domeniul tău?

Există o mulțime de informații acolo. Cărțile din industrie sunt întotdeauna bune de căutat. Personal, sunt un pasionat cititor de istorie. Istoria umanității, istoria artelor, psihologia. Știința naturii umane, în principiu. Cred că fiecare creator trebuie în primul rând informat.

De exemplu, dacă nu știi despre diferitele mișcări artistice și despre povestea umană și societală din spatele lor, nu poți face legătura între stilul vizual pe care îl cauți și povestea pe care o spui. Pentru că să recunoaștem, suntem în afacerea povestirii. Indiferent dacă ești un artist vizual sau o persoană tehnică, noi spunem povești.

Ce te face să mergi chiar și în momentele grele?

Sunt o persoană orientată spre soluții. Îmi place să rezolv problemele, văd adversitatea ca pe o provocare și aproape nu mă opresc dacă vremurile sunt grele sau nu. Fiecare perioadă din viața sau cariera noastră are frumusețea și dificultățile ei. Mai presus de toate, încerc să găsesc distracția în fiecare rezolvare a problemelor în care mă angajez. Este acolo!

Ce două sfaturi poți oferi cuiva care dorește să devină expert în domeniul ales?

1. Concentrează-te pe a face filme grozave, nu cariere grozave! Urcarea pe scara corporativă devine adesea esența a ceea ce ajung să facă mulți tineri și ambițioși, și da, este o abilitate, dar dacă filmele pe care le faci odată ce ajungi în vârf sunt slabe și pierzi bani, ajungi să ucizi. studioul cu succesul tău personal. Desigur, asta înseamnă și că îi faci pe alții să-și piardă locurile de muncă și carierele satisfăcătoare. Nu, nu „meriți” să fii în frunte doar pentru că tocmai ai eclozat sau pentru că aparții unui anumit grup, trebuie să câștigi conducere, iar asta necesită timp și experiență acumulată.
2. Ață dentară... Glumesc, nu există # 2. # 1 este foarte important.

Înrudit: 7 trăsături și abilități de lider care trebuie să aibă

Care este ultimul „cuvânt” de sfat pe care îl veți oferi cititorilor mei când vine vorba de a reuși ca tânăr antreprenor?

Oh, nu știu dacă sunt persoana potrivită pentru a da sfaturi antreprenoriale.

Bănuiesc că sfatul meu ar fi să-ți faci temele și, mai presus de toate, să te înconjoare de oamenii potriviți.

Echipa contează. După cum a spus odată un prieten, cinci programatori sunt ca cinci chitari-basi – ai nevoie de alții cu abilități diferite pentru a forma o trupă.