Como ganhar dinheiro com música: um guia para monetização musical

Embora seja emocionante escrever músicas, estar no estúdio e ouvir a primeira mixagem, aprender a monetizar a música não é tão emocionante. Você não precisa monetizar sua música para alimentar sua paixão – mas isso o ajudará a gerar renda.

Da mesma forma que os estilos musicais mudam com o tempo, os métodos usados ​​para ganhar dinheiro com isso também mudam. No passado, os artistas vendiam CDs. Antes disso, eles vendiam discos e cassetes.

Para um músico ser bem sucedido, ele ou ela deve ganhar dinheiro. Tudo que você precisa é de alguma orientação.

O que é a monetização da música?

Essencialmente, a monetização da música é o processo de ganhar dinheiro com a música digital. Existem muitas formas diferentes de monetização, e você já deve ter ouvido o termo usado em relação à mídia social ou receita de vídeo.

A monetização pode ser complicada na indústria da música. Para ganhar dinheiro com uma música, um artista precisa possuir os royalties. Se a música for vendida ou monetizada, os royalties serão pagos ao proprietário da música.

Um filme, por exemplo, teria que pagar royalties pelo uso de sua música em um outro.

Existem também dois tipos diferentes de royalties.

• Direitos autorais da composição: A pessoa que escreveu a letra e a melodia
• Direitos autorais de gravação de som: geralmente de propriedade da gravadora e do artista de gravação

Parece complicado? Vejamos como funciona.

A maioria dos serviços de streaming de música aceita anúncios e assinaturas. Os anunciantes pagam serviços de streaming como Pandora e Spotify para fornecer anúncios enquanto você ouve música. O dinheiro que você paga pelo serviço vai diretamente para ele se você optar por pagar uma taxa mensal.

Artistas ganham dinheiro com serviços de streaming por meio de royalties. Por stream, o Spotify paga entre US$ 0,006 e US$ 0,0084 em média, de acordo com um documento da empresa. Portanto, embora o streaming seja uma maneira poderosa de fazer sua música ser ouvida por milhões, não é exatamente o método mais lucrativo.

Quais são os benefícios de monetizar sua música online?

Você pode monetizar sua música online de várias maneiras. Um fluxo de receita digital é sempre uma boa ideia, quer você esteja apenas começando em sua carreira ou já esteja em turnê pelo mundo.

1. É lucrativo

Você pode tornar sua música mais acessível colocando-a em um formato digital. Quanto mais pessoas baixarem sua música, mais dinheiro você ganhará.

A receita dos canais digitais pode ser dimensionada.

O número de pessoas que você pode alcançar com qualquer distribuição física é limitado – ou quantos CDs você pode gravar por vez.

O outro método de venda de música física (venda de assentos em um local) não é tão popular quanto costumava ser. Você pode aumentar suas vendas e alcance quando monetizar sua música online.

2. Permite que você se envolva com seu público

Embora os shows e apresentações pessoais sempre tenham sido ótimos para se conectar com os fãs, você pode fazer o mesmo com sua música, mantendo-a em formato digital. A distribuição online permite que você comercialize sua música rapidamente, e você pode continuar a fazê-lo mesmo após a reabertura dos locais.

3. É simples

Você e sua banda podem monetizar o streaming de música de muitas maneiras diferentes. Em pouco tempo, você estará transmitindo performances ao vivo das músicas que está oferecendo.

O streaming de música pode ser monetizado de algumas maneiras diferentes. Analisaremos as maneiras mais comuns pelas quais os músicos monetizam sua música:

3 maneiras comuns de monetizar a música

1. Use uma plataforma de distribuição

O streaming não rende muito dinheiro para os artistas, mas é um canal importante para exposição e acessibilidade.

Os serviços de streaming distribuem e cobram royalties por meio de plataformas de distribuição. Sua música pode ser enviada para os principais serviços de streaming, como Spotify, Apple Music e Google Play. Outros distribuem para plataformas de nicho que atendem a gêneros específicos.

Um benefício de muitas dessas plataformas é que elas oferecem opções de publicidade e gerenciamento de perfis. Em outras palavras, essas plataformas permitem que você aumente seu público assim que sua música for distribuída.

A maioria dessas plataformas cobra taxas aos artistas, mas algumas oferecem acesso gratuito aos artistas. É importante considerar suas prioridades ao selecionar uma plataforma.

Você pode preferir uma plataforma que se concentre apenas na distribuição se você já estiver dominando e desenvolvendo uma estratégia de marketing de mídia social. Você pode considerar investir mais em uma plataforma de distribuição se estiver tentando contratar um produtor.

A seguir estão algumas das plataformas de distribuição mais populares:

Divertir

Usando Amuse, o compositor pode reter todos os seus direitos autorais. A distribuição de mídia social é possível até com sua versão pro – incluindo Instagram e TikTok. Artistas independentes e aspirantes a artistas acharão uma excelente escolha.

Spotify para artistas

Spotify for Artists distribui exclusivamente através do Spotify. Este é um grande atrativo para alguns artistas porque o Spotify tem mais de 345 milhões de usuários em mais de 90 mercados. Por meio do Spotify, você pode personalizar sua própria experiência no Spotify com anúncios, ferramentas de perfil e Canvas – um visual de loop curto que você pode adicionar a todas as faixas do aplicativo. Músicos e profissionais de marketing acharão essa opção útil, pois oferece análises gratuitas.

Landr

A Landr distribui para todos os serviços de streaming de música por uma taxa mensal de US$ 6, uma taxa anual de US$ 48 ou ambas. Além de oferecer ferramentas “amigáveis ​​ao artista”, ele também oferece conteúdo educacional gratuito para ajudá-lo a aumentar seu som.

TuneCore

Mais de 150 lojas digitais e serviços de streaming estão disponíveis através do TuneCore em mais de 100 países. Caso você planeje fazer uma turnê em breve, ele fornece dados de vendas abrangentes para entender melhor quem são seus ouvintes. O preço para distribuição varia de acordo com o tipo de conteúdo que você lança e varia anualmente. Quando você lança um single, você paga US$ 9,99 por ano. Você também pode dominar suas faixas com TuneCore.

2. Venda downloads digitais em uma plataforma da comunidade

Com os downloads digitais, os artistas podem obter lucros diretos de suas vendas de música, não apenas royalties. O dinheiro que você recebe quando alguém baixa sua música vai direto para o seu bolso e para o consumidor.

As plataformas gratuitas baseadas na comunidade são onde muitos artistas começam antes de passar para as principais redes de streaming. As plataformas comunitárias fornecem exatamente o que prometem: uma comunidade. Esses sites permitem que você acesse um novo grupo de fãs que estão lá para descobrir novas músicas.

Bandcamp

Os artistas podem criar sua própria loja online com o Bandcamp para vender e promover suas músicas. Ao usar o Bandcamp, seus fãs podem ouvir e comprar suas músicas diretamente. Músicas e álbuns podem ser vendidos a qualquer preço e você pode atingir um público totalmente novo. Os fãs podem descobrir músicas no Bandcamp por meio de um feed de músicas e recomendações de artistas.

SoundCloud

Além de conectar criadores, o SoundCloud também desbloqueia futuros fãs. O SoundCloud permite que os músicos colaborem e recebam feedback em tempo real. Suas músicas também estão disponíveis para download no SoundCloud.

Venda downloads digitais em seu site

Você deve iniciar um site de música agora, se ainda não tiver um. Seu próprio site é um ótimo lugar para oferecer downloads digitais. Além de ser uma ótima ferramenta de marketing, é a maneira mais simples de ser pago por suas músicas. Um site é o lugar perfeito para apontar os gerentes se você quiser tocar em novos locais ou marcar um show. Ao criar um exemplo concreto de quem você é e qual é o seu som, você demonstra que está falando sério.

3. Faça uso de um serviço de licenciamento de música

As permissões para usar sua música são concedidas por meio de licenciamento de música. Ao vender a licença de uma música, você pode ganhar dinheiro. Produções de filmes, criadores de conteúdo, anunciantes e marcas são normalmente os maiores licenciados de música.

O licenciamento de música é um processo complexo. Algumas empresas exigem que os artistas trabalhem exclusivamente com elas. Você provavelmente não poderá licenciar outra música para uma produção cinematográfica se licenciar uma música para uso comercial.

É por esta razão que um serviço de licenciamento de música é benéfico. Em vez de fazer o trabalho, o serviço gera lucro para você.

No entanto, os serviços de licenciamento de música estão disponíveis em vários mercados. Normalmente, pequenos criadores e empresas utilizam um serviço de licenciamento de música com uma grande biblioteca de conteúdo e taxas baixas, e os padrões de música que esses serviços aceitam podem não ser tão altos quanto suas obras-primas. Você também pode se concentrar em atender a esse mercado produzindo muitos singles que atendem a vloggers e criadores de vídeos de mídia social.

De qualquer forma, é importante pesquisar uma música antes que ela possa ser licenciada. Aqui estão alguns dos melhores serviços:

Som Epidemiológico

Sua música é adquirida pela Epidemic Sound, que lhe paga antecipadamente. Suas músicas não podem ser adicionadas ao catálogo de outra pessoa depois que você estiver no catálogo dela. Um serviço baseado em assinatura, o Epidemic Sound oferece mais de 32.000 faixas aos criadores do YouTube. Os envios para este serviço são distribuídos para serviços de streaming e lançados para listas de reprodução.

LuckStock

Com o objetivo de criar um mercado de música livre de royalties de alta qualidade, a LuckStock é uma empresa europeia. Sua música ganhará pelo menos 50% de sua receita diretamente para você, e você manterá o direito de usá-la. Isso significa que você pode vender suas músicas em qualquer lugar que desejar.

Música Vinha

Artistas e bandas independentes são apresentados no Music Vine em uma pequena seleção de músicas. Uma variedade de faixas de produção cinematográfica está disponível para cineastas independentes. Ao oferecer uma licença exclusiva, você obtém 60% do lucro.

Outras formas de rentabilizar como músico

A música não foge à regra de que é preciso muito esforço para viver da paixão. Há muitas maneiras de monetizar suas habilidades. A música pode ser o mais importante.

Um músico trabalhador médio ganha cerca de US $ 35.000 por ano. Há muitas maneiras de expandir seu conjunto de habilidades para ganhar mais dinheiro ou ainda mais tempo para fazer o que você ama. Além disso, é sempre uma boa ideia desenvolver vários fluxos de receita na indústria criativa.

Além de vender sua música, aqui estão algumas outras maneiras pelas quais os músicos podem ganhar dinheiro:

Vender produtos da banda online

Por que não vender outras coisas também? Você já tem um site para vender sua música. Por que não vender outras coisas? As pessoas adoram camisetas de bandas.

Você pode permitir que seus fãs apoiem sua banda de maneira fácil e acessível, oferecendo a eles produtos da banda. Pergunte aos seus fãs o que eles gostariam de ver e adapte suas ofertas a eles se você tiver seguidores nas redes sociais. Ao oferecer exatamente o que seus clientes desejam, você pode recuperar seu investimento de fornecedor.

Ofereça aulas de música

Você provavelmente levou anos para dominar seu instrumento, e existem milhares (talvez milhões) por aí que querem aprender. Agora que a maioria das aulas está digitalizada, seu mercado é muito maior do que antes da pandemia.

O número de alunos que fazem pelo menos um curso online aumentou 151% nos últimos anos, e muitos alunos estão se tornando mais confortáveis ​​com o aprendizado online.

O preço das aulas particulares de música varia, portanto, pesquise o que você pode pedir, considerando seu instrumento específico e nível de experiência.

Transmissão ao vivo

Todos nós sentimos falta de apresentações ao vivo, eis a coisa. As apresentações ao vivo gratuitas são uma ferramenta de marketing fantástica, mesmo que você as esteja fazendo apenas no Instagram.

Uma plataforma de transmissão ao vivo permitiria que você alcançasse um público de vários locais se desejasse fazer transmissões ao vivo com frequência. Talvez reúna alguns artistas locais para um concerto ou workshop virtual.

Usar vídeo

O vídeo sob demanda continua a crescer em popularidade e deve superar outros métodos de consumo de conteúdo.

Para artistas que buscam renda passiva, a monetização de vídeos é uma excelente opção. Oferecer conteúdo fechado certamente gerará receita se você já tiver uma grande base de fãs.

Seu público pode assistir a conteúdo de vídeo transmitido onde e quando quiser, o que é a melhor parte de criá-lo. Aumentar sua base de fãs tornará esses vídeos cada vez mais valiosos.

Palavras finais

Você pode experimentar diferentes táticas para ver o que funciona melhor para você e seu estilo de vida quando se trata de monetizar música. O truque é ficar de olho no seu público, pois esses métodos estão em constante evolução.

Com as plataformas da comunidade, você pode alcançar novos fãs, colegas artistas e coletar dinheiro diretamente por meio de downloads digitais.

• As plataformas de streaming não gerarão muita receita para você, mas ampliarão seu alcance e – em alguns casos – verificarão sua legitimidade.
• Se sua música aparece em um anúncio ou no final de um criador de conteúdo, vale a pena o esforço.
• A transmissão ao vivo e o conteúdo de vídeo não têm limites para uma banda em crescimento. Os vídeos têm um enorme impacto em qualquer tipo de público, e os fãs podem assistir a transmissões ao vivo várias vezes.