Projekty Lidong Liu oparte na danych katapultują twórców muzyki do sukcesu

Wyróżnienie się to wyzwanie w świecie muzyki, gdzie melodie powstają co sekundę, a artyści pojawiają się każdego dnia. Jednak dla osób wyposażonych w odpowiednie narzędzia sukces to nie tylko marzenie — to rzeczywistość oparta na danych. Lidong Liu to geniusz technologii stojący za rewolucyjnymi projektami zmieniającymi sposób, w jaki twórcy muzyki łączą się z odbiorcami.

Od pasji do celu: harmonizacja muzyki i projektowania danych

„Muzyka to emocja, uczucie. Aby jednak dotarło ono do właściwych uszu, musimy zrozumieć słuchaczy i zaspokoić ich potrzeby. To tu wkraczają dane” – mówi Liu, zastanawiając się nad podstawową filozofią swoich projektów.

Pochodzący z Chin Liu fascynuje się muzyką już od najmłodszych lat. „Kiedy miałem 8 lat, dostałem swój pierwszy odtwarzacz muzyczny Apple Shuffle. Jego projekt zorientowany na użytkownika, który płynnie integruje dane i współczesną technologię, wywarł na mnie niezatarte wrażenie” – wspomina. To wczesne spotkanie podsyciło jego rosnącą ciekawość projektowania produktów – harmonijnego połączenia sztuki, designu i technologii. Liu rozwijał to zainteresowanie naukowo.

Uzyskał tytuł licencjata w dziedzinie inżynierii oprogramowania ze specjalizacją w mediach cyfrowych, a następnie tytuł magistra w dziedzinie interakcji człowiek-komputer.

Wyprawa Liu do świata designu była napędzana chęcią zrozumienia i utkania motywów twórczych i trendów technologicznych, aby kształtować świat. Jednak dopiero, gdy jego pasja stała się praktyką, naprawdę odnalazł swoje powołanie.

Zuiyan: Łączenie tradycyjnej muzyki z młodzieżą poprzez cyfryzację danych

W 2017 roku Liu poczynił znaczące postępy w branży muzycznej i technologicznej, łącząc kreatywność z danymi. Zaprojektował i opracował aplikację Zuiyan, tłumaczącą tradycyjne przedstawienia Opery Pekińskiej na cyfrowe i namacalne formaty danych dostosowane do młodych chińskich odbiorców. Według Liu: „Moja babcia, podobnie jak wiele osób w jej pokoleniu, była zapaloną fanką Opery Pekińskiej i znajdowała radość w jej oglądaniu i śpiewaniu. Zasmuca ją, że tak niewielu młodych ludzi podziela dziś jej miłość do tego światowego skarbu kultury. Zbyt długo ta forma sztuki pozostawała nieznana młodym Chińczykom i całemu światu. Poczułem się zmuszony do podjęcia działań, aby zwiększyć ich uznanie i zaspokoić ich ciekawość”. Pionierskie w swoim charakterze dzieło wykorzystało sztukę rysunkową, dźwięk i najnowocześniejszą rzeczywistość rozszerzoną, ożywiając Operę Pekińską i udostępniając ją w dowolnym miejscu i czasie. Użytkownicy mogą także dostosowywać i udostępniać historie na swój własny sposób. Ta innowacja zajęła pierwsze miejsce spośród 423 zespołów w ogólnokrajowym konkursie na innowacje w zakresie aplikacji mobilnych, organizowanym przez chińskie Ministerstwo Edukacji i firmę Apple. W 2018 r. osiągnięto 20 000 pobrań i przyciągnęło to uwagę głównych chińskich mediów. Doceniany za swoją wiedzę specjalistyczną Liu został zaproszony jako gość specjalny na Apple Worldwide Developer Conference w 2018 r. i został podkreślony w raporcie Apple dotyczącym CSR w Chinach.

Osiągnięcie Zuiyana podkreśla nieskończony potencjał rewolucji cyfrowej w zakresie ożywienia tradycyjnych form sztuki. Jednak choć pierwszym krokiem jest dotarcie do szerszej publiczności za pomocą środków cyfrowych, twórcy muzyki muszą również wykorzystywać obfite dane o słuchaczach, aby rozwijać się i zarabiać w erze cyfrowej.

Aby jeszcze bardziej zwiększyć swoje zaangażowanie we wspieranie artystów, Liu dołączył do Spotify, światowego pioniera i lidera muzyki cyfrowej. Pełniąc kluczową rolę w zespole projektowym Spotify, wkład Liu zapoczątkował rewolucję w strumieniowym przesyłaniu muzyki, prowadząc do większego zaangażowania użytkowników i zwiększenia przychodów platformy.

Spotify dla artystów: pomaganie twórcom muzyki w osiąganiu sukcesu dzięki wnikliwym analizom danych

„Dane są jak skarbnica czekająca na odblokowanie. A zastosowane do muzyki poprzez projektowanie skupione na człowieku może ujawnić spostrzeżenia, które mogą zmienić karierę artysty” – wyjaśnił Liu. Filozofia ta stała się podstawą jego przełomowych projektów, które wzmacniają pozycję twórców muzyki.

Dawno minęły czasy, kiedy artyści ślepo przedstawiali swój kunszt. Dzięki „Spotify for Artists” – zestawowi narzędzi marketingowych, z których codziennie korzysta ponad milion artystów, takich jak Beyonce i ich zespoły z ponad 50 krajów, promocja muzyki przekształca się w ustrukturyzowaną kampanię, wzbogacając fundusze Spotify i wzmacniając artystów w poszerzaniu ich wpływów.

Liu kierował projektem Marquee, głównego narzędzia promocyjnego Spotify i soczewki, przez którą artyści rozpoznają preferencje swoich słuchaczy, umożliwiając im tworzenie muzyki, która rezonuje. Jako unikalny i pierwszy w swoim rodzaju element kampanii dotyczący strumieniowego przesyłania muzyki, ustanowiono innowacyjny model projektowy i biznesowy zapewniający sukces artystów i zaangażowanie odbiorców w całej branży projektowej. Tylko w pierwszym kwartale 2022 r. Spotify zwiększyło przychody o milion dolarów.

Odciski palców Liu są również widoczne w innowacyjnych przeprojektowaniach i funkcjach tego narzędzia. Dbając o bezpieczeństwo, opowiadał się za weryfikacją dwuetapową – czwartą najczęściej wybieraną funkcją w społeczności Spotify od 2015 roku – dla artystów, a także za lepszą obsługą klientów w rozległym ekosystemie Spotify. Ale na tym nie skończył się jego wkład.

Jedną z najpotężniejszych ofert Spotify jest strumień danych udostępniany artystom i wytwórniom. Ta skomplikowana sieć zachowań słuchaczy ma ogromne znaczenie przy podejmowaniu świadomych decyzji biznesowych. Dzięki swojemu wyjątkowemu przywództwu i myśleniu projektowemu Liu przekształcił ten zalew danych w zrozumiałe spostrzeżenia.

„Każdego dnia artyści i ich zespoły korzystają z danych Spotify, aby uzyskać wgląd w swoje występy i wykorzystać wsparcie swoich fanów w celu uzyskania korzyści finansowych. Jeśli nie dostarczymy szybko cennych statystyk, nie tylko ich rozczarujemy, ale także pozostawimy poczucie bezsilności, co ostatecznie przeszkodzi im i nam w sukcesie” – wyjaśnił Liu.

Liu niedawno stanął na czele przełomowego projektu skupiającego się na ulepszaniu wskaźników dotyczących odbiorców i analityki muzycznej. Jego głównym celem było zapewnienie artystom i ich zespołom dokładniejszych danych i aktualnych spostrzeżeń. Liu zebrał opinie użytkowników od ponad 30 artystów i wytwórni, współpracował z badaczami i analitykami danych oraz stworzył prototypy projektów, które wpłynęły na przyszłe decyzje. Wyniki były po prostu niezwykłe. Na przykład wraz z wprowadzeniem nowego przeglądu odbiorców w drugim kwartale 2023 r. Liu zaobserwował oszałamiający 500% wzrost ruchu użytkowników, przekraczający początkowe cele i oczekiwania biznesowe. Sami artyści z entuzjazmem dzielili się swoim podekscytowaniem tymi przemianami na platformach mediów społecznościowych. Ponadto czołowe media, takie jak Music Ally i RouteNote, odnotowały tę aktualizację, potwierdzając jej głęboki wpływ na świat analityki strumieniowego przesyłania muzyki.

Na poziomie systemu projektowego Liu ustanowił wiodące w branży standardy i kompleksowe wytyczne dotyczące projektowania analiz w Spotify. Jego wizjonerskie podejście posłużyło za drogowskaz, dostarczając kluczowych wskazówek innym projektantom zaangażowanym w projekty analityczne dotyczące różnych produktów Spotify. Co więcej, Liu aktywnie dzielił się swoją bogatą wiedzą i spostrzeżeniami z projektantami z całej branży, rzucając światło na zawiłości projektowania analitycznego w odniesieniu do marketingu i strumieniowego przesyłania muzyki. Jego wkład wywarł dalekosiężny wpływ, wynosząc dziedzinę projektowania analitycznego na nowy poziom.

Wyznaczanie kolejnych kroków

Pomoc twórcom muzycznym w odniesieniu sukcesu zawsze była głównym celem Liu. „Poprawa jakości danych muzycznych to mój kolejny przełomowy punkt” – dzieli się. Wraz z rozwojem platform do strumieniowego przesyłania muzyki i mediów społecznościowych bariery na drodze do rozpoczęcia kariery muzycznej znacznie się zmniejszyły. Dodaj nowe techniki, takie jak kryptowaluta i NFT, a twórcy będą mieli jeszcze więcej możliwości zarabiania.

Liu rozumie trwającą cyfrową rewolucję w muzyce. W miarę jak branża staje się coraz bardziej cyfrowa, artyści potrzebują danych, aby zrozumieć fandom i generować przychody. Sukces wszelkich przyszłych trendów, czy to monetyzacji fanów, czy promocji muzyki, zależy od skutecznej interpretacji danych.

„Spotify odgrywa w tym kluczową rolę” – wspomina Liu. „Jako największa globalna usługa strumieniowego przesyłania muzyki oferuje bogactwo danych o odsłuchu z pierwszej ręki”. To podejście oparte na danych skupia się na demokratyzacji muzyki, zapewniając artystom i fanom korzyści z dokładnych i istotnych informacji. Kierowanie ogólnym projektem nawigacji analitycznej w Spotify dla artystów to kolejny duży projekt Liu i ma on nadzieję, że stanie się kamieniem milowym we wprowadzaniu cyfrowych innowacji do muzyki.

Przyszłość muzyki

Pomimo swoich osiągnięć Liu pozostaje pokorny. „Tu nie chodzi o mnie. Chodzi o muzykę i artystów. Jestem tu tylko po to, aby zapewnić im narzędzia, których potrzebują, aby zabłysnąć” – powiedział.

W świecie, w którym królują dane, Lidong Liu łączy pasję z doświadczeniem. Jego projekty zmieniły przemysł muzyczny i utorowały drogę nowej erze kreatywności opartej na danych. Często mówi: „Kiedy muzyka spotyka się z danymi, dzieje się magia”. I rzeczywiście, dzięki jego wkładowi świat muzyki był świadkiem wielu magii.