7 niezawodnych sztuczek do tworzenia i edytowania filmów

Filmy stały się jednym z najskuteczniejszych sposobów angażowania odbiorców na różnych platformach.

Według badań Hubspot około 66% konsumentów ogląda filmy, aby dowiedzieć się więcej o produktach i markach. Badanie sugeruje również, że więcej marek zastosuje marketing wideo w 2023 roku.

Statystyki te pokazują skuteczność filmów jako narzędzia marketingowego oraz sposób, w jaki mogą one pomóc firmom zwiększyć zaangażowanie i liczbę konwersji.

Ale aby osiągnąć najlepsze wyniki, musisz produkować najlepsze filmy. Niezależnie od tego, czy jesteś początkującym, czy profesjonalistą, istnieje wiele sposobów na poprawę jakości i zwiększenie ich wpływu, gdy udostępniasz je swoim odbiorcom.

W tym artykule podzielimy się siedmioma wskazówkami dotyczącymi tworzenia i edytowania filmów jak ekspert.

Od technik oświetleniowych i dźwiękowych po sztuczki montażowe — poniższe wskazówki przeniosą Twoje filmy na wyższy poziom.

Planować naprzód

Planowanie to pierwszy i jeden z najważniejszych kroków podczas tworzenia filmów. W tym miejscu bierzesz pod uwagę ogólny cel filmu i grupę docelową. Zadaj sobie pytania typu:

• Jakie przesłanie chcę przekazać tym filmem?
• Kto jest moją grupą docelową?
• Jakimi informacjami chciałbym się podzielić z moimi odbiorcami?
• Jakie są propozycje wezwań do działania dla tego filmu?
• Z jakiego oprogramowania do edycji wideo będę korzystać?
• Czy mogę dodać efekty dźwiękowe do filmu?

Kiedy dobrze zrozumiesz te rzeczy, możesz zacząć tworzyć zarys swojego filmu. Zarys zawiera główne punkty, które chcesz omówić, oraz kolejność, w jakiej je omówisz.

Pomocne byłoby również przemyślenie struktury Twojego filmu. Dobrze skonstruowany film jest łatwy do śledzenia i utrzymuje zaangażowanie odbiorców. Standardową praktyką jest wprowadzenie, rozwinięcie i zakończenie.

We wstępie możesz krótko przedstawić, o czym jest film i czego widzowie mogą się dowiedzieć. Treść filmu powinna obejmować główne punkty i wszelkie dodatkowe informacje, a wniosek powinien streszczać główne punkty i zawierać wezwanie do działania.

Neil Patel wykonuje świetną robotę, wprowadzając koncepcję, dodając wezwanie do działania, omawiając punkty nauki, a następnie przechodząc przez treść koncepcji. Oto przykład.

Etap planowania obejmuje również utworzenie krótkiej listy wszystkich ujęć, które chcesz umieścić w swoim filmie. Pomoże Ci to utrzymać porządek i być na bieżąco podczas filmowania.

Na koniec weź pod uwagę ogólny ton i styl filmu. Czy będzie to informacja, rozrywka, czy połączenie obu? Czy będzie poważnie, czy wesoło?

Te decyzje pomogą Ci stworzyć film, który jest wciągający i skutecznie przekazuje Twoją wiadomość.

Użyj statywu

Statyw utrzymuje aparat stabilnie, co jest niezbędne do uzyskania płynnych i profesjonalnie wyglądających nagrań. Oto kilka porad:

• Ustaw statyw na równej powierzchni: Upewnij się, że nogi statywu są całkowicie wysunięte i że statyw jest wypoziomowany.

• Dostosuj wysokość statywu: W zależności od ujęcia, które chcesz uzyskać, może być konieczne dostosowanie wysokości statywu. Na przykład, jeśli filmujesz osobę siedzącą przy biurku, obniż statyw tak, aby kamera znajdowała się na tej samej wysokości co głowa osoby.

• Użyj odpowiedniej głowicy do swojego aparatu: Statywy są dostarczane z różnymi głowicami, takimi jak głowice kulowe lub obrotowe. Upewnij się, że używasz odpowiedniego dla swojego aparatu — ułatwi to dostosowanie pozycji i kąta ustawienia aparatu.

Eksperymentuj z różnymi kątami

Mieszaj ujęcia, używając różnych kątów, odległości i ruchów kamery. Ta strategia zapewni Ci różne ujęcia, które dodadzą głębi i wymiaru Twojemu materiałowi i sprawią, że będzie on bardziej atrakcyjny dla odbiorców.

Na przykład filmowanie pod niskim kątem może sprawić, że obiekt będzie wyglądał potężnie, podczas gdy filmowanie pod dużym kątem może sprawić, że będzie wyglądał na mały i bezbronny.

W związku z tym wypróbuj różne ujęcia, takie jak zbliżenia, średnie i długie ujęcia, aby urozmaicić materiał filmowy i nadać mu poczucie skali i kontekstu.

Ruchy kamery mogą również dawać różnorodne ujęcia. Przesuwanie, pochylanie, powiększanie lub dolly może dodać dynamicznego elementu do materiału filmowego i pomóc w oddaniu akcji w scenie.

Zwróć uwagę na dźwięk i oświetlenie

Dobry mikrofon jest niezbędny, jeśli chcesz uzyskać czysty i wysokiej jakości dźwięk w swoich filmach.

Wybór mikrofonu jest łatwiejszy, jeśli znasz swoje potrzeby. Jeśli nagrywasz w studiu, dobrym wyborem może być mikrofon pojemnościowy.

Mimo to mikrofon dynamiczny może być bardziej odpowiedni, jeśli nagrywasz w plenerze lub podczas występów na żywo.

Właściwe oświetlenie jest również niezbędne do stworzenia atrakcyjnego wizualnie filmu. Odpowiednie oświetlenie zminimalizuje ostre cienie i sprawi, że obiekt będzie wyraźny.

Na poniższym filmie obiekt był dobrze oświetlony i umieszczony na tle zielonego ekranu. Możesz zobaczyć wpływ, ponieważ sprawiło, że obiekt wyróżniał się z animacji i dodał poczucie jakości.

Możesz użyć dyfuzora, aby zmiękczyć światło i uzyskać bardziej naturalny wygląd. Ważne jest również, aby wziąć pod uwagę temperaturę barwową używanych świateł, a także kierunek światła.

Eksperymentowanie z różnymi konfiguracjami oświetlenia może pomóc w uzyskaniu pożądanego wyglądu filmu.

Użyj zielonego ekranu

Zielony ekran, znany również jako kompozycja z kluczowaniem kolorem, to technika filmowania, która umożliwia zastąpienie tła obiektu innym. Możesz to osiągnąć, filmując obiekt na jednolitym zielonym lub niebieskim tle, które następnie zastąpisz wybranym tłem w postprodukcji.

Oto doskonały samouczek dotyczący zielonego ekranu dla początkujących. Obejrzyj wideo, aby uzyskać solidne wskazówki.

Ta technika jest powszechnie stosowana w produkcji filmowej, telewizyjnej i wideo do tworzenia efektów specjalnych, takich jak nakładanie osoby w innym miejscu lub dodawanie elementów cyfrowych do sceny. To świetny sposób, aby Twoje filmy wyglądały profesjonalnie i atrakcyjnie.

Edytuj swoje nagranie

Montaż jest ostatnim etapem procesu produkcji wideo. Pozwala na zrobienie surowego materiału i przekształcenie go w dopracowany, profesjonalnie wyglądający film. Aby to osiągnąć, wybierz oprogramowanie do edycji wideo i postępuj przynajmniej zgodnie z kilkoma podstawowymi wskazówkami dotyczącymi edycji:

1. Zaimportuj materiał filmowy: Możesz to zrobić, podłączając aparat do komputera lub przesyłając pliki z karty pamięci aparatu.

2. Uporządkuj swoje nagrania: Łatwiej będzie znaleźć nagrania, jeśli uporządkujesz je w folderach.

3. Stwórz wstępną wersję: Wybierz najlepsze ujęcia i ułóż je w logicznej kolejności, aby zorientować się, jak będzie wyglądać Twój ostateczny film. Nie zapomnij wyciąć niepotrzebnych materiałów, aby mieć pewność, że Twój film jest na temat, co może pomóc w utrzymaniu zaangażowania odbiorców

4. Dodaj przejścia: dodanie przejść między ujęciami sprawia, że ​​wideo płynie płynnie. Przejścia mogą obejmować przenikanie, wycieranie i rozpuszczanie.

5. Popraw tempo: Edycja umożliwia poprawienie tempa filmu. Możesz przyspieszyć lub spowolnić nagranie, aby stworzyć poczucie pilności lub podkreślić konkretny punkt.

6. Korekta kolorów i gradacja: Dostosuj kolor swojego filmu, aby wyglądał bardziej profesjonalnie. Może to obejmować dostosowanie jasności, kontrastu i nasycenia.

7. Renderuj i eksportuj: gdy będziesz zadowolony z końcowego filmu, wyrenderuj go i wyeksportuj w wymaganym formacie. Spowoduje to utworzenie ostatecznej wersji Twojego filmu, która jest gotowa do udostępnienia lub przesłania.

Dodaj muzykę, efekty dźwiękowe i grafikę

Muzyka i efekty dźwiękowe mogą poprawić ogólne wrażenia z oglądania Twoich filmów, zwłaszcza jeśli pasują do nastroju Twoich treści.

Jeśli to możliwe, zawsze używaj muzyki bez tantiem zamiast muzyki chronionej prawem autorskim, aby uniknąć późniejszych problemów prawnych. Oprócz muzyki możesz również dodać tekst i grafikę, aby przekazać ważne informacje lub poprawić atrakcyjność wizualną swojego filmu.

Wniosek

Jeśli zawsze chciałeś tworzyć filmy, ale nie wiedziałeś, od czego zacząć, lub jeśli Twoje filmy nie są najlepszej jakości dla widzów, siedem wskazówek omówionych powyżej pomoże.

Kończąc ten artykuł, pamiętaj, że z czasem Twoje filmy będą coraz lepsze i że nie potrzebujesz drogiego sprzętu, aby je nagrać.

Wystarczy zastosować się do powyższych wskazówek podczas tworzenia i edytowania filmów, nawet jeśli do filmowania używasz smartfona.