모션 그래픽의 미래

게시 됨: 2023-01-16

평균적인 사람이 하루에 소비하는 콘텐츠의 양은 점진적인 속도로 증가하고 있습니다. 그리고 솔직히 말해서 성장 속도가 더 빨리 느려질 것 같지는 않습니다.

우리는 매일 눈길을 끄는 콘텐츠를 소비하는 데 몰두하고 있습니다. 정말 매력적이고 소화하기 쉬운 무언가를 발견했을 때만 스크롤을 멈춥니다.

솔직히 우리 대부분은 소셜 미디어에서 음소거 상태로 비디오를 시청합니다. 대부분의 사람들은 근무 시간에 LinkedIn을 사용합니다. 따라서 많은 콘텐츠를 음소거 상태로 시청합니다.

일반 텍스트는 대부분의 시청자의 관심을 끌기 어려울 수 있지만 음소거된 동영상은 시선을 끄는 데 별로 도움이 되지 않습니다(1~2초 이상). 더 있어야 합니다.

근데 뭐? 과도하게 흥분한 소비자의 머리 속에 있는 소음을 브랜드로서 어떻게 돌파할 수 있습니까?

모션 그래픽. 창의적이고 즉시 시선을 사로잡을 수 있습니다.

이제 대부분의 사람들은 모션 그래픽 서비스 를 큐레이팅 gif로만 착각할 것 입니다. 그건 사실이 아니야. 실제로 모션 그래픽의 사용 범위는 더 넓습니다. GIF, 비디오 및 애니메이션 텍스트에도 사용할 수 있습니다.

모션 그래픽은 일상적인 웹 페이지나 소셜 게시물을 관심을 끌고 시청자가 끝까지 함께하게 만드는 매력적인 콘텐츠로 전환하는 데 유용할 수 있습니다.

응용 프로그램은 업계에서 널리 퍼져 있습니다. 모션 그래픽을 사용하는 여러 장편 비디오, 광고 및 영화를 접하게 될 것입니다.

모션 그래픽은 추상적인 아이디어에 생명을 불어넣는 요술 지팡이처럼 작용할 수 있습니다. 그것은 시청자의 호기심을 자극할 뿐만 아니라 그들의 경험을 즐겁게 하고 당신의 브랜드에 대해 감정적으로 이끌 것입니다.

애니메이션 산업의 기술과 혁신이 발전함에 따라 틈새 시장에서 활동하는 재능 있는 아티스트의 미래가 밝다고 말할 수 있습니다.

그러나 오늘날의 애니메이터 또는 디지털 아티스트가 유망한 경력의 여정을 시작할 수 있는 방법을 이해하려면 미래에 기회가 어떻게 펼쳐질지 알아내는 것이 도움이 될 것입니다.

이 가이드는 특별히 모션 그래픽의 미래에 전념합니다. 어떤 기회를 만나게 될까요? 어떤 위협이나 제한 사항이 있습니까?

알아 보려면 계속 읽으십시오.

미래에 어떻게 투자할 수 있습니까?

Adobe Video World로 알려진 After Effects World는 전 세계 최고의 아티스트, 애니메이터, 모션 그래픽 디자이너 VFX 아티스트 및 영화 제작자를 초청하는 컨퍼런스입니다.

Adobe 자체적으로 이 메가 컨퍼런스 이벤트를 조직합니다. 그것은 최고 스튜디오의 협력으로 그렇게 합니다. 이 행사에는 업계에서 가장 뛰어난 아티스트들이 참석합니다. 지망생과 전문가는 이벤트를 헤비 타자로 간주합니다.

예술 감독들조차 이 행사를 창의력을 발휘하고 최고 중의 최고로부터 배울 수 있는 천국으로 여깁니다. 행사는 3일에 걸쳐 진행되며, 처음 이틀은 많은 청중을 초대하고 세 번째 날은 행사를 마감합니다.

이 행사에는 Adobe 인증 강사와 After Effects 엔지니어가 참여하는 획기적인 세션이 포함되어 교육을 제공하고 열정적인 젊은 인재들과 대화합니다.

따라서 애니메이터 또는 모션 그래픽 디자이너로서 미래에 투자하고 싶다면 이 이벤트가 적합합니다.

After Effects 개발자로부터 직접 배울 수 있는 절호의 기회입니다. 그들은 도구 발전에 대한 배경을 제공하고 미래에 어디로 가고 있는지에 대한 약간의 힌트를 제공할 것입니다.

따라서 필요한 기술이 무엇인지, 모션 그래픽에서 게임 수준을 어떻게 높일 것인지 어느 정도 알 수 있습니다.

학습 외에도 모션 그래픽의 미래에 대한 네 가지 통찰력이 있습니다.

Adobe는 지난 몇 년 동안 딥 러닝 및 기계 학습 공간을 탐색해 왔습니다.

그리고 디지털 세계에서 AI 환경의 확장을 감안할 때 훨씬 더 강력하게 계속해서 관련될 것입니다. 최고의 텍사스 애니메이션 스튜디오 는 이미 AI의 최신 롤아웃에 적응하고 있습니다.

Adobe의 경우 생산 속도를 높이기 위해 자동화할 수 있는 AI 기술에 끊임없이 노력할 것입니다. 그리고 Adobe Sensei는 전략의 일부입니다.

모션 그래픽 분야에서 일하는 기술 회사는 대중이 현재 도구에 익숙해지고 있음을 이미 알고 있습니다. 그들은 업무 효율성을 급상승시킬 수 있는 더 나은 경험을 원합니다.

그리고 이를 달성하기 위해 Adobe Sensei는 솔루션에 기여할 것입니다.

현재 사용하고 있는 로토 브러시는 수십 시간이 걸리는 작업을 완료하는 데 몇 번의 조정 또는 거의 10초의 작업만 필요합니다.

Adobe Character Animator는 모션 그래픽의 획기적인 발전이었습니다. 새 도구는 이전 도구보다 빠르고 놀랍도록 유동적입니다.

Adobe는 최근 이 도구를 사용하여 한 단계 더 발전했습니다. 이제 사용자는 웹캠과 마이크만 있으면 됩니다. 이 도구에는 얼굴 표정과 머리 위치를 모방하는 고품질 AI 기술이 탑재되어 있습니다. 도구가 얼마나 빨리 작업을 수행할 것으로 예상하십니까?

실시간으로 해줍니다. 흥미롭죠?

더욱 흥미로운 점은 Adobe Character Animator가 Adobe After Effects와 완벽하게 통합될 수 있다는 것입니다. 너무 매끄럽게.

더 많은 기능을 제공하고 작업을 쉽게 하기 위해 통합된 도구는 새로운 것이 아닙니다. 또한 모션 그래픽 디자이너에게 희소식은 Adobe가 때때로 도구를 통합하기 위해 지속적으로 노력하고 있다는 것입니다.

예, 더 이상 모든 기능을 갖춘 소프트웨어가 필요하지 않습니다. 그러나 이러한 놀라운 도구를 원활하게 통합하여 효율성을 급증시킬 수 있습니다.

모션 그래픽의 미래는 아티스트 효율성에 더욱 중점을 둘 것입니다. AI의 도구 통합과 발전은 모두 아티스트 생산성 향상에 기여할 것입니다.

Adobe 엔지니어는 아티스트를 지원하여 보다 쉽고 빠르게 작업할 수 있도록 지속적으로 노력하고 있습니다. 예술가들은 여가 시간이 많기 때문에 새로운 아이디어를 탐구하고 창의력을 실험하는 데 시간을 사용할 수 있습니다.

한 가지는 확실합니다. 여러분이 모션 그래픽 디자이너라면 다가올 일에 실망하지 않을 것입니다.

결론적으로 모션 그래픽은 비디오에 대한 사용자의 경험을 순식간에 바꿀 수 있습니다. 이것들은 보기에 즐거울 뿐만 아니라 콘텐츠에 머무는 시간을 늘리는 데 환상적입니다. 이는 모든 마케터에게 중요한 지표입니다.

게다가 모션 그래픽의 미래는 유망합니다. 우리는 아티스트 효율성, 도구 통합 및 라이브 출력이 더 강조될 것이라고 믿습니다. 또한 AI 기술의 붐은 작업을 즉시 쉽게 할 수 있도록 많은 도움이 될 것입니다.