크리에이터 이코노미로 브랜드 노력을 극대화하는 방법

우리가 받아들여야 할 부인할 수 없는 사실이 있습니다 . 크리에이터 경제는 계속해서 성장할 것입니다. 글로벌 크리에이터 경제에는 전 세계 2억 700만 명 이상의 크리에이터 풀이 포함되어 있으며 올해에만 크리에이터 경제의 가치가 2,500억 달러가 넘습니다 .

그러나 브랜드가 여전히 이해하기 힘든 가장 큰 것 중 하나는 크리에이터와의 작업에 올바르게 접근하는 방법과 성공적인 파트너십을 유지하기 위해 구축해야 하는 상호 관계입니다. 크리에이터 경제는 계속 성장할 것이며, 특히 새로운 플랫폼이 등장하고 디지털 콘텐츠가 그 어느 때보다 더 많이 요구되고 있습니다.

인플루언서와 크리에이터의 차이점

이 호황을 누리고 있는 크리에이터 경제에 접근하는 방법에 대한 몇 가지 팁을 살펴보기 전에 먼저 한 가지 사실을 폭로해야 합니다. 크리에이터와 인플루언서는 같은 것이 아닙니다. 이것은 당연히 일반적인 오해이지만 차이점은 개인 콘텐츠의 'WHY'에 있습니다.

인플루언서는 종종 구매 결정에 더 많은 권한을 가지므로 용어 자체 내에서 청중에게 영향을 미칩니다. 그들은 그들의 존재에 대한 권위를 가지고 있으며 종종 추종자들이 특정 브랜드, 제품, 서비스를 구매하도록 설득하려는 의도로 일합니다. 대부분의 인플루언서에게는 틈새가 있지만 때로는 대규모 인플루언서에는 틈새가 없습니다. 개인으로서의 그들의 모습은 브랜드가 그들과 함께 일하고 싶어하기에 충분합니다.

반면 콘텐츠 제작자는 판매를 위해 콘텐츠를 제작하는 것이 아니라 재미와 교육을 위해 콘텐츠를 제작합니다. 말 그대로 콘텐츠를 만드는 것이 그들의 일입니다. 그러나 그들 역시 자신들이 깊이 열정을 갖고 시간이 지남에 따라 전문가가 된 틈새 시장을 가지고 있습니다. 일반적으로 우리는 사용 방법 비디오, 일상 생활, 자습서 및 팁을 통해 제작자 콘텐츠 형식을 봅니다.

콘텐츠 제작자: Dude Perfect

콘텐츠 제작자의 예는 널리 알려진 그룹인 DudePerfect입니다. 엔터테인먼트와 스포츠에 대한 열정을 공유한 다섯 친구는 초과 근무를 통해 스포츠 스턴트와 챌린지를 수행하는 동영상을 통해 5,900만 명 이상의 구독자와 160억 회 이상의 동영상 조회수를 달성하는 데 도움을 주었습니다.

듣고 싶을 수도 있습니다: 소셜 프로 팟캐스트의 DudePerfect.

셀러브리티 인플루언서: 더 락

인플루언서의 예로는 물론 Dwayne "The Rock" Johnson과 같은 유명인이 있습니다. 그는 설명이 필요합니까? Under Armour와의 파트너십은 그의 초상을 스포츠 브랜드를 증폭시키는 방법으로 활용한 좋은 예입니다.

이제 차이점을 이해했으므로 크리에이터와 작업할 때와 작업하기 전에 고려해야 할 몇 가지 사항이 있습니다.

1. 긴장을 풀고 일부 통제권을 포기합니다.

통제는 인간의 본성인 것 같습니다. 하지만 안타깝게도 크리에이터와 파트너십을 맺을 때 운전대에 너무 많은 손을 얹는 것은 도움이 되기는커녕 브랜드에 해가 됩니다. 콘텐츠 제작자는 자신이 하는 일의 전문가이므로 브랜드 제품이나 서비스에 대한 가치 있는 콘텐츠를 생산할 수 있다고 믿어야 합니다.

올해 5월 AdWeek의 소셜 미디어 주간은 'Creatorverse'에만 집중되었습니다. 이미 크리에이터와 함께 일하고 있는 존경받는 업계 리더와 브랜드는 모두 콘텐츠 크리에이터와 함께 일할 때 느슨하게 하고 너무 많이 밀어붙이지 않는 것이 중요하다고 강조했습니다. 그렇다고 해서 몇 가지 지침과 주요 논점을 제공할 수 없다는 의미는 아닙니다. 당신은 확실히 할 수 있지만 제작자가 그것을 기반으로 만들도록 허용하십시오.

소셜 미디어 위크 패널:Duolingo의 Emmanuel Orssaud,Intuit 의 Lauren Thomas, AdWeek의 Ann Marinovich.

2. 크리에이터의 가치를 배우고 존중한다

콘텐츠 제작자는 다른 어떤 유형의 사람보다 틈새 시장을 갖게 될 것입니다. 99%의 시간 동안 이 틈새 시장은 초과 근무를 통해 구축되어 청중을 교육하거나 즐겁게 하는 전문가가 될 수 있습니다. 크리에이터의 가치와 열정을 존중하지 않는다면 크리에이터에게 접근하여 함께 일하기를 기대할 수 없습니다.

채식 요리법에 대한 방법 안내 비디오를 제작하는 콘텐츠 제작자가 주로 육류 식품을 판매하는 브랜드와 협력하도록 권유받았다고 상상해 보십시오. 그것은 어느 쪽과도 잘 맞지 않을 뿐만 아니라 무례하게 나옵니다. 콘텐츠 제작자는 종종 수표가 얼마나 큰지에 대한 열정을 중요하게 생각합니다.

자신의 브랜드와 같은 가치를 가진 사람과 일하고 싶지 않은 이유는 무엇입니까? 최고의 ROI를 원한다면 그렇게 하는 사람들을 찾는 것이 이치에 맞습니다. 연구를 해!

3. 파트너십 전략 파악

프로젝트를 위해 잠재적인 콘텐츠 제작자에게 연락하기 전에 해야 할 일은 그들과 함께 할 작업의 범위를 결정하는 것입니다. 당신은 당신이 무엇을 얻으려고하는지 확신이 서지 않고 그들과 초기 회의에 가고 싶지 않습니다. 귀하의 목표를 파악하는 것이 그들의 전적인 책임이 되어서는 안됩니다.

파트너십은 양 당사자가 서로를 확신할 때 가장 잘 작동합니다. 그들의 콘텐츠 유형, 작업하려는 플랫폼 및 콘텐츠 스타일을 알고 그들에게 오면 최고의 결과를 제공할 것입니다. 콘텐츠 제작자는 디지털에 정통하며 아이디어를 내는 데 능숙합니다. 그들이 당신의 브랜드에 대해 확신하고 당신이 제공하는 연구와 지식을 알고 있다면 당신의 브랜드 성공에 도움이 될 최고 품질의 재료를 생산할 가능성이 더 큽니다.

4. 동등한 노력을 기울일 준비를 하십시오

콘텐츠 제작자는 단지 하나의 비디오를 녹화한 후 하루에 끝나는 것이 아닙니다. 그들은 다른 작업이나 더 시급한 기한이 있는 다른 프로젝트와 같은 다른 약속이 있을 수 있습니다.

M BO의 크리에이터 경제 동향 보고서 에 따르면 대부분의 콘텐츠 크리에이터는 다양한 수입원을 얻고 있습니다. 독립 크리에이터의 거의 57%가 전통적인 직업을 갖고 있으며 41%는 정규직이고 16%는 파트타임으로 일하고 있습니다. 브랜드로서 유연성을 발휘할 수 없는 경우 콘텐츠 제작자가 귀하의 요구를 수용하기 위해 수행하는 모든 작업을 중단할 것이라고 기대하지 마십시오.

크리에이터를 지원할 준비를 하세요

마지막으로, 반발이 불가피한 것은 아니지만 그 과정에서 약간의 충격이 있을 수 있습니다. 소셜 미디어는 특히 가장 관대한 곳이 아닙니다.

사람들은 의견을 가질 수 있으며 때로는 이러한 의견이 브랜드 자체보다 크리에이터를 향하는 경우가 많습니다. 브랜드가 작업 중인 크리에이터에 대한 반발과 부정을 발견했다면 침묵을 지키는 것은 윤리적으로 잘못된 것입니다. 물론 반발의 유형에 따라 크리에이터 편에 서거나, 크리에이터 측에서 통제할 수 없는 일이 발생할 경우를 대비하여 커뮤니케이션 계획을 세워야 합니다. 모든 사람 또는 모든 브랜드가 완벽하지는 않지만 파트너십은 동등한 노력입니다.

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