블록버스터: 비디오 대여 거인의 흥망성쇠
게시 됨: 2023-01-30영화 및 엔터테인먼트 산업은 끊임없이 변화하고 진화하는 분야입니다. 매달 새로운 영화가 출시되고 새로운 스트리밍 서비스가 등장하며 업계의 새로운 트렌드가 있습니다. 관련성과 경쟁력을 유지하려면 영화 및 엔터테인먼트 산업의 최신 뉴스와 동향을 파악하는 것이 중요합니다. 텔레비전의 등장은 1920년대 말과 1930년대 초 기계식 텔레비전의 발명과 함께 시작되었습니다. 그것은 이미지를 스캔하기 위해 나선형 구멍 패턴이 있는 기계식 디스크를 사용하는 원시적인 형태의 텔레비전이었습니다. 이 기술은 전자 텔레비전으로 대체된 1950년대까지 사용되었습니다. 이 기술을 통해 이미지를 컬러와 사운드로 전송할 수 있었습니다. 최초의 상업 텔레비전 방송국은 1941년 미국에서 방송을 시작했고 1950년대까지 텔레비전은 대부분의 미국 가정에서 필수품이 되었습니다. 텔레비전 프로그램은 이후 수십 년 동안 급속도로 확장되었으며 1990년대에는 엔터테인먼트, 뉴스 및 정보의 주요 소스가 되었습니다. 오늘날 텔레비전은 전 세계 거의 모든 가정에서 볼 수 있으며 계속해서 중요한 미디어 형식입니다. 이 영역을 중심으로 운영되는 사업, 비디오 대여 사업이 있습니다.
비디오 대여 서비스는 일반적으로 구독 방식으로 비디오 및 기타 미디어를 대여하는 비즈니스입니다. 이 서비스는 비디오 콘텐츠 스트리밍을 제공할 수도 있습니다. 비디오 대여 서비스는 일반적으로 고객이 대여 또는 구매에 대한 추가 요금과 함께 월 구독료를 지불하도록 요구합니다. 이 서비스는 스트리밍에 사용할 수 있는 영화 및 TV 프로그램을 선택할 수도 있습니다. 비디오 대여 서비스의 성장은 유통되는 텔레비전의 수와 직접적인 관련이 있습니다. 텔레비전 세트의 증가와 함께 비디오 대여 서비스에 대한 수요도 증가할 것입니다. 비디오 대여 서비스에 대한 수요는 더 큰 영화 및 TV 쇼 라이브러리에 대한 액세스를 제공하는 스트리밍 서비스와 같은 새로운 기술의 도입으로 증가할 것입니다. 유통되는 TV의 수가 증가함에 따라 비디오 대여 서비스에 대한 수요도 계속해서 증가할 것입니다. 이 기사는 그러한 사업에 관한 것입니다. 그 사업은 비디오 대여 서비스를 취급하는 유명한 외국 기업인 '블록버스터'로 세상에 알려져 있습니다. 이 문서에서는 블록버스터의 흥망성쇠에 대해 논의할 것입니다.
블록버스터
블록버스터의 부상
블록버스터의 타임라인
블록버스터의 몰락
블록버스터 몰락의 원인
새로운 스트리밍 비즈니스
블록버스터
Blockbuster는 비디오 대여점, DVD-by-mail, 스트리밍, 주문형 비디오 및 영화관을 통해 홈 무비 및 비디오 게임 대여 서비스를 제공하는 미국 기반 제공업체였습니다. 이 회사는 1985년에 설립되어 2010년에 파산했습니다. 2004년 최고조에 달했을 때 Blockbuster는 미국에 약 58,500명, 기타 국가에 약 25,800명을 포함하여 전 세계적으로 84,300명의 직원을 고용했으며 총 9,094개의 매장을 보유하고 있었습니다. 미국에서 이들. 이 회사는 캐나다와 영국에도 소매점이 있었습니다. 블록버스터는 고객에게 비디오 게임 콘솔, 비디오 게임 및 기타 관련 상품뿐만 아니라 VHS 테이프와 최신 DVD 및 Blu-ray 디스크를 대여할 수 있는 기능을 제공했습니다.
고객은 영화나 비디오 게임을 구매할 수 있을 뿐만 아니라 이전에 본 영화를 대여하거나 구매할 수도 있습니다. 2005년에 Blockbuster는 고객이 영화를 우편으로 볼 수 있을 뿐만 아니라 Blockbuster 매장에 대여품을 반환하고 대여 크레딧을 받을 수 있는 Total Access 프로그램을 출시하기 시작했습니다. 2010년 블록버스터는 챕터 11 파산 보호를 신청했습니다. 이 회사는 2011년 4월 Dish Network에 인수되었으며 이후 2013년 11월에 문을 닫았습니다.
블록버스터의 부상
인터넷 시대 이전에 비디오 대여 사업은 영화나 TV 쇼를 대여하기 위해 실제로 상점을 방문하는 고객에 의존했습니다. 고객은 일반적으로 매장의 선택 항목을 검색한 다음 원하는 비디오를 계산대로 가져가 대여 비용을 지불합니다. 많은 비디오 대여점도 팝콘, 사탕, 탄산음료와 같은 추가 서비스를 제공했습니다. 일부 기업은 게임 시스템과 게임 대여도 제공했습니다. 비디오 대여 사업도 신규 고객을 유치하기 위해 입소문 마케팅에 의존했습니다. 소유자는 종종 전단지 및 신문 광고를 통해 신작 출시 및 특별 제안을 홍보합니다. 또한 비디오 대여점은 할인 및 특별 프로모션을 제공하기 위해 레스토랑 및 커피숍과 같은 지역 비즈니스와 관계를 발전시키는 경우가 많았습니다. 비디오 가게는 반품 연체료, 회원 할인, 로열티 프로그램과 같은 부가 서비스도 제공했습니다. 이러한 인센티브는 고객이 매장을 다시 방문하고 지출을 늘리도록 장려하는 데 도움이 되었습니다. 인터넷의 출현은 비디오 대여 산업을 크게 변화시켰습니다. Netflix 및 Hulu와 같은 스트리밍 서비스의 등장으로 소비자는 더 이상 영화나 TV 프로그램을 대여하기 위해 실제 상점을 방문할 필요가 없습니다. 이러한 변화로 인해 많은 비디오 대여점이 문을 닫았습니다.
이 회사는 특히 세계에서 가장 큰 렌탈 체인이었던 1990년대 중후반에 엄청난 인기를 끌었습니다. 블록버스터의 인기는 부분적으로는 다양한 영화, 편리한 위치, 저렴한 가격 때문이었습니다. 이 회사는 또한 고객이 인터넷을 통해 영화와 비디오 게임을 대여할 수 있도록 강력한 온라인 입지를 확보했습니다. 그런 다음 인간의 위대한 발명품인 인터넷이 등장했습니다. 인터넷의 부상은 많은 부문에서 쇠퇴를 가져왔고 우리가 제품 및 서비스와 관계를 구축하는 방식을 변화시켰습니다. 따라서 상점은 큰 변화를 가져와 인터넷으로 옮겨야 했습니다.
오프라인 비즈니스의 감소는 주로 전자 상거래의 증가로 인한 것입니다. 온라인 쇼핑의 접근성이 높아지고 편리해짐에 따라 많은 고객이 오프라인 매장에 가지 않고 인터넷을 통해 상품과 서비스를 구매했습니다. 또한 오프라인 매장은 임대료와 운영 비용 상승과 싸워야 했으며 이로 인해 비즈니스를 유지하기가 어려웠습니다. 마지막으로, 대형 소매 체인은 구매력을 활용하여 더 낮은 가격을 제공할 수 있어 소규모 독립 상점이 경쟁하기 어렵게 만들었습니다. 오프라인 비디오 대여점의 감소는 몇 가지 요인의 결과였습니다. Netflix, Hulu, Amazon Prime과 같은 스트리밍 서비스의 인기가 높아짐에 따라 사람들은 집을 떠나지 않고도 더 쉽고 편리하게 영화를 볼 수 있게 되었습니다. 또한 디지털 다운로드가 등장한 이후 영화 대여 비용이 크게 낮아져 소비자에게 보다 경제적인 옵션이 되었습니다. 마지막으로 인터넷의 성장으로 더 많은 사람들이 오프라인 매장보다 온라인으로 영화를 다운로드하고 시청하게 되었습니다. 이러한 모든 요인이 오프라인 비디오 대여점의 감소에 기여했습니다.
블록버스터의 타임라인
블록버스터는 억만장자 사업이 될 수 있었지만 상황은 빠르게 변했습니다. 그들은 인터넷 매체로 전환하지 않았고 미래를 위한 두꺼운 털도 부족했습니다. 회사의 성공은 주로 소규모 경쟁사를 능가하는 능력에 기인합니다. 더 많은 타이틀, 더 낮은 가격, 고객에게 편리함을 제공할 수 있었습니다. Blockbuster는 또한 DVD 및 VHS 플레이어와 같은 신기술에 막대한 투자를 하여 고객에게 최신 릴리스를 제공할 수 있었습니다. 그러나 Blockbuster의 성공은 오래 가지 못했습니다.
그런 기업의 흥망성쇠 이야기에서 우리는 많은 것을 배울 수 있다. 그래서 여기서 우리는 블록버스터 사업의 타임라인을 제시합니다.
1930: Blockbuster Music이 텍사스주 달라스에서 설립되었습니다.
1985: David Cook이 Blockbuster Video를 설립했습니다.
1987: 블록버스터가 텍사스 주 댈러스에 첫 번째 매장을 엽니다.
1989년: Blockbuster가 Viacom에 인수되어 거의 1,000개 매장으로 확장되었습니다.
1992: Blockbuster는 고객이 온라인으로 영화를 대여하고 매장에서 반납할 수 있는 Total Access 프로그램을 시작했습니다.
1994: 블록버스터가 전 세계적으로 2,000개 매장에 도달했습니다.
1997: Blockbuster는 "연체료 없음" 프로그램을 시작하여 고객이 원하는 기간 동안 영화를 대여할 수 있도록 합니다.
2000년: 블록버스터가 전 세계적으로 9,000개 이상의 매장을 보유한 정점에 도달했습니다.
2005: Blockbuster는 Blockbuster 온라인 서비스를 시작합니다.
2013: 마지막 블록버스터 매장이 알래스카에서 문을 닫습니다.
2020: DISH 네트워크가 브랜드를 인수하고 블록버스터를 온라인 스트리밍 서비스로 다시 시작할 계획입니다.
블록버스터의 몰락
블록버스터의 몰락은 2000년대 초 넷플릭스와 같은 스트리밍 서비스의 등장과 함께 시작됐다. 스트리밍 서비스의 편리함과 다양한 신작 및 고전 영화를 통해 고객은 집을 떠나지 않고도 원하는 콘텐츠에 액세스할 수 있었습니다. 이것은 매장 내 대여에 크게 의존했던 기존 블록버스터 비즈니스 모델에 빠르게 압력을 가하기 시작했습니다. 블록버스터의 쇠퇴는 디지털 미디어의 성장으로 더욱 가속화되어 소비자가 장치에서 직접 콘텐츠에 더 쉽게 액세스할 수 있게 되었습니다. 이로 인해 고객은 블록버스터의 중개인을 건너뛸 수 있었고 회사의 수익 흐름이 더욱 잠식되었습니다. 2010년에 Blockbuster는 파산 신청을 했고 실제 영화 및 비디오 게임 대여점의 시대는 끝났습니다. 스트리밍의 새벽이 시작되었고 이후 업계는 기하급수적으로 성장했습니다. Netflix, Amazon Prime 및 기타 스트리밍 서비스의 성공으로 스트리밍의 미래는 더욱 밝아지고 있습니다.
인터넷 시대 이후 비디오 대여 사업의 쇠퇴는 업계에 큰 타격이었습니다. Netflix 및 Hulu와 같은 스트리밍 서비스의 등장으로 사람들이 온라인에서 영화 및 TV 프로그램을 보다 쉽고 저렴하게 시청할 수 있게 되었습니다. 소비자 행동의 이러한 변화는 실제 비디오 대여에 대한 수요 감소와 디지털 콘텐츠에 대한 수요 증가를 초래했습니다. 그 결과 많은 비디오 대여 업체가 새로운 디지털 옵션과 경쟁할 수 없어 문을 닫을 수밖에 없었습니다. 또한 실물 비디오에 대한 수요 감소는 실물 사본의 생산 및 판매 감소로 이어져 비디오 대여 사업의 쇠퇴를 더욱 심화시켰습니다.
블록버스터 몰락의 원인
블록버스터의 등장은 1985년에 시작되었습니다. 당시 블록버스터는 사람들이 영화를 대여하는 방식을 바꾼 혁신적인 비디오 대여 사업이었습니다. 이를 통해 고객은 지역 매장에서 또는 집에서 편안하게 영화를 대여할 수 있습니다. 2000년대 초반까지 블록버스터는 누구나 아는 이름이 되었고 미국에 9,000개 이상의 매장을 가지고 있었습니다.
인터넷의 흥망성쇠는 지난 20년 동안 인터넷의 일반적인 사용에서 볼 수 있습니다. 2000년대 초 인터넷은 MySpace, Friendster와 같은 소셜 네트워킹 사이트의 형태로 엄청난 인기를 얻었습니다. 이러한 사용량 급증으로 인해 인터넷을 통해 액세스할 수 있는 새로운 웹사이트, 애플리케이션 및 서비스가 폭발적으로 증가했습니다. 그러나 인터넷이 대중화되면서 악의적 행위자와 사이버 공격에 더욱 취약해졌습니다. 그 결과 많은 사용자들이 인터넷을 사용하는 동안 덜 안전하다고 느끼기 시작했고 이는 사용 감소로 이어졌습니다. 이러한 사용량 감소는 2000년대 후반과 2010년대 초반에 특히 두드러졌습니다. 그 이후로 인터넷은 클라우드 컴퓨팅 및 사물 인터넷(IoT)과 같은 새로운 기술이 보편화되면서 계속해서 인기를 끌었습니다. 인터넷은 이제 그 어느 때보다 많이 사용되고 있으며 우리 삶의 중요한 구성 요소입니다.
블록버스터가 실패한 주된 이유는 넷플릭스, 훌루, 아마존 프라임과 같은 스트리밍 서비스의 부상이다. 이러한 서비스의 편리함과 경제성은 블록버스터에서 실제 DVD를 대여하는 것보다 소비자에게 훨씬 더 매력적으로 다가왔습니다. 또한 블록버스터는 변화하는 기술을 채택하는 데 실패하고 대신 물리적 DVD 대여의 구식 모델을 고집했습니다. 게다가 과거에 성공적이었던 회사의 엄격한 반품 정책과 연체료는 더 이상 현대 소비자에게 매력적으로 보이지 않았습니다. 마지막으로 Blockbuster는 온라인 스트리밍 시장에 더디게 진입하여 경쟁자들이 업계에서 중요한 발판을 마련할 수 있도록 했습니다.
새로운 스트리밍 비즈니스
Netflix, Hulu, Amazon Prime과 같은 스트리밍 서비스의 등장으로 Blockbuster는 경쟁력을 잃었습니다. 매장은 발전하는 기술을 따라갈 수 없었고 고객은 이러한 새로운 서비스를 위해 체인을 포기하기 시작했습니다.
인터넷 서비스의 부상으로 비디오 대여 사업이 쇠퇴했을 때 사용자가 목격할 수 있는 많은 이점이 있었습니다. 스트리밍 서비스를 마음대로 사용할 수 있게 되면서 많은 이점이 있다는 것을 알게 되었습니다. 사람들이 엔터테인먼트의 스트리밍 영화 측면으로 빠르게 이동하고 이동함에 따라. 우리가 볼 수 있듯이 그 추세는 오늘날까지도 계속되고 있습니다. 스트리밍 서비스의 이점이 무엇인지 살펴보겠습니다.
비용 절감: 스트리밍 서비스의 가장 큰 장점 중 하나는 비용을 절약할 수 있다는 것입니다. 스트리밍 서비스를 사용하면 개별 다운로드나 CD 또는 월 구독료를 지불할 필요가 없습니다. 따라서 고객의 비용을 절감하고 충성도를 높일 수 있습니다.
편의성: 스트리밍 서비스를 사용하면 음악이나 비디오를 다운로드하거나 저장하는 것에 대해 걱정할 필요가 없습니다. 클라우드에서 모든 것에 액세스할 수 있으며 액세스하려면 인터넷 연결만 있으면 됩니다.
품질: 스트리밍 서비스는 고품질 사운드와 비디오를 제공하므로 최상의 경험을 즐길 수 있습니다. 그것은 휴대하고 쉽게 접근할 수 있는 가정용 미니 극장입니다.
다양성: 스트리밍 서비스는 다양한 음악 및 비디오 콘텐츠를 제공하므로 항상 새로운 것을 보거나 들을 수 있습니다.
접근성: 스트리밍 서비스는 여러 장치에서 사용할 수 있으므로 어디에서나 콘텐츠에 액세스할 수 있습니다.
개인화: 스트리밍 서비스를 사용하면 경험을 사용자 정의하고 기본 설정에 맞출 수 있습니다.
유연성: 특정 노래나 비디오가 마음에 들지 않으면 쉽게 건너뛰고 다른 것으로 이동할 수 있습니다.
결론
블록버스터는 이러한 스트리밍 서비스와 경쟁을 시도했지만 너무 늦었습니다. 회사는 2010년에 파산 신청을 했고 나머지 매장은 2014년에 모두 문을 닫았습니다. 블록버스터 시대는 막을 내렸습니다. Blockbuster는 이제 사라졌지만 그 유산은 계속 이어지고 있습니다. 그것은 현재의 홈 비디오 대여 시장을 위한 길을 열었고 혁신적인 비즈니스 모델은 스트리밍 서비스를 구축할 기반을 제공했습니다. 따라서 인기 있는 비디오 대여 체인은 고객이 실제 위치에서 영화와 비디오 게임을 대여할 수 있도록 했습니다.
물리적 비디오 대여 사업이 쇠퇴하고 있는 상황에서 살아남기 위해 대체 수익원을 찾을 수 있다고 말할 수 있습니다. 여기에는 스트리밍 서비스 제공, 구독 기반 주문형 비디오, 물리적 미디어의 온라인 판매가 포함됩니다. 또한 더 많은 틈새 타이틀을 포함하도록 제품을 확장하고 신규 고객을 유치하기 위한 특별 프로모션 및 할인을 만드는 것을 고려해야 합니다. 마지막으로, 그들은 고객에게 추가 서비스와 프로모션을 제공하기 위해 다른 지역 비즈니스와 제휴하는 것을 고려해야 합니다.
자주하는 질문
블록버스터의 가장 큰 실수는 무엇이었나요?
블록버스터의 가장 큰 실수는 스트리밍 회사가 직접 관여하지 않았다는 것입니다. 2000년 Reed Hasting은 Antioco를 만나 파트너십을 제안했지만 Blockbuster는 이를 거절했습니다.
블록버스터는 왜 망했는가?
물리적 임대 상점이 주도하는 블록버스터는 스트리밍 및 메일링 플랫폼과 경쟁하기 위해 고군분투하기 시작했습니다. 블록버스터는 충분히 빨리 적응하지 못했기 때문에 파산에 이르렀습니다.
Blockbuster Video의 비즈니스 모델은 무엇입니까?
Blockbuster의 비즈니스 모델은 영화 및 비디오 게임 대여 서비스의 연체료를 중심으로 진행되었습니다. Blockbuster는 고객이 영화를 제시간에 반납하지 않으면 하루에 1달러의 연체료를 부과했습니다. 연체료는 2000년대 초 반복 고객의 특징이자 주요 수입원으로 남아 있었습니다.
블록버스터를 대체한 것은 무엇입니까?
2000년 초, 넷플릭스 설립자인 리드 헤이스팅스와 마크 랜돌프는 회사를 블록버스터에 5천만 달러에 매각하겠다고 제안했습니다. 블록버스터는 그들을 거절했습니다. 결국 넷플릭스는 블록버스터를 제치고 스트리밍을 대중화했으며 엔터테인먼트 산업에 적응하도록 강요했습니다.