Che cos'è uno studio di produzione virtuale e perché è popolare

Che cos'è uno studio di produzione virtuale e perché è popolare?

In quest'era di tecnologia in rapida evoluzione, i clienti desiderano guardare film girati in luoghi unici e attraenti. Per soddisfare questa richiesta, molti cineasti si sono avvalsi del supporto di studi di produzione virtuali.

Post correlato: Le migliori società di produzione video a Chicago

Uno studio di produzione virtuale è un luogo di ripresa che consente riprese virtuali in vari luoghi. Ha evoluto il processo di produzione per i registi in quanto ora possono utilizzare i siti digitali durante le riprese. In precedenza, le riprese venivano effettuate con schermi verdi e gli sfondi e le location virtuali venivano aggiunti nella fase di post-produzione.

Utilizzando un motore di gioco per costruire set e ambienti virtuali, la produzione virtuale consente la convergenza di supporti fisici e digitali durante le riprese dei film. Il cinema può essere più flessibile e creativo grazie alla produzione virtuale, che elimina la necessità di costruire fisicamente ogni set o di far volare le troupe in luoghi reali. Inoltre, consente di realizzare digitalmente alcuni aspetti della produzione cinematografica, promuovendo il lavoro a distanza.

Uno di questi studi di produzione video che sta guadagnando popolarità è Arc Studios. Hanno sede a Nashville e forniscono una configurazione per le riprese esecutive per i prossimi progetti video virtuali. Forniscono una tecnologia di alto livello per trasmettere la tua narrativa, non importa quanto semplice o complessa possa essere.

Gli Arc Studios affermano che il loro studio può essere utilizzato e adattato per produrre materiale visivo mozzafiato. Ha capacità di produzione virtuale complete, oltre 1.000 piedi quadrati di area del palco a LED e diverse possibilità di spazio in studio.

Cosa puoi realizzare utilizzando gli studi di produzione virtuali?

Per costruire qualsiasi set il regista desideri, la fotogrammetria e la scansione 3D consentono la virtualizzazione di luoghi e situazioni del mondo reale. Quindi, utilizzando i motori di gioco, possono alterare il terreno, spostare alberi, strutture e montagne o prolungare un crepuscolo.

La capacità di proiettare istantaneamente l'atmosfera precisa che si desidera visualizzare è uno dei vantaggi significativi dell'utilizzo di un LED wall. Ciò elimina la necessità di dedicare tempo alla ricerca dell'ambiente ideale o alla creazione di uno fasullo. Non è necessario che questa impostazione sia effettiva; puoi proiettare qualsiasi cosa inventata o marchiata e cambiare lo sfondo quanto vuoi.

Quando si utilizzano oggetti fisici e scenografie nella parte anteriore, l'alta definizione del LED wall può anche sembrare così realistica che la maggior parte delle persone non sarebbe in grado di dire che non è reale a meno che non venga raccontata, e questo può mescolarsi con lo sfondo per creare un vero e proprio scena immersiva. Gli scenografi hanno una varietà di opzioni per utilizzare le loro idee al posto dei vincoli fisici, grazie ai display a LED.

L'uso dell'illuminazione può alterare l'aspetto realistico o irreale di una scena. Tutte le cose si fondono insieme in una foto coerente e reale utilizzando luci e colori coerenti. La correzione del colore e la procedura degli effetti speciali richiedono fasi aggiuntive quando si combinano varie risorse dello schermo verde in post-produzione per farle sembrare come se appartenessero insieme e fossero coerenti con il talento.

È possibile creare interamente una scena ad alta definizione in grado di rispecchiare i colori e la luminosità autentici grazie alla capacità delle pareti dello schermo LED di curvarsi ai lati e di essere aggiunte al soffitto. Poiché lo sfondo corrisponderà già durante lo scatto, l'eventuale luce riflessa non dovrà essere aggiunta in post-produzione. Gli oggetti lucidi, vitrei o metallici, che in genere sono problematici per la trasparenza e l'illuminazione dello schermo verde, si comportano magnificamente con questo.

I cineasti possono preventivare in modo più preciso oggi grazie all'uso di studi e metodi di produzione virtuali. In passato, fattori imprevisti come il maltempo, un sito non disponibile o un effetto schermo verde che non funzionava come previsto potevano far sì che un progetto costasse più del previsto. I seguenti fattori contribuiscono a questa chiarezza:

• Per creare un'illuminazione precisa, non è necessario il rendering in post-produzione.
• Nessun requisito per ripetizioni costose.
• Poiché i produttori possono controllare il programma piuttosto che la luce del sole o il tempo, possono creare riproduzioni esatte dello scenario esterno.
• La possibilità di cambiare materiale durante le riprese piuttosto che dopo.

Leggi anche: Come evolvere la leadership attraverso il cambiamento del panorama tecnologico

Qual è il modo migliore per costruire il tuo studio di produzione video virtuale?

Il mondo degli studi di produzione virtuali è nuovo per molti ed è difficile orientarsi tra ciò di cui hai bisogno per realizzare una produzione virtuale. Pertanto, si consiglia di esaminare alcuni degli strumenti di produzione virtuale fondamentali di seguito e scoprire come iniziare.

Dovresti prima creare uno studio con display a LED per consentire allo sfondo di supportare più tecnologie come computer 3D Unreal Engine, VFX in tempo reale, scouting VR e così via. Ciò consentirebbe a qualsiasi studio di produzione video di essere classificato tra i migliori.

Pochi studi di produzione virtuali forniscono anche pavimenti e soffitti con schermi a LED che forniscono loro un vantaggio in più. Alcuni film richiedono uno sfondo del genere e possono beneficiare delle opzioni disponibili. Gli schermi LED vengono selezionati in base al display ad alta definizione, alle frequenze di aggiornamento, al driver IC e alle opzioni di controllo generali.

Per la produzione virtuale, i motori 3D in tempo reale ei motori di gioco sono cruciali. I team del settore dei media e dell'intrattenimento costruiscono ambienti virtuali e personaggi realistici che vengono presentati sul set in tempo reale su pareti LED utilizzando programmi come Unreal Engine e Unity.

Quindi, la scena virtuale si muove al ritmo della scena reale che viene filmata, fornendo una prospettiva più realistica e approfondita. Ciò si ottiene sincronizzando le telecamere reali sul set con le telecamere virtuali nel motore di gioco.

Durante la creazione di uno studio di produzione video, avresti anche bisogno di sistemi acustici, di isolamento adeguato e di raffreddamento. È fondamentale garantire che lo studio crei un ambiente confortevole e sicuro per registi e artisti.

Insieme a questi, un eccellente studio di produzione virtuale fornisce anche spazio aggiuntivo per alcuni uffici, attività ricreative, aree di sosta, cibo e bevande.

Leggi anche: Quali sono i vantaggi e gli svantaggi del tempo di compensazione (tempo di compensazione)?

Osservazioni conclusive

La tendenza a utilizzare studi di produzione virtuali esiste da tempo in quanto consente flessibilità, lavoro a distanza e la creazione di luoghi magici per la realizzazione di film. Il processo è innovativo e facile da usare.

Tra le opzioni disponibili per gli studi di produzione video, la migliore è Arc Studios che offre uno studio tecnologicamente avanzato insieme a molte altre strutture. Vi auguriamo buone riprese!