Massimizzare le tue capacità creative: una guida per monetizzare la tua passione per l'arte e costruire una carriera che ami

Bernard Shaw una volta disse: "Senza arte, la crudezza della realtà renderebbe il mondo insopportabile". Il motivo per cui questa citazione è vera è semplice: gli esseri umani hanno bisogno di forme di espressione per sentirsi più connessi alla loro mortalità e alla loro esistenza vivente, così come tra loro. Spesso ci troviamo ad amare l'arte con un senso di epifania e un sentimento di bisogno di proteggerla. Ci fa mettere in discussione il sublime e il banale in modo eccitante e scomodo. Si potrebbe dire che l'arte è la finestra sull'anima dell'artista. Questo è esclusivo della razza umana grazie alle nostre capacità cognitive. Monetizzare la tua arte, quando possibile, richiede un duro lavoro e strategie intelligenti.

La società purtroppo non è stata sviluppata in modo tale che gli artisti possano facilmente sopravvivere. Questo è un fatto con cui devono riconciliarsi prima o poi, purtroppo. L'arte non garantisce profitti, né aiuta la sopravvivenza tecnica. Così, facendolo prendere il backburner nella società moderna. A parte tutta questa negatività, l'arte esiste ancora e prospera, motivo per cui le persone hanno trovato il modo di vivere ancora della loro passione. Un modo in cui gli artisti possono trovare opportunità di lavoro negli Stati Uniti è attraverso Lensa, una piattaforma di ricerca di lavoro che si rivolge ai campi creativi. È un ampio database di annunci di lavoro per artisti in varie specialità. Ciò include progettazione grafica, illustrazione, animazione e altro ancora. È importante imparare come gli artisti cercano di migliorare le proprie capacità e rendersi più commerciabili nel settore.

L'importanza dell'art

Molte persone ritengono ancora importante l'arte, anche se spesso viene messa in discussione, soprattutto come curriculum. Presenta la prova dei livelli di raffinatezza umana e lascia dietro di sé artefatti culturali che possono essere studiati in futuro. Poiché l'arte si presenta in molte forme diverse, dall'architettura ai dipinti, sculture, scrittura e così via, agisce come una capsula del tempo per trasmettere messaggi attraverso il tempo.

Per quanto fredda possa sembrare la società attuale nei confronti dell'arte, la sua creazione è stata una realtà da quando le nostre scimmie ancestrali hanno imparato a tenere un bastone e incidere qualcosa nella pietra. Non si è mai trattato solo di espressione, ma anche di comunicazione che spetta all'interpretazione di altri. L'arte ti aiuta a gestire la vita e fornisce conforto nella quotidianità.

Si può dire che l'arte ti fa guardare oltre la sopravvivenza per trovare una ragione nel creare solo per il bene della creazione. Ancora una volta, qualcosa di unico per il nostro essere. Il piacere estetico che traiamo dall'arte, che si può trovare anche in oggetti utilitaristici come un tavolo o un cucchiaio, è ciò che la mantiene fiorente. La ricca cultura che l'arte fornisce è il motivo per cui dovresti perseguire la tua passione come carriera.

Come iniziare ad essere creativi

Visita siti artistici

Dicono che l'arte sia un gioco di copiare e trarre ispirazione. Ecco perché prima ancora di iniziare, dovresti visitare gallerie d'arte e musei, o anche guardarti intorno nella tua città per cercare di trovare la bellezza nelle cose che vedi. L'esposizione che ottieni alle opere d'arte originali è essenziale per far ripartire il flusso dei tuoi succhi creativi e ispirarti a crearne di tuoi.

L'arte richiede tempo e non stiamo solo parlando di realizzarla. Comprendere un'opera d'arte e provare emozioni su di essa richiede tempo e riflessione. Se trascorri del tempo intorno all'arte, diventerà naturale iniziare a crearla.

Bilancia il tuo tempo

Per quanto il paragrafo precedente abbia sottolineato il tempo necessario per digerire l'arte, è comunque importante mantenere viva la tua vita attuale. All'inizio, trova il tempo della tua giornata per continuare la tua opera d'arte. Tuttavia, ancora lavorando rigorosamente. Questo equilibrio verrà eliminato con il tempo man mano che inizi a sentirti più appassionato delle tue creazioni.

Creare arte è un viaggio per conoscere se stessi. Inizierai a trovare il tempo per scoprire nuovi aspetti della tua psiche oltre che delle tue capacità. Dovrai anche trovare il tempo per conoscere le persone che circolano tra le tue folle artistiche locali. Per non parlare, online per costruire lentamente una rete. Questo ti aiuterà a realizzare il tuo obiettivo di monetizzare la tua arte.

Dimentica il tuo comfort

Come accennato in precedenza, devi scoprire cose nuove su te stesso per sfidare le tue convinzioni e i tuoi metodi attuali. Per monetizzare il tuo lavoro, dovrai anche perfezionare alcune delle tue competenze trasversali. Ciò include la comunicazione e la presentazione, soprattutto se stai cercando lavori artistici negli Stati Uniti.

Il mercato delle creazioni artistiche ha uno standard per desiderare persone eccentriche. Spesso sono diretti con ciò che dicono e raccontano una storia accanto alle loro opere d'arte. Questa aspettativa può essere stressante se sei una persona introversa. Per quanto l'industria dovrebbe essere aperta a far crescere le persone e sviluppare le proprie capacità, è meglio farlo prima di cambiare carriera.

Partecipa a eventi artistici

Andare a fiere d'arte, aperture di gallerie o altri eventi artistici ti dà un'idea di come può essere il tuo futuro. Soprattutto se scegli di perseguire il lato più classico di una carriera artistica. Non solo è un'ottima aggiunta alla tua rete, ma ti mette anche a tuo agio con l'ambiente. Dopotutto, trascorrerai molto del tuo tempo in questa rete.

Non avrai il controllo dell'illuminazione, del tuo pubblico o del posizionamento alle fiere d'arte. Questa sfida ti renderà solo più forte e ti costringerà a trovare soluzioni creative su come presentare e vendere la tua arte in modo ottimale. Le carriere artistiche riguardano la costruzione di relazioni. Questo è più facile da fare quando ti trovi di fronte direttamente ai tuoi potenziali acquirenti e al tuo pubblico.

Se stai percorrendo un percorso digitale per la tua carriera artistica, dovrai implementare strategie di marketing digitale per far crescere un seguito online. Andare alle convention con la merce che crei è un ottimo piano aziendale per vendere la tua arte ed essere altamente redditizio. Le stesse strategie di marketing possono essere utilizzate anche per una carriera nella moda, di cui parleremo di seguito.

Indaga sulla moda

Entrare a far parte dell'industria della moda è un'opzione più stabile per un percorso di carriera artistica. Puoi scegliere di essere un designer di abbigliamento, designer di tessuti, tecnologo dell'abbigliamento, illustratore di moda e così via. Tutti questi lavori richiedono molta creatività, ma sono anche altamente adattati al lato capitalista della società e ai bisogni utilitaristici che tutti hanno.

Vai alle sfilate di moda e visita studi di design privati ​​o negozi di abbigliamento di nicchia per trovare ispirazione. Quindi, inizia a stabilire connessioni con altri creativi nel settore della moda. Costruire un seguito richiederà tempo e fortuna, ma può ripagare enormemente se fatto bene. Le persone avranno sempre bisogno di vestiti, contano come una necessità, a differenza degli oggetti di lusso come i quadri.

Lavora con commercianti e venditori

Lavorando con i mercanti d'arte, non solo costruisci la tua rete, ma finisci anche per concentrarti sul lato commerciale della tua carriera creativa. La monetizzazione delle tue creazioni è cruciale per la tua sopravvivenza. Ecco perché il rapporto simbiotico tra galleristi e artisti è così forte. I commercianti adorano avere arte, lavorare con l'arte e vendere arte.

Scopri l'attività

C'è un lato aziendale in tutto ciò che ha a che fare con il denaro. Creare arte avvincente mentre si gestisce un'impresa è difficile da bilanciare per un aspirante artista. La chiave per perseguire in modo efficiente la tua carriera è capire come funziona qualsiasi attività artistica prima di lanciarsi in essa. L'arte è un grande impegno e devi continuare a farlo per fare soldi.

Per quanto sia impegnativo, con le giuste connessioni e il giusto pubblico di destinazione, puoi far uscire la tua attività dal campo da baseball. Dovrai gestire l'inventario, gestire il tuo tempo, organizzare l'esposizione e la spedizione dei prodotti, decidere i prezzi, gestire le finanze, creare una strategia di marketing che funzioni per te e molto altro ancora.

Hai la possibilità di seguire corsi su materie artistiche che includono anche business e pianificazione. Questi corsi tendono ad essere sottofinanziati, ma alla lunga danno i loro frutti se scegli di dedicarti all'arte.

Sii paziente con il guadagno

Non guadagnerai molto non appena inizi la tua carriera artistica. Incontrare persone e trovare un pubblico richiede tempo, anche se stai distribuendo arte più velocemente di quanto possano comprarla. Ti consigliamo di mantenere il tuo lavoro regolare e di iniziare la tua carriera artistica. In questo modo puoi mantenere un reddito stabile mentre monetizzi la tua carriera artistica.

Non lasciare che niente ti fermi

Se ci metti la testa, sarai in grado di trovare successo nel mondo delle arti. Anche se sembra difficile, soprattutto ai giorni nostri. L'abilità può solo portarti così lontano nell'arte. Pertanto, avrai anche bisogno di un'intelligenza astuta quando monetizzi le tue creazioni artistiche. Ricorda che c'è sempre richiesta per qualcosa, ci vuole solo il momento e il posto giusto per soddisfarla.