Entrare nella produzione musicale: cosa devi sapere

La produzione musicale è un processo creativo e tecnico di produzione musicale. Implica la registrazione, l'arrangiamento e il missaggio delle tracce per creare un prodotto finale dal suono professionale. Questo articolo fornirà una panoramica di ciò di cui hai bisogno per iniziare nella produzione musicale, insieme a suggerimenti per ogni elemento per aiutarti a prendere la decisione migliore per le tue esigenze.

Perché entrare nella produzione musicale?

La produzione musicale è molto più che fare musica: si tratta di catturare le idee e trasformarle in una registrazione dal suono professionale. Implica l'utilizzo di strumenti ed effetti digitali come sintetizzatori, campionatori, looper, compressori, equalizzatori e altre unità di elaborazione audio per creare il suono o la trama desiderati. Include anche la registrazione di strumenti dal vivo come chitarre o batteria, l'aggiunta di voci o altri suoni al mix e infine il missaggio di tutti gli elementi in un'unica traccia coerente.

Imparare l'abilità della produzione musicale ha tutta una serie di vantaggi. Come musicista, hai il controllo totale su ogni aspetto della creazione delle tue canzoni senza bisogno dell'aiuto di qualcun altro. Inoltre, puoi risparmiare denaro non dovendo pagare per il tempo in studio o noleggiando attrezzature che potrebbero essere troppo costose per il tuo budget. Oltre a ciò, avere conoscenze nella produzione musicale ti dà un vantaggio nell'industria musicale competitiva di oggi, dove tutti si contendono l'attenzione. Essere in grado di produrre è un'abilità preziosa che diventa persino una carriera per alcune persone.

Di cosa hai bisogno per iniziare?

Se sei nuovo nel campo, iniziare nella produzione musicale può sembrare come vagare in una stanza buia, senza indicazioni o aiuti su cosa fare o dove andare. È anche un'abilità che richiede alcuni pezzi specifici di equipaggiamento, senza nemmeno includere gli strumenti. Questi sono gli attrezzi di base di cui hai bisogno per iniziare il tuo viaggio di produzione

1. DAW

L'attrezzatura più importante di cui hai bisogno è una Digital Audio Workstation (DAW). Una DAW è un programma software che ti consente di registrare, arrangiare e mixare tracce sul tuo computer. Puoi anche regolare i livelli e aggiungere effetti per dare profondità e consistenza alle tue registrazioni. Le DAW sono diventate più comuni negli ultimi anni a causa del maggiore accesso a prezzi accessibili ad apparecchiature audio digitali di qualità, il che significa che quasi chiunque abbia un computer o uno smartphone può ora essere coinvolto nella creazione di musica digitale. Le DAW popolari includono Ableton Live, Logic Pro X e Pro Tools.

2.Interfaccia audio

Un'interfaccia audio fornisce a un musicista o produttore un potente strumento per produrre e registrare musica digitale. Può accettare input da una varietà di sorgenti come microfoni, strumenti, mixer e persino laptop e tablet. L'ingresso audio viene quindi tradotto in segnali digitali che possono essere elaborati in un computer per ulteriori modifiche, missaggio e mastering. Attraverso l'uso di un'interfaccia audio, gli utenti hanno il controllo completo sul livello del volume di ciascuna sorgente per garantire un perfetto equilibrio nelle loro registrazioni. Inoltre, funzionalità come la manipolazione in tempo reale dei suoni consentono una maggiore libertà creativa durante la produzione musicale.

3. Microfono

Questo è discutibile, poiché puoi produrre canzoni professionali completamente finite senza microfono. Tuttavia, se si desidera registrare la voce, è assolutamente necessario un microfono e i microfoni svolgono un ruolo estremamente importante nell'industria della produzione.

I microfoni non devono essere utilizzati solo per la voce, ma sono perfetti anche per qualsiasi tipo di registrazione acustica. Che tu stia registrando chitarre, batteria , pianoforti o qualsiasi altra cosa, un microfono può catturare un audio dal suono naturale grazie al riverbero nella stanza. Anche se invece sei interessato a registrare con input diretto, un processo che non richiede alcun microfono, prendere confidenza con un microfono è comunque un'ottima idea. Un microfono dinamico di base è di solito l'opzione più conveniente e versatile per la registrazione di musica, ma anche i microfoni a condensatore entry-level sono ottimi quando si tratta di voce. Tutto sommato, avere una buona conoscenza dei microfoni e di come funzionano è inestimabile nella produzione musicale.

4. Cuffie

Le cuffie sono fondamentali per qualsiasi produttore musicale, ovviamente. La maggior parte della produzione musicale entry-level viene eseguita con le cuffie, poiché sono portatili, convenienti e non disturbano gli altri. È importante notare che esiste una differenza tra cuffie consumer e cuffie da studio o cuffie progettate per la produzione. Queste cuffie tendono ad essere più ingombranti e mancano dello stesso fascino estetico delle cuffie consumer, tuttavia forniscono una riproduzione audio molto più accurata che ti aiuterà a sentire errori o squilibri nel mix.

Le opzioni popolari includono le cuffie di monitoraggio Audio-Technica ATH-M20X e le cuffie da studio Samson Z35 . Sebbene le cuffie siano importanti per l'ascolto durante la produzione di musica, passare eventualmente agli altoparlanti monitor da studio può migliorare ulteriormente la precisione dell'ingegneria del suono.

5. Controllore MIDI

Indipendentemente dal fatto che tu abbia o meno uno strumento che desideri registrare, avere un controller MIDI è un punto di svolta. Se non lo sai già, MIDI sta per Musical Instrument Digital Interface; è un linguaggio universale per ingranaggi che registra informazioni sulle note senza audio. Ciò significa che mentre un file audio contiene suoni, come qualcuno che suona una chitarra, un file MIDI contiene solo le note che sono state suonate.

I controller MIDI possono essere utilizzati per controllare sia strumenti fisici che digitali e, con il giusto tipo di controller, puoi collegare qualsiasi strumento virtuale sul tuo computer. Questo ti dà accesso a patch di batteria, sintetizzatori, bassi, chitarre e altro con cui registrare. Molti controller MIDI hanno la forma di una tastiera e dispongono di funzionalità aggiuntive come manopole, fader o drum pad disponibili per manipolare suoni ed effetti.

Per coloro che hanno appena iniziato la produzione musicale, dispositivi come Arturia KeyStep o Akai MPK Mini sono ottimi prodotti con cui iniziare; offrono abbastanza tasti, manopole e controlli senza spendere una fortuna.

Tieni presente che la parte più importante, indipendentemente dal set-up, è rimanere creativi, esplorare nuove idee e trovare divertimento nel fare musica. La produzione musicale offre ai musicisti un ottimo modo per esplorare la propria creatività e allo stesso tempo apprendere nuove abilità e non richiede uno studio professionale completo. Con alcune conoscenze di base e l'attrezzatura giusta, chiunque può iniziare a produrre le proprie tracce in modo rapido e semplice. Allora perché non fare un tentativo? Chissà quali suoni incredibili potresti creare!