Modèle commercial de Spotify : 3 façons de transformer l'audio

Le modèle commercial de Spotify est basé sur leur plate-forme numérique qui relie les artistes aux fans pour stimuler la découverte de la musique à une échelle qui n'a jamais existé auparavant. Leur objectif est de permettre à 1 million d'artistes de vivre de leur travail .

Officiellement lancé en 2009, Spotify est de loin la première plateforme mondiale de streaming musical. Mais si vous regardez les acquisitions et les développements récents de Spotify, vous pouvez voir qu'il a des ambitions au-delà d'être un service de streaming musical .

La carte du modèle commercial de Spotify

Une brève histoire de Spotify

Spotify a d'abord été lancé en 2009, mais s'est rapidement développé et est devenu l'une des plateformes de streaming musical les plus populaires.

Énoncé de mission de Spotify

Notre mission est de libérer le potentiel de la créativité humaine en donnant à un million d'artistes créatifs la possibilité de vivre de leur art et à des milliards de fans la possibilité d'en profiter et de s'en inspirer.

Spotify

En tant que marché bilatéral, le modèle commercial de Spotify repose sur la possibilité de faire correspondre les deux côtés de la plate-forme. Dans ce cas, la musique avec les fans de musique.

Mesures clés Spotify

Spotify utilise un certain nombre de mesures, ses indicateurs de performance clés, pour suivre la façon dont les clients interagissent avec le contenu et dans quelle mesure Spotify les retient.

Voici ceux qui indiquent dans quelle mesure la plateforme est adoptée et utilisée.

• MAU (utilisateurs actifs mensuels)
• Nombre d'abonnés premium
• Nombre d'utilisateurs financés par la publicité
• Taux de désabonnement premium
• Heures de contenu consommées

Achats Spotify

La poussée de Spotify dans le podcasting est principalement motivée par un besoin de diversification. Ses aventures dans le secteur de la musique ont été définies par des rivalités avec de grands labels de musique et un éventail de concurrents bien armés comme Pandora et Apple Music.

Daniel Ek, PDG, a fait la déclaration suivante pour résumer la justification de Spotify pour leurs récentes acquisitions.

Pour vraiment comprendre [notre motivation à dépenser en podcasts], prenons la valeur actuelle de l'industrie de la vidéo. Les consommateurs passent à peu près le même temps sur la vidéo que sur l'audio. La vidéo concerne un marché d'un billion de dollars. Et l'industrie de la musique et de la radio vaut une centaine de milliards de dollars. Je reviens toujours à la même question : nos yeux valent-ils vraiment 10 fois plus que nos oreilles ? Je crois fermement que ce n'est pas le cas.

Daneil Ek

Le modèle commercial de Spotify évolue au-delà de ses frontières traditionnelles et entre en concurrence directe avec Apple sur le marché des podcasts.

Spotify acquiert des sociétés de podcasting

Le modèle économique de Spotify évolue. Spotify estime qu'à l'avenir, 20 % de toutes les écoutes seront du contenu non musical. Cela reflète parfaitement l'énorme croissance du podcasting et une opportunité pour la croissance des auditeurs et des revenus publicitaires. Spotify vise à apporter l'expérience Netflix à l'audio avec de nouvelles offres de contenu et à attirer potentiellement de nouveaux abonnés qui ne sont essentiellement pas des mélomanes.

La croissance du podcasting

Faits saillants sur la baladodiffusion

• On estime qu'il y a env. 750 000 podcasts existants. Source : Apple WWDC.
• 30 millions d'épisodes en décembre 2019.
• 70% des personnes aux États-Unis connaissent le concept de podcasting. Source : Cadran infini.
• 51% des personnes aux États-Unis ont écouté un podcast, au moins une fois. Source : Cadran infini.
• 50% de tous les foyers américains sont des fans de podcasts. Source : Nielsen, août 2017
• 16 millions de personnes aux États-Unis sont des « fans passionnés de podcasts » (Nielsen Q1 2018)
• 56 % des auditeurs de podcasts sont des hommes
• 45 % des auditeurs mensuels de podcasts ont un revenu familial supérieur à 75 000 $ , contre 35 % pour l'ensemble de la population.
• Un rapport de l'Interactive Advertising Bureau (IAB) et de PwC en juin a estimé que l'industrie du podcasting avait généré 479,1 millions de dollars de revenus publicitaires l'année dernière.

Acquisition de Parcast par Spotify

Spotify confirme avoir payé 56 millions de dollars pour Parcast. Parcast possède deux studios de production, grâce auxquels il a créé plus d'une douzaine d'émissions de podcast populaires.

1. Max Cutler a fondé Parcast en 2016. Depuis lors, la société a lancé dix-huit séries premium.
2. Le port d'attache de Parcast est Los Angeles, en Californie, où la société compte deux studios et plus de vingt employés.
3. Vous pouvez compter les podcasts très populaires Unsolved Murders, Cult, Serial Killers et Conspiracy parmi les émissions policières et policières scénarisées haut de gamme de Parcast.
4. Ces genres séduisent particulièrement les femmes, plus de 75 % de l'audience de Parcast est féminine.
5. Parcast continuera à développer ses histoires uniques. En fait, plus de vingt nouvelles émissions scénarisées axées sur des sujets tels que les crimes passionnels, le système judiciaire et les survivants les plus résistants au monde devraient être lancées plus tard cette année.

Acquisition de Gimlet Media par Spotify

Gimlet Media a été fondé par Alex Blumberg et Matthew Lieber en 2014. Gimlet Media est considéré comme l'un des meilleurs créateurs de contenu dans l'espace audio avec des émissions célèbres telles que Homecoming et Reply All faisant partie de son écurie.

Gimlet a entrepris de construire "le HBO de l'audio", a déclaré le co-fondateur de Matt Lieber à Variety en 2017. La société s'est imposée sur le marché des podcasts avec ses émissions scénarisées et non scénarisées populaires, notamment Homecoming, StartUp et Reply All.

L'acquisition de Gimlet par Spotify est estimée à environ 230 millions de dollars.

Acquisition d'Anchor T. par Spotify

Anchor est une entreprise leader qui est utilisée pour les services de création, de publication et de monétisation de podcasts. Anchor a réinventé la voie de la création audio, permettant la création pour la prochaine génération de podcasteurs du monde entier.

Fondée à l'origine en 2015, Anchor a commencé sa vie en tant qu'application audio sociale. Cependant, le concept d'audio social n'est allé nulle part et l'entreprise s'est finalement tournée vers une plate-forme de podcasting de bout en bout. La version finale de la plateforme est une solution de bout en bout pour les podcasteurs. Plus tard, il a lancé quelque chose appelé Anchor Sponsorships, un marché publicitaire intégré à la plate-forme pour les émissions hébergées sur la plate-forme.

Spotify acquiert SoundBetter

Le plus grand signal sur la façon dont le modèle commercial de Spotify va changer est peut-être leur acquisition de SoundBetter. SoundBetter est un marché de production musicale fondé en 201. Il compte plus de 180 000 artistes inscrits sur son réseau dans 14 000 villes réparties dans 176 pays.

SoundBetter permet aux labels et aux artistes de trouver facilement un large éventail de services musicaux. Spotify combinera SoundBetter dans le groupe Spotify for Artists, qui s'adresse à plus de 400 000 artistes et leurs équipes. Selon Spotify, l'acquisition de SoundBetter offrira aux artistes une nouvelle possibilité de se connecter avec des collaborateurs ou de générer des revenus supplémentaires.

Canevas du modèle commercial Spotify

Segments de clientèle Spotify

Bien que Spotify s'adresse à tous les âges, le plus grand nombre d'utilisateurs sont des milléniaux, avec 29 % de ses utilisateurs âgés de 25 à 34 ans et 26 % entre 18 et 24 ans.

En tant que stratégie, Spotify l'a de plus en plus rendu plus accessible en termes de prix en proposant des « forfaits » pour s'adapter à différents segments d'audience. Ils proposent un forfait famille et notamment une réduction pour les étudiants.

La stratégie est que l'adoption précoce de Spotify conduira ensuite à une utilisation continue de la plate-forme.

Proposition de valeur Spotify

• Nouveauté et découverte de la musique.
• Accès facile à un vaste catalogue de plus de 50 millions de chansons.
• La commodité de diffuser de la musique en ligne pendant une courte période.
• Pour les utilisateurs Premium, la facilité de télécharger des chansons et de les lire hors ligne.
• La possibilité pour les utilisateurs de diffuser de la musique gratuitement, mais d'avoir à écouter des publicités (modèle commercial similaire à la radio en ligne).
• Partage social de listes de lecture et intégration avec Facebook pour voir ce que jouent vos amis.

Chaînes Spotify

Canaux de diffusion Spotify

Spotify distribue la musique en ligne via des navigateurs, ainsi que des applications, qui fonctionnent sur les ordinateurs Windows, MacOS, Linux, Playstation, Xbox et les appareils mobiles - smartphones iOS, Windows et Android.

Canaux marketing Spotify

Spotify utilise une combinaison de plates-formes pour l'acquisition de clients, notamment Snapchat, Facebook et des publicités plus traditionnelles via la télévision, les relations publiques et même les panneaux d'affichage.

Relation client Spotify

• Musique à la demande et diffusion de podcasts.
• Listes de lecture Spotify personnalisées.
• Partage social et découverte musicale.
• Qualité sonore HD de la musique.
• Découverte des concerts et possibilité de suivre les talents musicaux préférés.
• Téléchargez la musique disponible pour une lecture hors ligne.
• La communauté Spotify.
• La fanbase du service fait le réseau.
• Service client en libre-service.

Flux de revenus Spotify

Spotify a également introduit une nouvelle opportunité de revenus basée sur les labels de musique faisant la promotion d'artistes sur leur plateforme.

Ressources clés Spotify

Le modèle commercial de Spotify repose sur les ressources clés associées à une plateforme numérique. Il dispose également de plusieurs ressources en termes de

• Plus de 4600 employés.
• Les nouvelles mises à jour innovantes sur la plateforme et à travers ses partenariats par exemple Starbucks.
• L'énorme catalogue de musique - plus de 50 millions de chansons.
• Le catalogue de podcasts en pleine croissance - grâce à des acquisitions.
• Le million d'utilisateurs actifs mensuels.
• Le contenu personnalisé qu'il offre à ses utilisateurs.

Activités clés de Spotify

• Maintenance du site.
• Développement de l'application sur différentes plateformes.
• La feuille de route du produit.
• Gérer l'énorme bibliothèque dont ils disposent.
• Commercialiser leur produit et ce qu'il offre.
• Élargir leur base d'utilisateurs.
• Négociation de nouveaux contrats.
• Acquisitions de contenu.

Partenariats clés Spotify

• Maisons de disques
• Titulaires de droits
• Artistes indépendants
• Intégrations tierces
• Infrastructure numérique - Google Cloud.

Exemples de partenariats Spotify

• Spotify et Ford.
• Spotify et Facebook.
• Spotify et Vodafone.
• Spotify et Starbucks.
• Spotify et Xbox.

Structure des coûts de Spotify

La société verse environ 70 % de ses revenus en redevances aux artistes et aux sociétés qui détiennent les droits sur la musique. Spotify paie les artistes et les labels par piste diffusée, la page des artistes Spotify expliquant qu'il y a un paiement moyen "par diffusion" aux titulaires de droits compris entre 0,006 $ et 0,0084 $.

• Bureaux (emplacements dans les principales régions/pays)
• Salaires (personnel et équipe de direction)
• Frais de licence
• Droits d'auteur
• Opérations informatiques
• Recherche et développement, par exemple IA
• Juridique

Résumé du modèle commercial de Spotify

Le modèle commercial de Spotify repose sur la croissance grâce à de nouveaux utilisateurs. Le potentiel de croissance future proviendra des innovations de nouveaux modèles commerciaux et il semble que cela constitue déjà une menace pour les maisons de disques.

Spotify signe maintenant des accords de licence directe avec certains artistes et teste la possibilité d'autoriser d'autres à télécharger directement sur sa plate-forme. YouTube et Apple Music créent du contenu et consacrent un budget marketing aux artistes. Et Apple Music a également racheté Platoon, la startup britannique qui a aidé nombre d'artistes émergents à se développer, dont Billie Eilish.