L'industrie du streaming musical

Le marché mondial de la musique génère plus de 19 milliards de dollars de revenus, le streaming musical représentant près de la moitié de ces revenus, avec 255 millions d'utilisateurs payants dans le monde.

Les trois quarts de la population en ligne écoutent de la musique et de l'audio, les services de streaming gratuits étant le moyen le plus populaire de le faire.

Une ventilation plus poussée montre comment les services d'abonnement sont le moyen dominant de gagner de l'argent sur le marché. Cependant, avec des acteurs comme Apple, Google et Amazon sont fortement investis dans leur haut-parleur intelligent/assistant domestique et font la promotion d'autres services parallèlement à la diffusion de musique.

La croissance du streaming musical

Les services de streaming musical sont des plates-formes Web qui offrent de la musique haute définition à la demande.

Au fur et à mesure que l'industrie de la musique est devenue numérique, elle a été confrontée à plusieurs défis dans tous les secteurs et a vu des changements massifs dans le modèle commercial.

De la vente de disques vinyles aux CD, puis enfin à la musique numérique. En relativement peu de temps, l'industrie de la musique s'est transformée.

Même si l'on compare la consommation de musique aujourd'hui à celle d'il y a seulement une décennie, il est étonnant de constater à quel point la technologie a profondément influencé le marché de la musique (numérique).

L'innovant iPod d'Apple a captivé l'imagination de millions de personnes et, bien qu'il ne soit pas le premier lecteur numérique sur le marché, il a propulsé les ventes de musique numérique au rang de format dominant. Cependant, avec la musique numérique est venu le piratage musical.

L'impact perturbateur des services de streaming musical comme Spotify ou Apple Music a cependant remporté la bataille contre la distribution illégale.

Le streaming musical a fondamentalement changé le modèle du « payer et posséder » au « louer ». En d'autres termes, vous avez accès à une immense bibliothèque de musique à un faible coût d'abonnement mensuel ou gratuitement si vous êtes prêt à supporter des publicités.

La prédiction est que d'ici 2022, les revenus du streaming seront supérieurs à la valeur de l'ensemble du marché de la musique enregistrée en 2018 - source : Midia Research. Cela signifie 33,5 milliards de dollars de revenus de streaming en 2022, un chiffre qui, selon la société, atteindra 45,5 milliards de dollars en 2026.

Quelles entreprises proposent le streaming musical ?

Il existe actuellement 33 plateformes de streaming actives disponibles, avec une gamme de fonctionnalités et de caractéristiques différentes disponibles.

Certaines des principales plateformes de diffusion de musique incluent :

• Amazon.fr
• Apple Inc.
• Déezer
• Gamma Gaana bollywood, musique hindi, régionale et internationale.
• Google Play - diffusion de musique.
• iHeartMedia – radio Internet.
• Inmusik - un écosystème musical alimenté par Blockchain.
• jango.com – radio internet.
• Netease Musique
• Médias de Pandore
• Projet Panthère Bidco Ltd
• Reliance Industries Limitée
• Rhapsodie Internationale
• Fonds Sirius XM
• Radio fainéante
• SoundCloud Limitée
• Groupe Stingray Digital inc.
• Tencent
• Accorder
• Univision Communications
• VC
• Radio You42.

Comment les plateformes de streaming musical gagnent-elles de l'argent ?

Les principales plateformes de streaming musical gagnent de l'argent principalement grâce aux abonnements, cependant, des plateformes comme Spotify offrent un modèle commercial freemium qui génère des revenus via les annonceurs.

• Abonnements payants : la majorité du modèle de revenus des plateformes de streaming musical provient des « utilisateurs actifs mensuels » - les personnes qui paient pour le service d'abonnement.
• Publicité : les annonceurs paient pour l'exposition, avec des publicités diffusées toutes les 15 minutes pendant 30 secondes, et peuvent également inclure des listes de lecture sponsorisées et des reprises de page d'accueil.

Amazon et Google dominent le marché des haut-parleurs intelligents et le lancement d'un service de musique gratuit doit servir d'incitation pour attirer les utilisateurs vers leurs autres services, qu'il s'agisse d'Amazon Prime ou de YouTube Premium, tous deux proposant des services d'abonnement mensuel.

Modèle commercial de Spotify

En savoir plus sur l'utilisation du canevas de modèle d'entreprise.

Combien d'abonnés compte Spotify ?

Au troisième trimestre 2019, Spotify comptait plus de 248 millions d'utilisateurs annuels mensuels, dont 113 millions d'abonnés.

Les abonnements représentent plus de 90 % de leurs revenus totaux, les publicités les 10 % restants.

Pourquoi Spotify se concentre-t-il sur les podcasts ?

Spotify a annoncé son intention de dépenser jusqu'à 500 millions de dollars en podcasts et a signalé à plusieurs reprises ses progrès dans ses rapports trimestriels. Mais pourquoi et qu'est-ce que cela a à voir avec ses clients ?

Spotify a dépensé plus de 300 millions de dollars pour acquérir Gimlet Media, le créateur de Reply All et d'autres émissions populaires, et Anchor, la société à l'origine d'une application qui permet à quiconque de créer facilement ses propres podcasts.

Les podcasts génèrent des revenus publicitaires, d'ici 2020, on estime qu'ils rapporteront 659 millions de dollars de revenus publicitaires. Cela permet également à Spotify de proposer une gamme d'offres audio similaire à celle d'Apple qui a dominé le marché des podcasts.

Comment les artistes musicaux gagnent-ils de l'argent ?

La façon dont Spotify et Apple Music rémunèrent les artistes se fait au "prorata". Tout l'argent généré par les utilisateurs, que ce soit par le biais de publicités ou d'abonnements, est divisé par la part totale des flux reçus par chaque artiste. Environ 70% des revenus vont aux labels de musique et aux artistes.

Par exemple, si 100 millions de dollars sont générés en revenus et qu'un artiste représente 1 % de tous les flux, il recevra 1 million de dollars de redevances.

Cependant, de nombreux artistes souhaitent un modèle centré sur l'utilisateur qui rémunère les artistes en fonction de ce que chaque utilisateur écoute le plus. Le débat sur le meilleur modèle et sur les bénéficiaires des deux modèles différents devrait se poursuivre. Il y a aussi un débat autour du rôle des plateformes de streaming musical. Cela arrive à un moment où Spotify ajoute une source de revenus supplémentaire à son modèle commercial en permettant aux labels de musique de promouvoir leurs artistes via des publicités sur leur plate-forme.

Infographie sur le streaming musical

Cette infographie de Global Web Index compare la popularité des principaux acteurs impliqués dans le secteur du streaming musical. Il donne un aperçu de la façon dont le marché se réchauffe en termes de concurrence avec les grands acteurs Apple, Google et Amazon désormais en concurrence avec Spotify.

Pourquoi les services de streaming musical comme Spotify et Apple Music réussissent-ils ?

Croissance future des plateformes de streaming musical

La croissance future des plateformes de streaming musical proviendra de :

• l'expansion continue sur les marchés émergents, par exemple en Amérique latine.
• de nouveaux appareils tels que des haut-parleurs intelligents et des technologies avec commande vocale.
• Réseaux mobiles 5G.
• davantage de segmentation et de forfaits basés sur les utilisateurs, par exemple Spotify propose désormais des forfaits Duo Plan, Family Plan et Student.

Spotify s'est davantage concentré sur les podcasts. Dans une tentative d'étendre sa bibliothèque de podcasts, il a encouragé davantage d'utilisateurs à télécharger leurs propres podcasts, y compris ceux enregistrés directement sur leur téléphone.