史上最も売れたアルバム 25 枚
公開: 2022-05-23今週、イーグルスのグレイテスト ヒッツのコンピレーションがマイケル ジャクソンのスリラーを抜いて史上最も売れたアルバムになったとき、大きな興奮がありました。
イーグルスは、米国で 38 倍のプラチナ アルバムを達成した最初のバンドだった時期がありました。 スリラーは世界中で 4,700 万部の認定コピーを販売しており、これは彼らのグレイテスト ヒッツより 600 万部多い数字です。 私たちのリストには世界中の上位 25 枚のアルバムが含まれていますが、アルバムの売り上げは複数の方法でカウントできることに注意することが重要です。
Billy Joel の Greatest Hits Volume I & Volume II や Led Zeppelin の Physical Graffiti のような 2 枚組アルバムは 2 枚としてカウントされ、基本的に販売数は 2 倍になります。 私たちはそれを考慮していません。
その上、レコード レーベルからの販売の主張を除外し、米国レコード協会と世界中の同業者からのデータに直接依存しました。 したがって、これらの数値には、RIAA が 2016 年にこれらの数値を組み込み始めて以来のオンライン販売が含まれています。RIAA の報告期間は 2018 年 8 月 21 日に終了しました。
米国がアルバム販売の最大の市場であることは間違いありませんが、いくつかのアルバムは米国の聴衆の助けを借りずにチャートを上回りました。 Come on Over は、リストを作成した唯一のカントリー アルバムでした。 ピンク・フロイド、ビートルズ、イーグルス、マイケル・ジャクソンはすべて、リストに複数のベストセラーがありました. 米国、英国、カナダ、オーストラリア、ジャマイカ、スウェーデンの 6 か国が参加しています。
史上最も売れた25枚のアルバムは次のとおりです。
1. マイケル・ジャクソン: スリラー
年: 1982
レーベル:エピック
認定販売総数: 4,700 万 (6,600 万請求)
米国販売: 3,300万
スリラーは、米国ビルボードのトップ LP & テープ チャートでジャクソンの最初のナンバーワン アルバムでした。 1983 年 2 月 26 日から 1984 年 4 月 14 日までの 37 週間、記録的な 1 位を維持しましたが、毎週のトップにはなりませんでした。 「The Girl Is Mine」、「Billie Jean」、「Beat It」、「Wanna Be Startin' Somethin'」、「Human Nature」、「PYT (Pretty Young Thing)」、「Thriller」の 7 つのシングルがリリースされました。
すべてが米国のビルボード ホット 100 チャートのトップ 10 にランクインし、当時はシングル アルバムからのトップ 10 シングルの最多記録でした。 「Beat It」と「Billie Jean」はどちらもナンバーワンでした。 モータウン 25 のテレビ スペシャルでジャクソンが有名なムーンウォークを初めて踊った「ビリー ジーン」のパフォーマンスは、アルバムの売り上げを押し上げ、今日では世界中で 1 週間に 100 万枚を売り上げています。 「スリラー」のミュージックビデオは1983年12月にリリースされ、大きな反響を呼んだ。 MTV で頻繁に再生され、アルバムの販売数も増えました。
1983 年末までに、「スリラー」は世界中で 3,200 万部売れました。 これにより、史上最も売れたアルバムになりました。 1983 年に世界で最も人気のあるアルバムであり、1983 年と 1984 年の 2 年間、米国で最も人気のある最初のアルバムでした。アーティストに影響を与えた曲、ミュージック ビデオ、マーケティング戦略で音楽業界の基準を設定しました。 、レコード会社、プロデューサー、マーケティング担当者、振付師。
2. イーグルス: グレイテスト・ヒッツ 1971-1975
年: 1976
レーベル:
認定販売総数: 4,100 万 (5,100 万請求)
米国販売: 3,800万
イーグルスの最初のコンピレーション アルバム、Their Greatest Hits (1971-1975) は、1976 年 2 月 17 日にアサイラム レコードからリリースされました。これには、1972 年から 1975 年の間にリリースされたバンドの最初の 4 つのアルバムのそれぞれから数曲が含まれています。米国のビルボード 200 チャートで 1 位になり、5 週間滞在しました。
RIAAによってプラチナ認定された最初のアルバムでした。 この賞は、1976 年に米国で 100 万枚を売り上げたアルバムに初めて与えられました。 1976 年のビルボード チャートで 4 位になり、ビルボード 200 で 239 週間続きました (2018 年 8 月現在)。
RIAA はこのアルバムを 38 回プラチナ認定しました。これは、米国だけで 3800 万枚を売り上げたことを意味します。 これにより、Their Greatest Hits (1971-1975) は 20 世紀の米国で最も売れたアルバムになります (2009 年のジャクソンの死後、マイケル ジャクソンのスリラーに追い抜かれましたが、2018 年 8 月にタイトルを取り戻しました)。 米国議会図書館は、「文化的、歴史的、または芸術的に重要」であったため、2017 年にこのアルバムを National Recording Registry に追加することを決定しました。
3.イーグルス:ホテル・カリフォルニア
年: 1976
レーベル:
認定販売総数: 3,200 万 (4,200 万請求)
米国販売: 2600万
「ホテル カリフォルニア」は、イーグルスの同名アルバムのタイトル トラックです。 1977 年 2 月にシングルとしてリリースされました。ドン フェルダー (音楽)、ドン ヘンリー、グレン フライが曲の全パート (歌詞) を書きました。 ジョー・ウォルシュは、2本のギターがアルペジオを演奏する曲の最後の部分のアイデアを持っていましたが、彼はその部分を書いたとは認められていませんでした.
リリース以来、多くのアーティストが「ホテル カリフォルニア」に独自のスタンプを押しています。 ジュリア・フィリップスはこの曲を映画化することを提案しましたが、イーグルスはそのアイデアを気に入らず、映画化されることはありませんでした。 「ホテル・カリフォルニア」はビジネス界で大ヒット。 Billboard Hot 100 で 1 位になり、いくつかの国際チャートのトップ 10 にランクインしました。
「ホテル カリフォルニア」は、イーグルスによって 1,038 回ライブで演奏されました。これは、「デスペラード」と「テイク イット イージー」に次いで 3 番目に繰り返された曲です。
4. シャナイア・トゥエイン: おいでよ
年: 1997
レーベル: Mercury Nashville
認定販売総数: 2,900 万 (3,300 万請求)
米国販売: 2000万
カナダのカントリー シンガー、シャナイア トゥエインの 3 枚目のスタジオ アルバムは、Come On Over と呼ばれます。 1997 年 11 月 4 日にリリースされ、ベストセラーのカントリー アルバムとなり、カナダ人女性によるベストセラー アルバムとなった。 ギネス世界記録によると、これは女性ソロ アーティストによる最も売れたスタジオ アルバムであり、米国で最も売れた女性ソロ アーティストによるアルバムです。 これは、米国および世界中で史上9番目に売れたアルバムです。 また、英国で16番目に売れたアルバムでもあります。
2020 年の時点で、Come On Over は世界中で 4,000 万部以上が販売され、米国では 2,000 万部以上が出荷されています。 Nielsen SoundScan によると、1,570 万部以上が販売され、BMG Music Clubs によると、さらに 199 万部が販売されました。 このアルバムはビルボードのトップ カントリー アルバム チャートで 1 位になり、50 週間もその地位を維持しました。 これにより、ギネス世界記録によると、米国のトップ カントリー アルバム チャートで 1 位を獲得した週数が最も多いアルバムとなっています。
151 週間、トップ 10 に留まりました。 16 曲のうち 10 曲がホット カントリー ソング チャートでトップ 20 に入り、そのうちの 3 曲は 1 位でした。そのうちの 7 曲はビルボード ホット 100 チャートでもトップ 50 にランクインしました。 トウェインはテレビに出演し、インタビューを行ってアルバムを宣伝しました。 北米、オセアニア、ヨーロッパをツアーした成功したカム・オン・オーバー・ツアーは、アルバムを宣伝する別の方法でした.
5. レッド・ツェッペリン: レッド・ツェッペリン IV
年: 1971
レーベル:アトランティック
認定販売総数: 2,900 万件 (3,700 万件)
米国販売: 2300万
1971 年 11 月 8 日にアトランティック レコードからリリースされました。 ギタリストのジミー・ペイジによって編集され、1970 年 12 月から 1971 年 2 月にかけてカントリー ハウスのヘッドリー グランジで主に録音されました。
Headley Grange のリラックスした雰囲気は、バンドに新しいアイデアを与え、さまざまな作曲方法を試したり、さまざまなスタイルで曲を書いたりする機会を与えてくれました。 批評家がバンドの最後のアルバムであるレッド・ツェッペリンIIIを嫌った後、彼らは4枚目のアルバムに名前を付けないことに決めました. 代わりに、各バンドメンバーが選択した4つのシンボルで表され、カバーに名前やその他の情報はありません. 「The Battle of Evermore」ではサンディ・デニーが歌い、「Rock and Roll」ではイアン・スチュワートがピアノを弾きました。
アルバムはよく売れ、好評を博しました。 世界中で 3,700 万枚以上が販売された、レッド ツェッペリンのベストセラー アルバムです。 これは米国で最も売れたアルバムの 1 つであり、批評家はこのアルバムを史上最高のアルバムのリストのトップにしばしば挙げています。
6. ホイットニー・ヒューストン (Various Artists): The Bodyguard サウンドトラック
年: 1992
レーベル: RCA
認定販売数: 2,800 万件 (4,200 万件)
米国販売: 1800万
The Bodyguard: Original Soundtrack Album は、同名の映画の音楽のアルバムです。 1992 年 11 月 17 日にアリスタ レコードからリリースされました。オリジナル LP の最初の面とアルバムのカセット バージョンには、映画に出演したアメリカの歌手ホイットニー ヒューストンの曲が含まれています。 2面目は他のアーティストの曲。 ヒューストンとクライヴ・デイヴィスはどちらもアルバムの制作に関わっていました。
アルバムは世界中で大成功を収めました。 18 か国で 1 位、さらに数十か国でトップ 10 にランクインしました。 米国では、ヒューストンはこのアルバムでビルボード 200 チャートの 1 位に最も多くの週を記録したアーティストになりました。 彼女は、アデルのアルバム 21 (2011) に追い抜かれるまで、この記録を 19 年間保持していました。
アメリカレコード協会によると、ボディガードはダイヤモンドアルバムであり、ヒューストンにとってこれほど多くのコピーを販売した3枚目のアルバムとなっています。 これは、ニールセン サウンドスキャンが 1 週間で 100 万枚以上を売り上げたことを証明できた最初のアルバムでした。 ある時点で、アルバムは数週間にわたって毎週 100 万枚以上を売り上げました。
The Bodyguard は、史上最も売れたサウンドトラック アルバムであり、女性による最も売れたアルバムであり、10 年間で最も売れたアルバムです。 世界中で4500万部以上を販売しています。 映画の音楽はアルバム・オブ・ザ・イヤーに選ばれました。
7. フリートウッド・マック: 噂
年: 1977
レーベル:ワーナー・ブラザース
認定販売数: 2,700 万件 (4,000 万件)
米国販売: 2000万
Rumors (噂) は、イギリス系アメリカ人のロック バンド、フリートウッド マックによる 11 枚目のスタジオ アルバムです。 ワーナー ブラザーズ レコードは 1977 年 2 月 4 日にリリースしました。1976 年にほとんどがカリフォルニアで録音され、バンドはケン キャレイとリチャード ダシャットと共に制作を担当しました。 バンドは、「Self-Titled」というタイトルの 1975 年のアルバムの成功に基づいて構築したいと考えていました。 グループは、メンバーの何人かがパートナーと別れ、アルバムの歌詞に影響を与えた多くの薬を服用した後、アルバムを録音しました。
噂はすぐに商業的な成功を収めました。 リリースから最初の 1 か月で、アルバムは世界中で 1,000 万枚以上販売されました。 3人の歌手の相互作用から生じることが多いプロダクションとハーモニーを賞賛した批評家から多くの賞賛を受けました。
また、さまざまなジャンルのミュージシャンの作品にも影響を与えました。 1977年のグラミー賞では、年間最優秀アルバムに選ばれました。 世界中で4,000万枚以上のセールスを記録し、史上最も人気のあるアルバムの1つです。 英国、カナダ、オーストラリアではダイヤモンド ステータスを獲得し、米国では 20 のプラチナ アワードを受賞しました。
8. AC/DC: バック・イン・ブラック
年: 1980
レーベル:エピック
認定販売総数: 2,600 万 (5,000 万の請求)
米国販売: 2200万
AC/セブンス DC のスタジオ アルバム、Back in Black は、「Back in Black」と呼ばれます。 1980 年 7 月 25 日にアトランティック レコードとアルバート プロダクションからリリースされました。 ボン・スコットの死後、ブライアン・ジョンソンをリードシンガーに迎えたバンド初のアルバム。
1979 年に彼らのアルバム Highway to Hell が大ヒットした後、AC/DC は別のアルバムの制作を計画しました。 しかし、1980 年 2 月、スコットは大酒飲みの後、アルコール中毒で亡くなりました。 解散する代わりに、彼らは続けることに決め、ジョーディのリードシンガーであったジョンソンを雇いました。
Back in Black は彼らの 6 番目の国際的なスタジオ アルバムであり、大ヒットとなりました。 世界中で約5000万枚を売り上げ、音楽史上2番目に売れたアルバムです。 バンドはアルバムを宣伝するために1年間のワールドツアーに出かけました。 これにより、彼らは1980年代初頭の最も人気のあるバンドの1つになりました.
最初のリリース以来、アルバムは何度か再発行およびリマスタリングされており、最近ではデジタル配信用にリリースされています。 全米レコード協会は、2019 年 12 月 9 日に 25 プラチナ評価を与えました (RIAA)。
9. アデル: 21
年: 2011
レーベル: XL, コロンビア
総販売数: 2500万枚(3100万枚)
米国販売: 1400万
英国のシンガーソングライターであるアデルは、21 という新しいアルバムをリリースしました。2011 年 1 月 24 日にヨーロッパでは XL Recordings から、2011 年 2 月 22 日に北米ではコロンビア レコードからリリースされました。 このアルバムは、歌手が当時のボーイフレンドと別れた後に作成されました。 アルバムのテーマには、失恋、癒し、内省、許しが含まれます。
アデルのインディペンデント レコード レーベル XL は、21 がどれだけ売れるか、ほとんど望みがありませんでした。 30か国以上でチャートのトップに達し、2011年と2012年の両方で世界で最も売れたアルバムでした. 英国では、21世紀で最も売れたアルバムであり、史上4番目に売れたアルバムであり、ソロアーティストによる史上最も売れたアルバムです. 全英アルバムチャートで23週連続首位を維持し、女性ソロアーティストとしては最長記録となった。
米国では、史上最も売れたビルボード 200 アルバムです。 これは、1985 年以来のどのアルバムよりも長く、ビルボード 200 の歴史の中で女性ソロ アーティストによるどのアルバムよりも長く、24 週間にわたって 1 位でした。米国で1,000万部以上を販売しています。
さらに、アルバムを宣伝するためにリリースされた 5 つのシングルのうち 3 つは、「Rolling in the Deep」、「Someone Like You」、「Set Fire to the Rain」で世界一になりました。 5 番目のシングル「Rumour Has It」は、ヨーロッパと北アメリカの多くの国でトップ 20 に達しました。 21 は 21 世紀で最も売れたアルバムであり、史上最も売れたアルバムの 1 つです。 世界中で3100万部以上を販売しています。
10.アラニス・モリセット:ギザギザの小さな錠剤
年: 1995
レーベル:マーベリック/リプライズ
認定販売総数: 2,400 万 (3,300 万請求)
米国販売: 1600万
カナダの歌手、アラニス モリセットは、1995 年 6 月 13 日に 3 枚目のスタジオ アルバム Jagged Little Pill をリリースしました。 世界中でリリースされた彼女の最初のアルバムでした。 彼女の最初の 2 枚のアルバム、Alanis (1991) と Now Is the Time (1993) はダンス ポップ (1992) でしたが、これは大きな変化でした。
「Jagged Little Pill」という曲は、世界 13 か国でチャートのトップに達しました。 世界中で 3,300 万枚以上が販売され、史上最も売れたアルバムの 1 つです。 モリセットは、ダブル ダイヤモンドを販売した最初のカナダ人でもありました。
ジャグド・リトル・ピルは9つのグラミー賞にノミネートされ、アルバム・オブ・ザ・イヤーを含む5つを獲得した. Rolling Stone は、2020 年の「史上最高のアルバム 500 枚」のリストで Jagged Little Pill を 69 位にランク付けしました。
11. ピンク・フロイド: ダーク・サイド・オブ・ザ・ムーン
年: 1973
レーベル:ハーヴェスト
認定販売数: 2,400 万 (3,000 万件)
米国販売: 1500万
1973 年 3 月 1 日にハーベスト レコードからリリースされた、イギリスのロック バンド ピンク フロイドの 8 枚目のスタジオ アルバム、ザ ダーク サイド オブ ザ ムーン。 レコーディングが始まる数か月前に、バンドは主にライブパフォーマンス中に取り組んだバージョンのスイートを演奏しました。
The Dark Side of the Moon は、これまでで最も評価の高いアルバムの 1 つです。 史上最高のアルバムのリストに専門家によって含まれることがよくあります。 このレコードにより、ピンク・フロイドは世界中で有名になり、バンドの4人のメンバー全員にお金と名声がもたらされました。
アルバム時代の最大のヒット曲であり、1970 年代の音楽業界全体でレコードの売り上げを伸ばすのに役立ちました。 英国では 14 回のプラチナを獲得し、米国では 962 週にわたってビルボードのトップ LP & テープ チャートを上回りました。 ピンク・フロイドのベストセラー・アルバムであり、世界で最も売れたアルバムの 1 つです。 4500万枚以上売れたそうです。
米国議会図書館は、「文化的、歴史的、または審美的に重要」であるため、2012 年に米国国立録音登録簿に追加することを決定しました。
12. ビートルズ: 1
年: 2000
レーベル: Apple/Parlophone, Capitol
認定販売総数: 2,600 万 (3,100 万請求)
米国販売: 1200万
2000 年 11 月 13 日に最初にリリースされた 1 は、英国のロック バンド、ビートルズによるコンピレーション アルバムです。 1962年から1970年まで、このアルバムには、バンドが英国または米国で達成したほぼすべてのナンバーワンシングルが含まれています. 解散から30周年を記念してリリースされた、1枚のCDのみで入手可能なバンドの最初のコンピレーションでした。 1」は世界中のチャートで首位を獲得。 現在、3100万部以上を販売しています。
米国および世界では、1 は 2000 年代の 10 年間で 4 番目に売れたアルバムであり、ニールセン サウンドスキャンが 1991 年 1 月に米国のアルバム販売の追跡を開始して以来、10 年間で最も売れたアルバムです。
2011年9月、1がリマスターされ再発。 このアルバムはリミックスされ、2015 年 11 月にいくつかの異なるデラックス エディションで再発行されました。これには、ビートルズのプロモーション フィルムのビデオ ディスクと一緒に 1+ というタイトルの 3 ディスク セットが含まれます。
2015 年 6 月の時点で 1 の 310 万枚以上が英国で販売され、21 世紀で 6 番目に売れたアルバムになりました。
13. アバ: ゴールド: グレイテスト・ヒッツ
年: 1992
レーベル:ポリグラム/ユニバーサル
認定販売数: 2,200 万件 (3,000 万件)
米国販売: 600万
ABBA のグレイテスト ヒッツ コンピレーションは、クイーンのグレイテスト ヒッツよりも英国で多くのコピーを販売しましたが、スウェーデンのポップ グループは、マンマ ミーアでさえ、常に米国よりもヨーロッパで人気がありました。 の驚きの成功。
アルバムの 18 トラックには、「ダンシング クイーン」、「ノウイング ミー、ノウイング ユー」、「テイク ア チャンス オン ミー」、そして最後のトラック「ウォータールー」が含まれます。 これは完璧なポップで、何日も口ずさんでしまうメロディーが次々と出てきます。
14. ボブ・マーリー&ザ・ウェイラーズ: レジェンド
年: 1984
レーベル:アイランド
認定販売総数: 2,200 万
米国販売: 1500万
彼の歌の中で、ボブ・マーリーはポピュリストのヒーローであり、「Get Up, Stand Up」のような歌は、専制政治と抑圧に直面して自分自身を主張する必要性について一般的に語った.
ボブ・マーリーはまた、10 人の子供たちへの文字通りの感謝と、彼の最も影響力のあるストレートなラブソングの 1 つである「Stir It Up」などの歌を通して、愛を広めることにも尽力していました。愛による至福のトランス状態で。 レゲエで最も有名なアーティストの両面を示しているため、1984 年にリリースされた後、すべての大学 1 年生がレジェンドを購入したことは間違いありません。
15. ガンズ・アンド・ローゼズ: 破壊への欲求
年: 1987
レーベル:
認定販売数: 2,100 万件 (3,000 万件)
米国販売: 1800万
Guns N' Roses の最初のスタジオ アルバム、Appetite for Destruction は、彼らの最初のハード ロック アルバムです。 Geffen Records は 1987 年 7 月 21 日にリリースしました。
1987年にアルバムがリリースされたとき、あまり注目されませんでした。 バンドがツアーを行い、シングル「Welcome to the Jungle」、「Paradise City」、「Sweet Child o' Mine」がラジオで頻繁に再生されるまで、「Appetite for Destruction」は商業的なヒットにはなりませんでした。 このアルバムは、米国のビルボード 200 で 1 位になり、米国で史上 7 番目に売れたアルバムになりました。 全世界で3,000万枚以上を売り上げ、史上最も売れたアルバムの1つでもあります。
批評家は最初、このアルバムをどう評価すべきかわからなかったが、『Appetite for Destruction』はその後賞賛され、今では史上最高のアルバムの 1 つと見なされている。 2018年にリマスターボックスセットとして再リリースされ、同様の賞賛を受けました。
16. ビー・ジーズ (Various Artists): サタデー・ナイト・フィーバーのサウンドトラック
年: 1991
レーベル:キャピトル
認定販売数: 2,100 万 (4,000 万件)
米国販売: 1600万
ジョン・トラボルタ主演の1977年の映画『サタデー・ナイト・フィーバー』のサウンドトラック・アルバムは、『サタデー・ナイト・フィーバー』と呼ばれています。 映画の音楽は 1977 年 11 月 15 日にリリースされました。史上最も売れたアルバムの 1 つであり、世界中で 4,000 万枚以上が販売され、ボディガードに次いで 2 番目に売れたサウンドトラックです (一部の見積もりでは、5000 万を超えるとも言われています)。
米国では、アルバムは 16 プラチナになり、少なくとも 1,600 万枚を売り上げました。 1978 年 1 月から 7 月まで、アルバムは 24 週間チャートのトップにあり、1980 年 3 月までにビルボード アルバム チャートに 120 週間留まりました。 英国では、このアルバムは 18 週間連続で 1 位を維持しました。 大西洋の両側で、このアルバムはディスコ ムーブメントの最高の例であり、世界中で大成功を収めました。 2014年、アルバムはアメリカ文化にとって重要であるため、米国議会図書館の全米録音登録簿に追加されました。
17. ミート・ローフ: バット・アウト・オブ・ヘル
年: 1977
レーベル:クリーブランド・インターナショナル/エピック
認定販売総数: 2,100 万 (4,300 万請求)
米国販売: 1400万
Bat Out of Hell (バット アウト オブ ヘル) は、ミート ローフとジム スタインマンのファースト アルバムです。 1977年にリリースされました。史上最も売れたアルバムの1つです。 このアルバムは、スタインマンが 1974 年に書いたミュージカル ネバーランドに基づいており、未来を舞台にしたピーター パンのロック バージョンでした。
1975年と1976年に、ニューヨーク州ウッドストックのベアズビル・スタジオを含む様々なスタジオで録音された. Todd Rundgren によってプロデュースされ、1977 年 10 月に Cleveland International/Epic Records からリリースされました。Bat Out of Hell は、Meat Loaf によるさらに 2 つのアルバム、Bat Out of Hell II: Back into Hell (1993) と Bat Out of Hell III: につながりました。モンスターは緩んでいます(1996)。 (2006)。
Bat Out of Hell は、世界中で 4,300 万部以上販売されています。 アメリカレコード協会 (RIAA) から 14 プラチナ認定を受けています。 オーストラリアで最も購入されたアルバムです。 [2019 年 6 月の時点で、UK アルバム チャートで 522 週間を費やし、2 番目に長いチャート スタジオ アルバムとなっています。 ローリング・ストーン誌が選んだ史上最高のアルバム 500 のリストでは、343 位でした。
18.メタリカ:メタリカ
年: 1991
レーベル:アトランティック/エレクトラ
総販売数: 2100万枚(3000万枚)
米国販売: 1600万
メタリカ (Metallica) は、アメリカのヘヴィ メタル バンド メタリカの 5 枚目のスタジオ アルバムです。 1991 年 8 月 12 日に Elektra Records からリリースされ、そのプレゼンテーションから「The Black Album」と呼ばれることがよくあります。 ロサンゼルスの One on One Studios で 8 か月にわたってレコーディングされました。 この間、メタリカと新しいプロデューサーのボブ・ロックの間には多くの意見の不一致がありました。 バンドの音楽は、最初の 4 枚のアルバムのスタイルであるスラッシュ メタルから、より遅く、より重く、より洗練されたサウンドに変化しました。
メタリカは、メタリカを宣伝するために一連のツアーを実施しました。 彼らはまた、アルバムを宣伝するために5つのシングルをリリースしました. 「Enter Sandman」、「The Unforgiven」、「Nothing Else Matters」、「Whereever I May Roam」、「Sad but True」はすべてバンドの有名な曲です。 アルバムのリリース直後、「Do not Tread on Me」という曲もロック ラジオで再生されましたが、シングルとしてリリースされることはありませんでした。
19.サンタナ:スーパーナチュラル
年: 1999
レーベル:アリスタ
認定販売数: 2,000 万 (3,000 万件)
米国販売: 1500万
ラテン ロック バンド、サンタナの 18 枚目のスタジオ アルバム、スーパーナチュラルは、1999 年 6 月 15 日にアリスタ レコードからリリースされました。 1990 年代半ばにサンタナがレコード レーベルを持っていなかったとき、バンドの創設者でギタリストの 1 人であるカルロス・サンタナは、当時アリスタを経営していたクライヴ・デイビスと話し始めました。
デイビスは、1969 年にコロンビア レコードとバンドを契約しましたが、彼はまだ会社の責任者でした。 サンタナとデイビスは、サンタナがポップスとラジオに適した音楽に集中したかったため、A&R マンのピート・ガンバーグと協力しました。 サンタナは、エリック クラプトン、ロブ トーマス、イーグル アイ チェリー、ローリン ヒル、デイブ マシューズ、マナ、KC ポーター、シーロー グリーンなど、現代のゲスト アーティストと仕事をしました。
スーパーナチュラルは世界中で大きな経済的成功を収め、人々にサンタナの音楽をもう一度聞きたいと思わせました。 このアルバムは、12 週連続で 1 位だった米国を含む 11 か国で 1 位になりました。 米国では、アルバムは 15 回のプラチナ認定を受けました。
アルバムの 6 つのシングルの最初の「Smooth」は、Matchbox Twenty の Rob Thomas をフィーチャーし、Thomas と Itaal Shur によって書かれ、世界的なヒットとなり、Billboard Hot 100 チャートのトップに 12 週間留まりました。 グループProduct G&Bが参加した「Maria Maria」が全米10週連続1位を記録。 スーパーナチュラルは全世界で約3000万部売れた。
20. ブルース・スプリングスティーン:アメリカ生まれ
ブルース スプリングスティーンの 7 枚目のスタジオ アルバムは アメリカ生まれ 1984 年 6 月 4 日にコロンビア レコードからリリースされました。 スプリングスティーンは、彼の E ストリート バンドとプロデューサーのチャック プロトキンとジョン ランドーと共に、ニューヨーク市のパワー ステーションとヒット ファクトリーで数年にわたってアルバムを書き、レコーディングしました。 彼の前のアルバムであるネブラスカと同時に録音されました。 スプリングスティーンの象徴的な後ろ姿の写真は、カバー用にアニー・リーボヴィッツによって撮影されました。
リリースされると、Born in the USA は好評を博し、よりラジオに適したサウンドと大規模な商業的成功が注目されました。 スプリングスティーンはアルバムを世界ツアーで宣伝し、7 つのトップ 10 ヒットを生み出しました。
2012 年までに、Born in the USA は彼の最も商業的に成功したアルバムとなり、彼のベストセラー レコードの 1 つになりました。 批評家はまた、これを史上最高のアルバムの1つとして挙げています。 このアルバムは、1985 年のグラミー賞でアルバム オブ ザ イヤーにノミネートされました。
21.マドンナ:イマキュレート・コレクション
年: 1990
レーベル:コロムビア/エピック
認定販売総数: 1,900 万件 (3,100 万件)
全米販売: 1000万本
アメリカの歌手マドンナの最初のベスト アルバム、イマキュレート コレクションは、1990 年 11 月 9 日に Sire Records からリリースされました。 2 つの新曲と、1983 年から 1990 年までの彼女のヒット シングル 15 曲の新しいリミックスが含まれています。
「Holiday」のコンピレーションと再リリースに伴い、「The Holiday Collection」と呼ばれる拡張バージョンがヨーロッパでリリースされました。 本編には収録されなかったヒット曲3曲を収録。 新しい音楽制作方法であるQSoundを使用した最初のアルバムです。
Immaculate Collection は、米国の Billboard 200 で 2 位になり、英国、オーストラリア、カナダ、アイルランド、フィンランドで最も人気のあるアルバムとなり、フランス、オランダ、スペイン、日本でもトップ 5 に達しました。 これは、マドンナの 2 番目のアルバムであり、米国で 1,000 万枚以上の売り上げを記録し、全米レコード協会 (RIAA) からダイヤモンド アルバムとして認定されました。
22.セリーヌ・ディオン:愛について語ろう
年: 1997
レーベル:コロムビア/エピック
認定販売総数: 1,900 万件 (3,100 万件)
全米販売: 1000万本
Let's Talk About Love は、セリーヌ・ディオンによる 5 番目の英語のスタジオ アルバムです。 1997 年 11 月 14 日にコロンビア レコードとエピック レコードからリリースされました。 『レッツ・トーク・アバウト・ラヴ』は、商業的に成功した1996年の『フォーリング・イントゥ・ユー』に続くセリーヌ・ディオンの続編であり、それ以来、彼女の音楽がどれだけ進化してきたかを示しています。
世界中の多くの人々が『Let's Talk About Love』とその歌を称賛しました。 「マイ・ハート・ウィル・ゴー・オン」は、グラミー賞のレコード・オブ・ザ・イヤー、ソング・オブ・ザ・イヤー、最優秀女性ポップ・ヴォーカル・パフォーマンス、映画やテレビ番組のために特別に書かれた最優秀ソングを受賞しました。 このアルバムはベスト ポップ ボーカル アルバムにもノミネートされ、曲「Tell Him」はベスト ポップ コラボレーション ウィズ ボーカルにノミネートされました。
Let's Talk About Love は世界中で 3,100 万枚以上を売り上げ、史上最も売れたアルバムの 1 つになりました。 このアルバムは、米国、カナダ、英国、フランス、オーストラリア、および他の多くの国のアルバム チャートでも 1 位を獲得しました。 1997 年と 1998 年に最も人気のあるアルバムの 1 つであり、10 年間で最も人気のあるアルバムの 1 つでもあります。
23. マイケル・ジャクソン: バッド
年: 1987
レーベル:エピック/CBS
認定販売総数: 1,900 万件 (3,500 万件)
全米販売: 1000万本
マイケル ジャクソンの 7 枚目のスタジオ アルバムのタイトルは Bad です。 Epic Records は、1987 年 8 月 31 日にアルバムをリリースしました。これは、ジャクソンの前のアルバム Thriller (1982) からほぼ 5 年後のことです。 バッドは、ジャクソンとプロデューサーのクインシー・ジョーンズとの3番目で最後のコラボレーションであり、ジャクソンは2曲を除くすべてを共同プロデュースおよび作曲しました。 バッドのエッジの効いたサウンドとルックスは、ジャクソンのトレードマークであるグルーヴベースのスタイルと甲高いボーカルからの脱却を示しました。
アルバムには、ポップ、ロック、ファンク、R&B、ダンス、ソウル、ハード ロックのスタイルがすべて表現されています。 さらに、ジャクソンはデジタルシンセサイザーやドラムマシンなどの新しい録音技術を試し、より滑らかで攻撃的なサウンドを生み出しました。 アルバムの叙情的なテーマには、メディアの偏見、パラノイア、人種プロファイリング、ロマンス、自己改善、世界平和などがあります。 Siedah Garrett と Stevie Wonder がアルバムに参加。
米国での最初の週に、Bad は 225 万枚以上を売り上げ、当時最も期待されていたアルバムの 1 つになりました。 アルバムは6週間トップに留まりました。 また、1987 年のベストセラー アルバムの 1 つであり、最初の週に 350,000 枚が販売された英国を含む 24 か国で 1 位になりました。
24. ピンク・フロイド: ザ・ウォール
年: 1979
レーベル:コロンビア
認定販売総数: 1,800 万件 (3,000 万件)
米国販売: 1100万
ピンク フロイドの 11 枚目のスタジオ アルバム The Wall は、1979 年 11 月 30 日にハーベストとコロンビア レコードからリリースされました。 社会からの最終的な自主隔離が比喩的な壁を形成する、疲れ果てたロックスター、ピンクを探求するロックオペラ。
アルバムはUKチャートで3位に達し、15週間にわたってUSチャートを上回りました。 多くの批評家は当初、このアルバムが大げさで大げさであることに気づきましたが、後に史上最高のアルバムの1つであり、バンドの最高の努力の1つとして賞賛しました。
25.ビートルズ:軍曹。 ペッパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド
年: 1967
レーベル:パーロフォン/キャピトル
累計販売数: 1800万枚(3200万枚)
米国販売: 1100万
イギリスのロックバンド、ザ・ビートルズによる8枚目のスタジオ・アルバムはSgt. ペッパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド。 1967 年 5 月 26 日にリリースされ、イギリスの Record Retailer チャートで 27 週間、アメリカの Billboard Top LP チャートで 15 週間首位を維持しました。 作詞作曲、制作、グラフィックデザインの新境地を開拓したため、批評家はアルバムを気に入りました。
彼らはまた、ポピュラー音楽とハイアートの間のギャップを埋め、当時の若者とカウンターカルチャーがどれだけ興味を持っていたかを示しているため、それを気に入っていました. このアルバムのリリースは、1960 年代のポップ カルチャーのターニング ポイントであり、Summer of Love の始まりを告げるものでした。 アルバムが受け入れられたことで、ポップ ミュージックは完全な文化的正当性を獲得し、真の芸術形式として登場しました。
音楽学者は軍曹を考慮します。 Pepper to be one of the first concept albums. It changed the role of sound composition, extended form, psychedelic imagery, record sleeves, and producers in pop music.
The album had an immediate impact on people of all ages and was associated with many aspects of youth culture at the time, such as fashion, drugs, mysticism, and a sense of hope and power. It is considered one of the first art rock albums, the beginning of progressive rock and the start of the album era.
It won four Grammy Awards in 1968, including Album of the Year. It was the first rock album LP, which received this award. In 2003 it was included in the National Recording Registry by the Library of Congress.
It was voted the best album of all time by critics and listeners in several polls, including Rolling Stone magazine, the book All Time Top 1000 Albums and the British poll “Music of the Millennium”. It is still one of the most popular albums of all time and was still the most popular studio album in the UK in 2018. By 2011, it had sold more than 32 million copies worldwide. In 2017, a remixed and longer version of the album was released.