Die Zukunft der Bewegungsgrafik

Die Menge an Inhalten, die eine durchschnittliche Person an einem einzigen Tag konsumiert, nimmt fortschreitend zu. Und ehrlich gesagt sieht es nicht so aus, als würde das Wachstumstempo schon früher nachlassen.

Wir sind täglich damit beschäftigt, auffällige Inhalte zu konsumieren. Wir hören erst auf zu scrollen, wenn wir auf etwas wirklich Attraktives und Leicht Verdauliches stoßen.

Ehrlich gesagt sehen sich die meisten von uns stummgeschaltete Videos in den sozialen Medien an. Die meisten Menschen nutzen LinkedIn während ihrer Bürozeiten. Viele Inhalte werden also stumm geschaltet.

Während einfacher Text oft schwierig ist, die Aufmerksamkeit der meisten Zuschauer zu erregen, nützen stummgeschaltete Videos nicht viel, um ihre Blicke auf sich zu ziehen (länger als ein oder zwei Sekunden). Es muss mehr geben.

Aber was? Wie können Sie als Marke das Rauschen im Kopf des überreizten Verbrauchers durchbrechen?

Bewegungsgrafiken. Es ist kreativ und kann sofort ins Auge fallen.

Jetzt würden die meisten Leute Bewegungsgrafikdienste nur mit dem Kuratieren von GIFs verwechseln. Das ist nicht wahr. Tatsächlich hat die Verwendung von Bewegungsgrafiken einen breiteren Anwendungsbereich. Sie können es in GIFs, Videos und sogar zum Animieren von Texten verwenden.

Bewegte Grafiken können sich als nützlich erweisen, um alltägliche Webseiten oder soziale Beiträge in überzeugende Inhalte zu verwandeln, die Aufmerksamkeit erregen und den Betrachter bis zum Ende bei Ihnen bleiben lassen.

Die Anwendung ist in der Industrie weit verbreitet. Sie werden auf mehrere Langformvideos, Werbespots und Filme stoßen, die Bewegungsgrafiken verwenden.

Motion Graphics können wie ein Zauberstab wirken, der eine abstrakte Idee im Handumdrehen zum Leben erweckt. Das wird nicht nur die Neugier Ihres Betrachters wecken, sondern sein Erlebnis begeistern und ihn emotional an Ihre Marke heranführen.

Mit fortschreitender Technologie und Innovation in der Animationsbranche können wir sagen, dass die talentierten Künstler, die in der Nische arbeiten, eine glänzende Zukunft haben könnten.

Um jedoch zu verstehen, wie Animatoren oder digitale Künstler von heute eine vielversprechende Karriere antreten können, wäre es für uns von Vorteil, wenn wir herausfinden, wie sich die Möglichkeiten in der Zukunft entwickeln würden.

Dieser Leitfaden ist speziell der Zukunft von Motion Graphics gewidmet. Welche Chancen werden uns begegnen? Was sind einige Bedrohungen oder vielleicht Einschränkungen?

Um es herauszufinden, lesen Sie weiter.

Wie kann man in die Zukunft investieren?

Die After Effects World, die früher als Adobe Video World bekannt war, ist eine Konferenz, die Top-Künstler, Animatoren, Motion Graphics Designer, VFX-Künstler sowie Filmemacher aus der ganzen Welt einlädt.

Adobe selbst organisiert dieses Mega-Konferenz-Event. Dies geschieht in Zusammenarbeit mit Top-Studios. Die Veranstaltung wird von den brillantesten Künstlern der Branche besucht. Aspiranten und Profis sehen die Veranstaltung als Schlagwerk an.

Sogar Art Direktoren finden die Veranstaltung als ihr Paradies, um Kreativität anzuregen und von den Besten der Besten zu lernen. Die Veranstaltung erstreckt sich über drei Tage, die ersten beiden Tage laden ein großes Publikum ein, während der dritte Tag die Veranstaltung abschließt.

Die Veranstaltung bietet bahnbrechende Sitzungen, bei denen Adobe-zertifizierte Ausbilder und After Effects-Ingenieure Schulungen und Vorträge für begeisterte junge Talente geben.

Wenn Sie also in Ihre Zukunft als Animator oder Motion Graphics Designer investieren möchten, dann ist diese Veranstaltung genau das Richtige für Sie.

Sie haben diese gute Gelegenheit, aus erster Hand von den Entwicklern von After Effects zu lernen. Sie geben Ihnen den Hintergrund für die Weiterentwicklung von Tools und geben Ihnen einen Hinweis darauf, wohin sie in Zukunft gehen.

So können Sie sich eine Vorstellung davon machen, welche Fähigkeiten Sie benötigen und wie Sie Ihr Spiel in Motion Graphics verbessern werden.

Zusätzlich zum Lernen gibt es vier Einblicke in die Zukunft von Motion Graphics.

Wachstum der künstlichen Intelligenz

Adobe hat in den letzten Jahren den Bereich Deep Learning und maschinelles Lernen erforscht.

Und das wird angesichts der Ausweitung der KI-Landschaft in der digitalen Welt mit noch größerer Intensität weitergehen. Die besten texanischen Animationsstudios passen sich bereits an die neuesten Rollouts der KI an.

Für Adobe würden sie unermüdlich an KI-Technologie arbeiten, die automatisiert werden kann, um die Produktion zu beschleunigen. Und Adobe Sensei ist Teil der Strategie.

Tech-Unternehmen, die im Bereich Motion Graphics arbeiten, wissen bereits, dass sich die Öffentlichkeit an die aktuellen Tools gewöhnt. Sie wollen eine bessere Erfahrung, die ihre Arbeitseffizienz in die Höhe schnellen lässt.

Und um dies zu erreichen, wird Adobe Sensei zur Lösung beitragen.

Der Roto Brush, den Sie heute verwenden, benötigt nur ein paar Anpassungen oder kaum 10 Sekunden Arbeit, um die Arbeit zu erledigen, die Dutzende Stunden dauert.

Motion Graphics Live-Ausgabe

Adobe Character Animator ist ein bahnbrechender Fortschritt in der Grafikanimation. Das neue Tool ist schneller und erstaunlich flüssiger als die bisherigen Tools.

Adobe ist mit dem Tool kürzlich noch einen Schritt weiter gegangen. Jetzt benötigt der Benutzer nur noch eine Webcam und ein Mikrofon. Das Tool ist mit hochwertiger KI-Technologie ausgestattet, um Gesichtsausdrücke und Kopfpositionen nachzuahmen. Wie schnell soll das Tool das machen?

Es tut es in Echtzeit. Faszinierend, oder?

Noch spannender ist, dass sich Adobe Character Animator perfekt in Adobe After Effects integrieren lässt. Auch das nahtlos.

Der Trend zur Tool-Integration

Die Integration von Tools, die Ihnen mehr Funktionalität bieten und Ihre Arbeit erleichtern, ist nichts Neues. Eine gute Nachricht für Motion-Graphics-Designer ist außerdem, dass Adobe ständig daran arbeitet, seine Tools hin und wieder zu integrieren.

Ja, Sie brauchen keine Software mehr, die es in sich hat. Aber Sie können diese erstaunlichen Tools nahtlos integrieren, um Ihre Effizienz in die Höhe zu treiben.

Künstlerische Effizienz

Die Zukunft von Motion Graphics wird mehr Gewicht auf die Effizienz der Künstler legen. Die Integration von Werkzeugen und die Weiterentwicklung der KI werden alle zur Steigerung der Produktivität der Künstler beitragen.

Adobe-Ingenieure sind ständig bestrebt, Künstlern zu helfen, ihre Arbeit einfacher und schneller zu machen. Da Künstler viele freie Stunden haben, können sie ihre Zeit nutzen, um neue Ideen zu erforschen und mit ihrer Kreativität zu experimentieren.

Eines ist sicher, wenn Sie ein Motion Graphics Designer sind, werden Sie von dem, was kommen wird, nicht enttäuscht sein.

Endeffekt

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass animierte Grafiken die Erfahrung des Benutzers mit Videos in kürzester Zeit verändern können. Diese sind nicht nur schön anzusehen, sondern auch fantastisch, um die Verweildauer bei Inhalten zu erhöhen. Das ist eine Schlüsselmetrik für jeden Vermarkter.

Außerdem ist die Zukunft von Motion Graphics vielversprechend. Wir glauben, dass mehr Wert auf Künstlereffizienz, Werkzeugintegration und Live-Ausgabe gelegt wird. Außerdem wird der Boom der KI-Technologie auch eine Menge Gutes tun, um Ihre Arbeit in kürzester Zeit zu erleichtern.