Einstieg in die Musikproduktion: Was Sie wissen müssen
Veröffentlicht: 2023-01-24Musikproduktion ist ein kreativer und technischer Prozess der Musikproduktion. Es umfasst das Aufnehmen, Arrangieren und Mischen von Tracks, um ein professionell klingendes Endprodukt zu erstellen. Dieser Artikel bietet einen Überblick darüber, was Sie für den Einstieg in die Musikproduktion benötigen, zusammen mit Tipps für jeden Punkt, damit Sie die beste Entscheidung für Ihre Bedürfnisse treffen können.
Warum in die Musikproduktion einsteigen?
Musikproduktion ist mehr als nur Musik zu machen – es geht darum, Ideen festzuhalten und sie in eine professionell klingende Aufnahme zu verwandeln. Dabei werden digitale Instrumente und Effekte wie Synthesizer, Sampler, Looper, Kompressoren, Equalizer und andere Audioverarbeitungseinheiten verwendet, um den gewünschten Klang oder die gewünschte Textur zu erzeugen. Dazu gehört auch, Live-Instrumente wie Gitarren oder Schlagzeug aufzunehmen, dem Mix Gesang oder andere Sounds hinzuzufügen und schließlich alle Elemente zu einem zusammenhängenden Track zusammenzumischen.
Das Erlernen der Fähigkeit der Musikproduktion hat eine ganze Reihe von Vorteilen. Als Musiker haben Sie die volle Kontrolle über jeden Aspekt der Erstellung Ihrer eigenen Songs, ohne die Hilfe anderer zu benötigen. Darüber hinaus können Sie Geld sparen, indem Sie keine Studiozeit bezahlen oder Geräte mieten müssen, die für Ihr Budget möglicherweise zu teuer sind. Darüber hinaus verschafft Ihnen das Wissen in der Musikproduktion einen Vorteil in der heutigen wettbewerbsorientierten Musikindustrie, in der jeder um Aufmerksamkeit wetteifert. Produzieren zu können ist eine wertvolle Fähigkeit, die für manche Menschen sogar zum Beruf wird.
Was brauchen Sie, um loszulegen?
Wenn Sie neu auf dem Gebiet sind, kann sich der Einstieg in die Musikproduktion anfühlen, als würden Sie in einem dunklen Raum herumwandern, ohne Anweisungen oder Hilfe, was zu tun oder wohin Sie gehen sollen. Es ist auch eine Fertigkeit, die bestimmte Ausrüstungsgegenstände erfordert, nicht einmal Instrumente. Dies sind die grundlegenden Ausrüstungsgegenstände, die Sie benötigen, um Ihre Produktionsreise zu beginnen
1.DAW
Das wichtigste Gerät, das Sie benötigen, ist eine Digital Audio Workstation (DAW). Eine DAW ist ein Softwareprogramm, mit dem Sie Tracks auf Ihrem Computer aufnehmen, arrangieren und mischen können. Sie können auch Pegel anpassen und Effekte hinzufügen, um Ihren Aufnahmen Tiefe und Struktur zu verleihen. DAWs sind in den letzten Jahren aufgrund des zunehmenden erschwinglichen Zugangs zu hochwertiger digitaler Audioausrüstung immer häufiger geworden, was bedeutet, dass fast jeder mit einem Computer oder Smartphone jetzt an der Erstellung digitaler Musik teilnehmen kann. Beliebte DAWs sind Ableton Live, Logic Pro X und Pro Tools.
2.Audio-Schnittstelle
Ein Audio-Interface bietet einem Musiker oder Produzenten ein leistungsstarkes Werkzeug zum Produzieren und Aufnehmen digitaler Musik. Es kann Eingänge von einer Vielzahl von Quellen wie Mikrofonen, Instrumenten, Mischpulten und sogar Laptops und Tablets akzeptieren. Der Audioeingang wird dann in digitale Signale übersetzt, die in einem Computer zur weiteren Bearbeitung, zum Mischen und Mastern verarbeitet werden können. Durch die Verwendung einer Audioschnittstelle haben Benutzer die vollständige Kontrolle über den Lautstärkepegel jeder Quelle, um eine perfekte Balance in ihren Aufnahmen zu gewährleisten. Darüber hinaus ermöglichen Funktionen wie die Echtzeit-Manipulation von Klängen eine größere kreative Freiheit bei der Musikproduktion.
3.Mikrofon
Dies ist fraglich, da Sie vollständig fertige, professionelle Songs ohne Mikrofon produzieren können. Wenn Sie jedoch Gesang aufnehmen möchten, ist ein Mikrofon unbedingt erforderlich, und Mikrofone spielen in der Produktionsindustrie eine äußerst wichtige Rolle.
Mikrofone müssen nicht nur für Gesang verwendet werden – sie eignen sich auch hervorragend für jede Art von akustischen Aufnahmen. Egal, ob Sie Gitarren, Schlagzeug , Klavier oder irgendetwas anderes aufnehmen, ein Mikrofon kann dank des Halls im Raum ein natürlich klingendes Audio aufnehmen. Auch wenn Sie lieber mit direktem Input aufnehmen möchten – ein Prozess, der überhaupt kein Mikrofon benötigt –, ist es immer noch eine gute Idee, sich mit einem Mikrofon vertraut zu machen. Ein einfaches dynamisches Mikrofon ist normalerweise die günstigste und vielseitigste Option für Musikaufnahmen, aber Kondensatormikrofone der Einstiegsklasse eignen sich auch hervorragend für Gesang. Alles in allem ist es bei der Musikproduktion von unschätzbarem Wert, ein gutes Verständnis von Mikrofonen und ihrer Funktionsweise zu haben.
4.Kopfhörer
Kopfhörer sind natürlich der Schlüssel für jeden Musikproduzenten. Die meisten Musikproduktionen der Einstiegsklasse werden mit Kopfhörern durchgeführt, da sie tragbar und kostengünstig sind und andere nicht stören. Es ist wichtig zu beachten, dass es einen Unterschied zwischen Consumer-Kopfhörern und Studiokopfhörern oder Kopfhörern gibt, die für die Produktion entwickelt wurden. Diese Kopfhörer sind tendenziell sperriger und haben nicht die gleiche Ästhetik wie Verbraucherkopfhörer, bieten jedoch eine viel genauere Audiowiedergabe, die Ihnen hilft, Fehler oder Ungleichgewichte im Mix zu hören.
Beliebte Optionen sind der Audio-Technica ATH-M20X Monitoring-Kopfhörer und der Samson Z35 Studiokopfhörer. Obwohl Kopfhörer für das Hören bei der Musikproduktion wichtig sind, kann der Übergang zu Studiomonitorlautsprechern die Genauigkeit der Tontechnik weiter verbessern.
5.MIDI-Controller
Unabhängig davon, ob Sie ein Instrument haben, das Sie aufnehmen möchten oder nicht, ein MIDI-Controller ist ein Spielwechsler. Falls Sie es noch nicht wissen, MIDI steht für Musical Instrument Digital Interface; Es ist eine universelle Ausrüstungssprache, die Notizinformationen ohne Audio aufzeichnet. Das bedeutet, während eine Audiodatei Sound enthält – wie jemand, der eine Gitarre spielt – enthält eine MIDI-Datei nur die gespielten Noten.
MIDI-Controller können verwendet werden, um sowohl physische als auch digitale Instrumente zu steuern, und mit dem richtigen Controller-Typ können Sie jedes virtuelle Instrument auf Ihrem Computer daran anschließen. Dadurch haben Sie Zugriff auf Drum-Patches, Synthesizer, Bässe, Gitarren und mehr, mit denen Sie aufnehmen können. Viele MIDI-Controller haben die Form eines Keyboards und verfügen über zusätzliche Funktionen wie Regler, Fader oder Drum-Pads zum Manipulieren von Sounds und Effekten.
Für diejenigen, die gerade erst mit der Musikproduktion beginnen, sind Geräte wie das Arturia KeyStep oder das Akai MPK Mini großartige Produkte für den Anfang; Sie bieten genügend Tasten, Knöpfe und Bedienelemente, ohne die Bank zu sprengen.
Denken Sie daran, dass der wichtigste Teil unabhängig von der Einrichtung darin besteht, dass Sie kreativ bleiben, neue Ideen erforschen und Freude am Musizieren finden. Die Musikproduktion bietet Musikern eine großartige Möglichkeit, ihre Kreativität zu erforschen und gleichzeitig neue Fähigkeiten zu erlernen – und es ist kein voll ausgestattetes professionelles Studio erforderlich. Mit etwas Grundwissen und der richtigen Ausrüstung kann jeder schnell und einfach in die Produktion eigener Tracks einsteigen. Warum also nicht ausprobieren? Wer weiß, welche erstaunlichen Klänge Sie erzeugen könnten!