تصاميم Lidong Liu المدعمة بالبيانات تحفز مبدعي الموسيقى على تحقيق النجاح

يمثل التميز تحديًا في عالم الموسيقى، حيث يتم إصدار الألحان في كل ثانية، ويظهر الفنانون كل يوم. ولكن بالنسبة لأولئك المجهزين بالأدوات المناسبة، فإن النجاح ليس مجرد حلم - بل هو حقيقة تعتمد على البيانات. Lidong Liu هو عبقري التكنولوجيا وراء التصميمات الثورية التي تغير كيفية تواصل منشئي الموسيقى مع جمهورهم.

من العاطفة إلى الهدف: تنسيق الموسيقى وتصميم البيانات

"الموسيقى هي العاطفة، والشعور. ولكن لضمان وصوله إلى الأذنين الصحيحة، نحتاج إلى فهم المستمعين وتلبية احتياجاتهم. يقول ليو، متأملًا الفلسفة الأساسية وراء تصميماته : "هنا تأتي البيانات" .

نشأ ليو في الصين، وبدأ افتتانه بالموسيقى خلال سنواته الأولى. "عندما كنت في الثامنة من عمري، حصلت على أول مشغل موسيقى Apple Shuffle. إن تصميمه الذي يركز على المستخدم، والذي يدمج البيانات والتكنولوجيا المعاصرة بسلاسة، ترك انطباعًا دائمًا لدي. أثار هذا اللقاء المبكر فضوله المتزايد في تصميم المنتجات - وهو مزيج متناغم من الفن والتصميم والتكنولوجيا. عزز ليو هذا الاهتمام أكاديميًا.

حصل على درجة بكالوريوس الهندسة في هندسة البرمجيات مع تخصص في الوسائط الرقمية، تليها درجة الماجستير في العلوم في التفاعلات بين الإنسان والحاسوب.

كان دخول ليو إلى عالم التصميم مدفوعًا بالرغبة في فهم ونسج أقمشة الزخارف الإبداعية والاتجاهات التكنولوجية لتشكيل العالم. ولكن لم يكن حتى أصبح شغفه ممارسة حتى وجد دعوته حقًا.

Zuiyan: ربط الموسيقى التقليدية بالشباب عبر رقمنة البيانات

وفي عام 2017، قطع ليو خطوات كبيرة في صناعتي الموسيقى والتكنولوجيا، حيث مزج الإبداع مع البيانات. قام بتصميم وتطوير تطبيق Zuiyan، حيث قام بترجمة عروض أوبرا بكين التقليدية إلى تنسيقات بيانات رقمية وملموسة مصممة خصيصًا للجمهور الصيني الشاب. وفقًا لليو، "كانت جدتي، مثل العديد من أبناء جيلها، من أشد المعجبين بأوبرا بكين، وكانت تجد المتعة في مشاهدتها وغنائها. ويحزنها أن قلة قليلة من الشباب اليوم يشاركونها حبها لهذا الكنز الثقافي العالمي. لفترة طويلة جدًا، ظل هذا الشكل الفني غامضًا بالنسبة للشباب الصيني والعالم بأسره. لقد شعرت بأنني مضطر إلى اتخاذ إجراء لتعزيز تقديرهم وتغذية فضولهم. نظرًا لكونه رائدًا بطبيعته، فقد استفاد هذا الإبداع من فنون الرسوم المتحركة والصوت والواقع المعزز المتطور، مما أدى إلى إحياء أوبرا بكين وجعلها متاحة في أي وقت وفي أي مكان. يمكن للمستخدمين أيضًا تخصيص القصص ومشاركتها بطريقتهم الخاصة. وحصل هذا الابتكار على المركز الأول من بين 423 فريقًا في مسابقة ابتكار تطبيقات الهاتف المحمول على مستوى البلاد، والتي استضافتها وزارة التعليم الصينية وشركة Apple. حقق 20000 عملية تنزيل في عام 2018 وحظي باهتمام وسائل الإعلام الصينية الكبرى. نظرًا لخبرته، تمت دعوة ليو كضيف خاص إلى مؤتمر مطوري Apple العالمي في عام 2018 وتم تسليط الضوء عليه في تقرير المسؤولية الاجتماعية للشركات لشركة Apple في الصين.

يسلط إنجاز زويان الضوء على الإمكانات اللامحدودة للثورة الرقمية لإحياء أشكال الفن التقليدي. ومع ذلك، في حين أن الوصول إلى جماهير أوسع من خلال الوسائل الرقمية هو الخطوة الأولى، يجب على منشئي الموسيقى أيضًا الاستفادة من بيانات المستمع الوفيرة لتحقيق النمو وتحقيق الدخل في هذا العصر الرقمي.

ولزيادة التزامه بدعم الفنانين، انضم ليو إلى Spotify، الشركة الرائدة عالميًا في مجال الموسيقى الرقمية. ومن خلال دوره المحوري ضمن فريق التصميم في Spotify، أشعلت مساهمات ليو ثورة في تجربة بث الموسيقى، مما أدى إلى تعزيز مشاركة المستخدم وزيادة إيرادات المنصة.

Spotify للفنانين: مساعدة منشئي الموسيقى على النجاح باستخدام رؤى البيانات

"البيانات تشبه الكنز الدفين، الذي ينتظر أن يتم فتحه. وأوضح ليو أنه عند تطبيقه على الموسيقى من خلال التصميم الذي يتمحور حول الإنسان، فإنه يمكن أن يكشف عن رؤى يمكن أن تحول مسيرة الفنان المهنية . أصبحت هذه الفلسفة الأساس لتصميماته الرائدة التي تمكّن المبدعين في الموسيقى.

لقد ولت الأيام التي كان فيها الفنانون يعرضون أعمالهم الفنية بشكل أعمى. ومع "Spotify for Artists"، وهي مجموعة من أدوات التسويق التي يستخدمها أكثر من مليون فنان مثل بيونسيه وفرقهم من أكثر من 50 دولة كل يوم، يتحول الترويج للموسيقى إلى حملة منظمة، مما يؤدي إلى إثراء خزائن Spotify ودعم الفنانين في توسيع نفوذهم.

قاد ليو تصميم Marquee، وهي الأداة الترويجية الأساسية لـ Spotify والعدسة التي يميز الفنانون من خلالها تفضيلات مستمعيهم، مما يمكنهم من تنسيق الموسيقى ذات الصدى. وباعتبارها ميزة حملة فريدة والأولى من نوعها لبث الموسيقى، فقد أنشأت تصميمًا مبتكرًا ونموذج أعمال لنجاح الفنانين ومشاركة الجمهور في صناعة التصميم بأكملها. وفي الربع الأول من عام 2022 وحده، أضافت إيرادات بقيمة مليون دولار إلى Spotify.

تتجلى بصمات ليو أيضًا في إعادة التصميم والميزات المبتكرة لهذه الأداة. ولضمان الأمان، دافع عن ميزة التحقق بخطوتين، وهي الميزة الرابعة الأكثر طلبًا في مجتمع Spotify منذ عام 2015 للفنانين ودعم العملاء الموسع عبر النظام البيئي الواسع لـ Spotify. لكن مساهماته لم تنته عند هذا الحد.

أحد أقوى عروض Spotify هو سيل البيانات الذي يكشف عنه للفنانين وشركات الإنتاج. تعتبر هذه الشبكة المعقدة من سلوك المستمع أمرًا بالغ الأهمية في اتخاذ قرارات العمل المستنيرة. بفضل قيادته الاستثنائية وتفكيره التصميمي، حوّل ليو هذا الطوفان من البيانات إلى رؤى سهلة الفهم.

"في كل يوم، يعتمد الفنانون وفرقهم على بيانات Spotify للحصول على رؤى حول أدائهم والاستفادة من دعم قاعدة المعجبين بهم لتحقيق مكاسب مالية. وأوضح ليو : "إذا فشلنا في تقديم إحصائيات قيمة على الفور، فإن ذلك لن يخيب آمالهم فحسب، بل يتركهم أيضًا يشعرون بالعجز، مما يعيق في النهاية نجاحهم وكذلك نجاحنا".

قاد ليو مؤخرًا مشروعًا رائدًا يركز على تعزيز مقاييس تحليلات الجمهور والموسيقى. كان هدفها الأساسي هو تزويد الفنانين وفرقهم بمقاييس بيانات أكثر دقة ورؤى في الوقت المناسب. جمعت ليو تعليقات المستخدمين من أكثر من 30 فنانًا وعلامة تجارية، وتعاونت مع الباحثين وعلماء البيانات، وأنشأت نماذج أولية للتصميم أثرت على القرارات المستقبلية. ولم تكن النتائج أقل من استثنائية. على سبيل المثال، مع تقديم النظرة العامة الجديدة على الجمهور في الربع الثاني من عام 2023، لاحظت ليو زيادة مذهلة بنسبة 500% في عدد زيارات المستخدمين، متجاوزة أهداف وتوقعات العمل الأولية. وقد شارك الفنانون أنفسهم بحماس حماستهم بشأن هذه التحولات على منصات التواصل الاجتماعي. بالإضافة إلى ذلك، لاحظت وسائل الإعلام البارزة مثل Music Ally وRouteNote هذا التحديث، معترفة بتأثيره العميق على عالم تحليلات تدفق الموسيقى.

على مستوى نظام التصميم، وضع ليو معايير رائدة في الصناعة وإرشادات شاملة لتصميم التحليلات داخل Spotify. كان نهجه الحالم بمثابة منارة، حيث قدم إرشادات مهمة لزملائه المصممين المشاركين في مشاريع التحليلات عبر منتجات Spotify المختلفة. علاوة على ذلك، شارك ليو بشكل استباقي ثروته من المعرفة والرؤى مع المصممين في جميع أنحاء الصناعة، وسلط الضوء على تعقيدات تصميم التحليلات فيما يتعلق بالتسويق وبث الموسيقى. وكان لمساهماته تأثير بعيد المدى، حيث رفعت مجال التصميم التحليلي إلى آفاق جديدة.

رسم الخطوات التالية

لقد كانت مساعدة منشئي الموسيقى على النجاح دائمًا هي الهدف الأسمى لليو. ويشارك قائلاً : "إن تحسين تجربة بيانات الموسيقى هو نقطة الانطلاقة التالية بالنسبة لي" . مع ظهور منصات بث الموسيقى ووسائل التواصل الاجتماعي، انخفضت العوائق التي تحول دون بدء مهنة موسيقية بشكل كبير. أضف التقنيات الناشئة مثل العملات المشفرة والرموز غير القابلة للاستبدال (NFTs)، وسيصبح لدى منشئي المحتوى المزيد من سبل الدخل.

يفهم ليو الثورة الرقمية المستمرة في الموسيقى. نظرًا لأن الصناعة أصبحت أكثر رقمية، يحتاج الفنانون إلى البيانات لفهم القاعدة الجماهيرية وتحقيق الإيرادات. إن نجاح أي اتجاهات مستقبلية، سواء كان تحقيق الدخل من المعجبين أو الترويج للموسيقى، يعتمد على التفسير الفعال للبيانات.

يقول ليو : "يلعب Spotify دورًا محوريًا في هذا ، باعتباره أكبر خدمة بث للموسيقى على مستوى العالم، فهو يوفر ثروة من بيانات الاستماع المباشرة للمستخدم." يركز هذا النهج المبني على البيانات على إضفاء الطابع الديمقراطي على الموسيقى، مما يضمن استفادة الفنانين والمعجبين من المعلومات الدقيقة وذات الصلة. إن قيادة تصميم تجربة الملاحة التحليلية الشاملة لـ Spotify للفنانين هو مشروع ليو الكبير التالي، ويأمل أن يصبح علامة فارقة في جلب الابتكارات الرقمية إلى الموسيقى.

مستقبل الموسيقى

وعلى الرغم من إنجازاته، لا يزال ليو متواضعا. "انها ليست عني. يتعلق الأمر بالموسيقى والفنانين. أنا هنا فقط لتزويدهم بالأدوات التي يحتاجونها للتألق .

في عالم حيث البيانات هي الملك، تجمع Lidong Liu بين الشغف والخبرة. لقد أحدثت تصميماته تحولًا في صناعة الموسيقى ومهدت الطريق لعصر جديد من الإبداع القائم على البيانات. وكثيراً ما يقول: "عندما تلتقي الموسيقى بالبيانات، يحدث السحر". وبالفعل، وبفضل مساهماته، شهد عالم الموسيقى الكثير من السحر.